龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 吟出古诗之美 作者：简霞 来源：《湖北教育·教育教学》2019年第05期 古诗是中华浩瀚文化中璀璨夺目的明珠，是中国古代思想文化与汉语言特点最完美的结合。古诗吟诵起来抑扬顿挫，能充分展示和发挥汉字的声音特点，充满了音韵美，还有助于深化理解和提高鉴赏能力。如何让学生感受到古诗的音韵之美呢？ 依义行调。依义行调是根据某首诗的含意判断字与字之间、句与句之间的关系，再读出高低、长短、轻重不同的语调。 比如《游园不值》这首诗，笔者和学生讨论每一句中哪个字应该读得最高。第一句“应怜屐齿印苍苔”，学生认为“印”字应该读得最高。因为诗人猜想是园主人怕诗人的木底鞋踩坏了青苔，这个“印”字最能表现不开门的缘故。那么唱起来，“印”字就要唱得高一些。第二句“小扣柴扉久不开”，强调的是柴门不开。“不”这个入声字要唱得又高又短。第三句“春色满园关不住”是要强调“关不住”的，那么“关”和“不”要唱高一些。第四句“一枝红杏出墙来”，那“一枝红杏”引起了诗人的无限遐想，因此“红杏”要唱高一些。从整首诗来说，前两句诗人是有些失望的，后两句诗人的心情又是快慰的，所以整体上一、二两句要唱得稍低一些，三、四句要唱得稍高一些。这就是根据自己对古诗的理解依义行调。对于小学生还可以加上一些表情、动作，辅助学生情感的表达。 掌握格律。格律是中国古代诗歌创作时在格式、音律等方面所应遵守的准则。教师在平时的古诗教学中应渗透一些格律的知识。以七律为例。七言律诗的平仄要求如下：第一条，“一三五不论，二四六分明”，即每句诗的第一个字、第三个字、第五个字是平声还是仄声不重要，而第二个字、第四个字、第六个字是平声还是仄声则非常重要。第二条，同句相间，即一句之中，平声和仄声要间隔开，就是说二四六字的平仄要间隔开。如“平平仄仄平”或“仄仄平平仄”。第三条，同联相对。一联之中，平仄要相对，就是相反，所以第一句的第二个字是平声，第二句的第二个字就得是仄声，第二句的第四个字就得是平声，第二句的第六个字就得是仄声，构成“仄平仄”。第四条，邻联相粘。邻联就是第二句和第三句，它们挨着，但不是同一联。它们的平仄要粘起来，就是平仄需一样。诗之所以读起来朗朗上口，是因为它有一个内在的格律，读的时候声音高低起伏，婉转迂回。 笔者在执教《元日》这首诗时，让学生理解第一句“爆竹声中一岁除”的“岁”字。学生说，“‘岁’就是‘年’的意思，年年岁岁。这句话意思就是：在爆竹声中，旧的一年过去了。”有一个学生提问：“老师，既然‘岁’是年的意思，为什么不说‘爆竹声中一年除’呢？”这个问题提得非常好。笔者顺势把这个问题抛给学生讨论：“请大家反复吟诵这首诗。这一句中的‘岁’可不可以换成‘年’？说说你的看法。”学生通过吟诵，发现这一句中的“岁”不能换成“年”。根据“同句相间”的原则，这一句中二四六字的平仄要间隔。这句的第二个字“竹”是仄声，第四个字“中”是平声，第六个字就应该是仄声，“岁”是仄声，构成“仄平仄”。如果第六个字换成了平声字 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/9982854f5ebfc77da26925c52cc58bd6318693a4.html