百度文库 - 让每个人平等地提升自我！ 我印象深刻的经典外国美术作品 ---蒙娜丽莎的微笑 上初一那年的美术欣赏课上，我第一次见到了《蒙娜丽莎的微笑》这幅举世无双的肖像画作品。上小学时学了一篇课文，讲了达芬奇由坚持不懈的画鸡蛋而练成著名画家的故事，那时只是知道了达芬奇是谁，但知道这幅创世巨作《蒙娜丽莎的微笑》也是出自他手之后我不由的对他肃然起敬，太不简单了。 我记得当时老师是这么讲的，她说蒙娜丽莎的一个富商的妻子，几个孩子的母亲。富商非常爱她。但因为一场变故，好像是她的一个孩子夭折了，她一直处于哀痛之中，闷闷不乐，变得郁郁寡欢，没有了笑容。富商很想让她再高兴起来，就想尽办法取悦她。老师讲的怎么让她笑的我忘了，呵呵，达芬奇在为她画像时很好抓住了她的神，所以画出来的她有着神秘的微笑，虽然微笑着，眉宇间却还隐隐带着一丝忧郁，因此说神秘的微笑，让人捉摸不透。 后来也听人说，蒙娜丽莎在做达芬奇的模特儿时正怀有身孕，她有着对肚子的孩子即将出世的美好憧憬，所以笑起来那么美。达芬奇画这幅画用了整整四年。这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。人们对那微笑进行了种种猜测：是和蔼可亲的温婉的微笑？是多愁善感的感伤的微笑？是内在的快乐的标志？是处女的童贞的表现？那微笑仿佛是这一切，又仿佛不是这一切。它的诱人之处，全在于那微笑的神秘莫测和令人倾倒。 也有人说，在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。 人们在凝视达·芬奇的不朽之作《蒙娜丽莎》时，常常会被画中人物的微笑所迷惑。乍一看去，人们会领略一份安谧的微笑；进一步观察，又会感到笑容消逝；再一看，笑容重现，继而又退去…… 其实，500年来，人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是；500多年来历史学家们也一直为达·芬奇名画《蒙娜丽莎》的原型众说纷纭，争论不休。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同，有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄；有人说画中人是当时佛罗伦萨城内的一个名妓，也有人说画中人是达·芬奇本人的女人版自画像。 尤其是画中人脸上神秘的微笑是人们猜测的不解之谜。 几百年来，“微笑”的新解层出不穷。诸如微笑不露皓齿是因原型虽典雅美丽却口齿不齐；原型因爱女夭折，忧郁寡欢，难掩凄楚之态；更有甚者，把蒙娜丽莎从贵妇宝座上推落下来，把原型贬为妓女，故而微笑中带着讥嘲和揶揄。 那不勒斯的卡罗·维斯教授认为，画中的蒙娜丽莎不是良家女子，而是那不勒斯的一名高级妓女，达·芬奇捕捉到了一名职业诱惑者的微笑。或许这种说法有其可信之处，因为达·芬奇在佛罗伦萨期间的确是各种风月场合的常客。 蒙娜丽莎，这是一个永远探讨不完的问题。自问世至今，将近五百年，后人不知做过多少品评和揣测，留下越来越多的迷局。当今，世上有研究《蒙娜丽莎》的专著数百部，而有近百名学者将此画作为终身课题。时间的推移不会使疑团得到解决，只会随着研究的深入，将更多的疑惑留给后人。 的确，她的影响真的挺大。曾经有许多人大规模地复制、伪造艺术名作。几百年以来，不少收藏家各自声称他们藏有真正的《蒙娜丽莎》,数量竟达60幅之多。美国拍了一部名为1 百度文库 - 让每个人平等地提升自我！ 《蒙娜丽莎的微笑》的电影。中国歌手林志炫的一首歌--蒙娜丽莎的微笑也红极一时。人们过分地喜爱她。无止境地探讨她那难以觉察的、转瞬即逝然而亘古不变的微笑，那洞察一切而又包容一切的眼神，那端庄沉稳的姿态，高贵而朴素的装束，以及无懈可击的完美构图。 英国伦敦大学唐纳德·沙逊教授则认为，达芬奇有意隐藏模特的真实情绪，从而给人们留下巨大的想象空间。达·芬奇认为人是最神圣的。人体是自然界中最美的形象。他曾反复多次地测量证明，人体各部分之间的比例都是整数比，因此人体呈现出最为和谐的美，称之为“神圣的比例”。他说：“谁不尊重生命，谁就不配享有生命。”《蒙娜丽莎》正是他以一个真实的女性的微笑歌颂着人自身的美丽，呼唤着人性的觉醒，颂扬生命的可爱之处。体现了他的人生哲理。 《蒙娜丽莎的微笑》的右手被誉为是世界美术史上最美的一只手。尽管科学发达的现代摄影技术无比高超，但如果把这只手与现代摄影作品相比，人们仍可以看出这只手更有体积感，更有重量，更有生命力。几乎完全临空的中指指缝隙中，人们似乎能听到音乐的美妙，感觉到蒙娜丽莎那瞬间的愉快。现代摄影是很难记录下这种内在的神韵的。 画中的蒙娜丽莎，从微笑中不仅显示出她的温雅、高尚和愉快，也显示出对新世界和新生活的欢欣和喜悦。这里没有丝毫的怀疑和恐惧，没有中世纪画家笔下人物的呆板、僵冷和对世界充满恐惧的踪影。也不像中世纪画像中那种作为神的奴仆的毫无生机的人，蒙娜丽莎是一个充满着青春和生命力的有血有肉的形象。达·芬奇用他的“蒙娜丽莎”，展示了那个伟大时代的人们新的精神风貌，揭示了人们对新生活的向往、乐观与自信。同时，也表达了他对解脱神的枷锁后的人以及人的美的热情赞颂。蒙娜丽莎的微笑，使这一人物形象具有了无限深广的意境。无论是其自身的和谐的诗意，还是其深厚广博的社会学、历史学涵义，都达到了无与伦比的高度。从这一点来说，蒙娜丽莎的微笑也是一曲千古绝唱。在蒙娜丽莎的身上，理性的原则和高度的诗意，崇高的精神和生动的肉体，情感和理智、科学和艺术，都和谐而完美地统一于一身。这正是文艺复兴时期人的完整的形象。是人类历史进程中出现的一个全面发展的杰出范例。《蒙娜丽莎》表现了时代的巨大思想蕴含和艺术造诣的惊人深度，因而几个世纪以来，人们对它永恒的魅力怀有持续不减的热情。达·芬奇画成这幅画后，一直带在身边，视为珍藏品。直到他死后，才为法兰西国王弗朗西斯一世所收藏。现在这幅画珍藏于巴黎卢浮宫博物馆。 我一直以来就特别喜欢这幅画。对于网络上恶搞的这幅画，我感到很气氛，这是艺术，怎么能亵渎。我们要尊重艺术。 当我高兴时看着她，她仿佛在对我说：愿这份喜悦能伴随你每一天。 当我生气时看着她，她仿佛在对我说：不要让愤怒阻止了你前进的步伐。 当我伤心时看着她，他仿佛在对我说：哭过之后就把眼泪擦干吧，太阳明天还是新的。 当我遇到困难挫折时，她用鼓励的眼神望着我，仿佛告诉我：阳光总在风雨后，只要继续努力就可能迎来成功。 2 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/e4b1ff4c6729647d27284b73f242336c1fb930d1.html