如何欣赏外国的美术作品 美术课是以提高学生审美文化素养为核心主旨，以培养学生艺术创造能力、陶冶高尚情操为目标，让学生在轻松愉快的艺术氛围中得到全面和谐的发展。 欣赏是贯穿在整个美术教育教学活动中的命脉，它使学生把基本原理与美术欣赏及创造活动结合起来，把接受艺术观念、陶冶学生品德情操的过程统一起来。欣赏的过程必须具有高度的艺术感染力，才有利于学生美感的形成。为了使欣赏课收到较好的效果，在中学美术教材的欣赏课中，尤其是外国古代美术作品的欣赏内容可采取以下几种方法。 一、针对性、教育性 欣赏是一种艺术享受，一件好的美术作品，集思想性、艺术性于一身。我通过一些世界性的美术作品，从各个角度，对他们进行艺术教育，以激励他们奋发向上的精神。如意大利文艺复兴时期的三杰（即达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔）的作品，介绍他们在封建教会的统治下，不顾教会禁锢，搞人体解剖，执着地研究人体结构。达芬奇为了刻画最后的晚餐中叛徒犹大的形象，不惜和扒手、小偷、流氓交往，以体验观察叛徒的丑恶嘴脸。米开朗基罗因长期画天棚壁画，致使自己的脖子前面的肌肉拉长，后面的肌肉缩短，脸常常朝向天空。他们把毕生的精力都献给了艺术，他们的作品都有着巨大的感染力，让学生从他们举世闻名的代表作中汲取艺术营养，从他们的那种高尚品德、执着的进取精神中得到激励，让学生把眼光放远，做到胸怀祖国、放眼世界。 二、艺术性、价值性和典范性 在欣赏过程中，由于学生对外国历史不太熟悉，因此对理解外国美术作品的艺术性等有一定的困难，针对这种情况，穿插讲解各国的历史背景及风土人情就很有必要了。 艺术是没有国界的，只是美的形式不同。如古亚述王国的《受伤的母狮》，悲壮又富有生气；古希腊雕塑《掷铁饼者》那种极富表现力的健美的体态；《维纳斯》那种善良、端庄、温柔的美；古罗马大角斗场的典范性，它的建筑形式一直沿用到今天。这些艺术品都具有极高的艺术性，其价值是无法估量的，在世界美术史上永远是典范，它们是人类的精华，是世界文明史的见证。听完这些介绍，学生谈体会说：“这些知识确实使我们开阔了眼界。” 三、理清发展脉络 外国古代美术作品，时间跨度比较大，从古埃及直至欧洲文艺复兴时期，时间长达三、四千年，历经奴隶制、封建制两大历史阶段，其中还包括欧洲资本主义兴起。因此，必须从时间、地域、横向、纵向理清脉络，把各个地区和国家的美术发展史分别介绍，又根据时间互相比较，讲出各自的特点。这样，学生能够 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/a3c13a76a1116c175f0e7cd184254b35effd1a47.html