龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 有品相的民族舞剧《李白》 作者：谢士杰 来源：《戏剧之家》2018年第05期 【摘 要】舞剧《李白》，对唐朝浪漫主义诗人李白的一生进行了阐释，让人们可以在观看舞剧的同时，进一步认识李白。本文对舞剧《李白》进行分析，以期能够对舞剧《李白》的价值有更加深刻的认识。 【关键词】舞剧；《李白》；人物 中图分类号：J72 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）05-0029-01 描写唐朝浪漫主义诗人李白入世出世的命运选择、家国情怀与寄情山水的挣扎纠葛故事的民族舞剧《李白》，由中国歌剧舞剧院搬上舞台，并于2017年10月6日至8日在北京天桥艺术中心演出。 舞剧《李白》的每个单元紧紧抓住李白在“入世”和“出世”的命运转折点，用中国独特的古典意象来揭示李白丰富复杂的内心世界，其精妙的艺术构思与舞台手法，自然显示出创作者颇有韵味的文化品格。 这部戏是2016年12月申请国家艺术基金开始启动的，主创团队用5-6天的时间在马鞍山采风完成。李白一生纠结于家国情怀与寄情山水的巨大矛盾中，正是家国情怀让他一生郁郁寡欢，报国无门。通过这个点，展开李白不同时期的侧面，如李白入宫的年轻气盛，出世的洒脱不羁，再次入世的坚定认同。导演在舞台呈现上将原本的第三幕变为第一幕（安史之乱）。导演通过放大李白在安史之乱中的心境，勾起观众的看剧欲望，进而描写李白过度饮酒，梦到盛唐的景象。在盛唐的景象中，李白在“入世”和“出世”的分叉口上徘徊，最终选择寄情山水，借用诗歌来回归他最初的心。 舞剧《李白》用色彩来分割人物内心空间，用梦与帽子、山与水、农夫与大鹏等意象来放大李白从入世到出世，出世再到入世的人物阶段变化。 序幕部分，通过画卷呈现醉岸舟河的环境，仗剑梦在背景音乐的渐入中初醒。戏剧情境迅速转入安史之乱，通过光、人的形体等展现战争的氛围，接着舞台由红色转入蓝色，进入到李白的内心世界中。书写着李白信念与理想的白布突然撕开，李白的人物内心开始变化，舞台由蓝色转变为黑白色，通过群舞与单人舞的持续性展现，将两组强烈的人物情绪（群体到个人的冲击和个人到群体的冲击）外化出来。 《夜郎调》中，通过李白醉酒，将戏剧矛盾冲突爆发出来，入世的艰难与出世的被迫，浓缩在舞台上的李白的肢体语言中。《金銮狂》的舞台为黄白色，展现的是唐朝盛世的景象，显然这是李白醉酒后的梦境，李白在盛世中的不羁，是梦幻的呈现，给观众带来一种似喜非喜的 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/abf427680408763231126edb6f1aff00bed570b8.html