王昌龄《听流人水调子》 岭色千重万重雨， 断弦收与泪痕深。 【赏析】： 这首诗大约作于王昌龄晚年赴龙标（今湖南黔阳）贬所途中，写听筝乐而引起的感慨。 首句写景，并列三个意象（孤舟、微月、枫林）。我国古典诗歌中，本有借月光写客愁的传统。而江上见月，月光与水光交辉，更易牵惹客子的愁情。王昌龄好像特殊偏爱这样的情景：“亿君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长”，“行到荆门向三峡，莫将孤月对猿愁”，等等，都将客愁与江月联在一起。而“孤舟微月”也是写的这种意境，“愁”字未明点，是见于言外的。“枫林”示意了秋天，也与客愁有关。这种阔叶树生在江边，遇风发出一片肃杀之声（“日暮秋风起，萧萧枫树林”），真叫人感到“青枫浦上不胜愁”呢。“孤舟微月对枫林”，集中秋江晚来三种景物，就构成极凄清的意境（这种手法，后来在元人马致远《天净沙》中有最尽致的发挥），上面的描写为筝曲的演奏安排下一个典型的环境。此情此境，只有音乐能排遣异乡异客的愁怀了。“分付”即发付，安排意。弹筝者于此也就暗中登场。“分付”同“与”字照顾，意味着奏出的筝曲与迁客心境相印。“水调子”（即水调歌，属乐府商调曲）原来哀切，此时又融入流落江湖的乐人（“流人”）的主观感情，怎能不引起“同是天际沦落人”的迁谪者内心 的共鸣呢？这里的“分付”和“与”，下字皆敏捷，它们既含演奏弹拨之意，其意味又决非演奏弹拨一类实在的词语所能传达于万一的。它们的作用，已将风光、筝乐与听者心境紧紧钩连，使之融成一境。“分付”双声，“鸣筝”叠韵，使诗句铿锵上口，富于乐感。诗句之妙，恰如钟惺所说：“‘分付’字与‘与’字说出鸣筝之情，却解不出”（《唐诗归》）。所谓“解不出”。乃是说它可意会而难言传，不象实在的词语那样易得确解。 次句刚写入筝曲，三句却提到“岭色”，好像又转到景上。其实，这里与首句写景性质不同，可说仍是写“鸣筝”的连续。或许晚间真的飞了一阵雨，使岭色处于有无之中。或许只不过是“微月”如水的清光造成的幻景，层层山岭好象迷漫在雾雨之中。无论是哪种境况，对迁客的情感都有陪衬衬托的作用。此外，更大的可能是奇异的音乐造成了这样一种“石破天惊逗秋雨”的感觉。“千重万重雨”不仅写岭色，也兼形筝声（如同“大弦嘈嘈如急雨”）；不仅是视觉形象，也是音乐形象。“千重”、“万重”的复叠，给人以乐音繁促的示意，对弹筝“流人”的简单心绪也是一种示意。在写“鸣筝”之后，这样将“岭色”与“千重万重雨”并置一句中，省去任何叙写、关联词语，造成诗句多义性，含蕴丰富，打通了视听感觉，令人低回不已。 弹到激越处，筝弦突然断了。但听者心情感动，不能自已。这里不说泪下之多，而换言“泪痕深”，造语形象新奇。“收与”、“分付与”用字同妙，它使三句的“雨”与此句的“泪”搭成譬喻关系。似言听筝者的泪乃 是筝弦收集岭上之雨化成，无怪乎其多了。这想象新奇独特，发人妙思。“只说闻筝下泪，意便浅。说泪如雨，语亦寻常。看他句法字法运用之妙，便使人涵咏不尽。”（黄生评）此诗从句法、音韵到通感的运用，颇具特色，而且都效劳于意境的制造，浑融含蓄，而非刻露，《诗薮》称之为“连城之璧，不以追琢减称”，可谓知言。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/d7e74c5c158884868762caaedd3383c4ba4cb475.html