龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 艺术与生态 作者：王 琪 来源：《艺海》2010年第03期 中国当代艺术经过早期的艺术本体学与哲学启蒙后,迅速向泛政治学与社会学转向,栗宪庭《重要的不是艺术》的出版,更是把这一思潮推向高潮。其背后的逻辑明显地指出两大方面的影响:首先是国家整体人文环境的剧烈变化。从意识形态的高压到改革开放,其间艺术家们不自觉地把学术主张放到与之对应的社会现实之中,艺术家个人的表述与宏观的现实元素同流,其结果自然是后者大于前者。另外,随着中国当代艺术的国际化进程深入,各类资源与文化信息的海量注入直接催生出一系列新的命题,艺术本身在传播与交汇等过程中被收录进另一个文化话语系统,个人的艺术主张隐身于文化与文化之间的勾兑形式之中。 这一切都把中国当代艺术指向一个“环境时代”。从意识形态环境过度到全球化文化环境。宋庄艺术节上,栗宪庭把焦点锁定在中国艺术家的群体聚集现状,无遗是对以往主张的深一层陈述。此种视角不是简单的环境决定论,而是类似于“麦肯锡”的生态分析法。渴望从一种外在的组织形态来观照其内在的生命特征。这也就是说从中国当代艺术的生态角度来剖析其背后的学术基因。巫鸿在《美术史十议》当中提到,中国的传统绘画经常在历史过程中不断地变换地点、观看方式、功能,即被重新赋予历史物质性。这种区别于艺术本体性的研究,揭示了艺术作为生态或使用中的一个环节在被不断地定义自身,这种定义的最终结果,既会像巫鸿所说的重新反哺视觉本身,又会进一步完善这种由多个元素所组建的艺术生态关系与产生逻辑。 这是现代社会“公司化进程中”的一种可识别方式。即艺术家个体的生产关系被生态链条所吸纳,个体的劳作被看作是链条的一环节,个人精英主义被产品精英主义所包容。上海艺术家徐震也在今年宣布,从今以后不再以“徐震”作为符号出现于任何展览,取而代之的是“没顶公司”,所生产作品也不再是以一己之力而承担,而是由其下属的公司共同分工完成。“没顶公司”像大多数公司一样有着多个部门,每个部门都承担着不同的功能。这种大规模协作的方式区别于安迪·沃霍尔的“工厂”。在安迪的视野里,“工厂”是一种顺应商业社会产品需求的产物,如何最大程度量化作品是目的,所指涉的是环境至上;而“没顶公司”却是将外在的环境接入生产的整体逻辑,以期完成内在消化。 综上所述,无论是栗宪庭以环境切入艺术,巫鸿所提供的因时间、功能而更改艺术原境的后果,还是“没顶公司”基于艺术整体创作的程序更新,都为中国当代艺术指出一条新的路径,这个路径由下面几个方面构成: 一、 生态与艺术的关系越来越紧密。如果说以往艺术与生态的关系只是相互影响,那么,随着“环境”话题的进一步扩大,将会变成一个系统的学术的课题,即中国当代艺术的泛政治学、社会学方向将会位移到具体的社会个案与环境个案。这种个案不再简单地停留在中与西、官方与 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/ae5a9cb8a88271fe910ef12d2af90242a995ab70.html