论披头士乐队的演唱特色与舞台表演特色 【摘要】The Beatles，毫无疑问是流行音乐界历史上最伟大，最有影响力，最为成功的演唱组。披头士乐队对于流行音乐的革命性的发展与影响力无人可出其右，对于世界范围内摇滚的发展做出了非常巨大的贡献，影响了自60年代以后的数代摇滚乐队的音乐和思想，直接影响了摇滚乐的变革和发展，在英国，披头士乐队更是影响了60年代至今几乎每一支乐队的形成和发展。 【关键词】影响力 流行音乐 变革 发展 The Beatles 是一支传奇性的流行音乐演唱組，这支成立于1960年的利物浦的乐队可谓家喻户暁，乐队由四人组成，开创了许多新的音乐风格，启发了不少新的思维和概念，丰富了流行音乐的形式与内涵。到1969年，The Beatles因为内部产生分歧而宣布解散，共创作发行了数十首佳作和20多张经典唱片。 1 演唱特色 1.1风格 The Beatles风格很多元，与乐队敢于尝试创新的特点有关，可以说是相当多风格的鼻祖。在1956到1962间，他们吸收美国流行音乐的要素(譬如蓝调，节奏蓝调，摇滚，以及恰克贝瑞，猫王及比尔哈利等人的音乐)，发展成一种跳舞音乐型态的风格，一直到1970，可称是同时代最受欢迎的乐队。 1.2节拍节奏速度 传统的摇滚乐的节拍一般都是一贯到底的4/4拍，很少有例外。而在"披头士"的歌曲里，不仅有2/4、3/4、6/4等节拍，还有各种节拍的混合使用，转换十分自如。如：《All you need is love》中的一个片断，是3/4拍和4/4拍的混合。流行歌曲中很少使用的5/4拍但也能够在"披头士"的歌曲中找到，如《Good morning ，Good morning》。 各种节拍的混合使用，使得歌曲的节拍重音律动飘忽不定，所以给人带来一种清新的感觉。在歌曲的节奏处理上，"披头士"善于运用各种时值的"节奏连音"来改变节拍单位的固有时值，使节奏变得更为生动。如《Strawberry fields forever》中的一个片断。在这个片段中，除了常规的八分音符三连音外，还有四分音符的三连音，再加上正常时值的四分音符和八分音符，在短短的几小节中出现如此多的节拍单位，这在传统的摇滚乐中是十分罕见的。从速度上看，传统的摇滚乐大都比较快，人们认为中速和慢速只适合于流行歌曲，"披头士"对此也进行了突破。 1.3和声和调性 "披头士"的和声既不同于传统的"12小节布鲁斯曲式"中所用的 I-IV-I-V-I 的和声序列，也不同于流行歌曲中的 I-VI-IV-V 的进行方式，而是别出心裁，进行大胆的探索、革新。在和弦的运用上，他们突破了流行歌曲以"自然音和弦"为主的传统，广泛运用各种类型的"变体和弦"。如《永远的草莓地》中的第一段。较多地使用变体和弦，会使音乐的调性发生游移，这种调性游移的和声手法在大型的古典音乐作品中用得比较多，但是在结构短小、曲调简单的流行歌曲中却是极为少见的。"披头士"还善于将各种非"功能"性的调式化和声语汇用于创作中，使作品的和声呈现出丰富、清新、奇特的面貌。 2舞台表演特色 2.1音色与配器 "披头士"在节奏、曲式、和声等音乐技术上的创新固然重要，但对普通听众来说，最为吸引他们的可能还是音色的运用。从演唱上看"披头士"最主要的音色是人声。主唱约翰·列侬和保罗·麦卡特尼都有着较强的音色变化能力。在《Yesterday》、《The long and winding road》中，麦卡特尼的声音温柔而抒情；在《Oh，darling》和《hy don't we do it in the road》中，他的声音又变成传统的"节奏布鲁斯"式的喊唱风格。再如列侬在《Lucy in the sky with diamond》中采用了一种懒洋洋的"迷幻式"唱法，但有时候他的声音却非常干净，有时也变得非常的粗犷。他们在制作唱片时，经常加入其他的乐器以加强作品的织体结构。如：《Yesterday》中运用了弦乐四重奏；《Because》中运用了古钢琴。 2.2表演风格 在1961年，披头士乐队在利物浦演出和表演的过程中，乐队从最初时候的仅演唱翻唱曲目，到后来乐队成员自行创作歌曲，同时他们也开始了自己音乐风格的探索，从最初的噪音爵士乐，到逐渐从民谣，布鲁斯，R&B音乐和摇滚音乐中汲取精华加以融合，形成自己的风格，同时开始了在各种乐器演奏技巧并将其融入乐队音乐的摸索。同年，乐队的所有成员全部把头发剪成了拖把头一样的发型，这一发型也成为了披头士乐队成名以后的商标之一，并且带动了后来的流行方向。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/c55a0cd3b9f3f90f76c61b65.html