指导学生进行绘画创作有哪些方面的教学策略 绘画创作是“造型·表现”领域里边一个很重要的内容，教学中需要根据不同的教学对象和教学条件制订不同的教学策略。 有的老师提出在小学阶段总体策略安排应该抓住三个环节，第一个就是主题的确定，必须要明确主题。第二个是围绕主题来选择内容、思考有什么样的内容适合这个主题。第三是内容确定好了以后进行组织，如何将这些表现主题的内容组织在画面当中，画面如何布局。具体实施中，要根据绘画主题、内容采取相应的策略方法。比如科幻画创作。科学幻想给学生想象的翅膀，他们可以在科学的范围中无边际地去展望、想象。比如可以想象在环境保护、资源勘探、开采、利用方面的设备，想象我们日常生活的帮手，或者是日常交通维护的设备。老师可以用谈话的方式引导、推动学生的思维：这个领域需要什么样的设备？这个设备外表应该是什么样的？它怎样去工作的？学生就会根据老师的提问一步一步地想，不同的学生就会有不同的创意。老师再带领学生观看有视觉冲击力的机器，让学生对这种设备的结构有一些了解和认识，也可以欣赏一些画家们创作的科幻画，启发孩子们的创意。在内容组织好了以后，在画面的布局上，老师可让学生打草稿，指导他们明确画面的主体是什么，应该占多大位置，在什么位置更醒目，周围再安排其他的背景或者是一些辅助的形象。学生在这种引导下，都能够想象出非常奇妙的画面，并且表现出自己的内心感受。 在指导学生命题画创作时要注意： （1）把握题材。对题材的把握是非常重要的。可以用资料提示或语言叙述说明题材内容，通过重温经验、观察对象和有关资料的探讨来深化内容，然后确立选定题材。 （2）构想。在构想阶段，以自己的想象为基础。以想要表现的主题为中心。通过画草图等方式进一步地深化，用形象思维来确立构图，适当地考虑表现这一主题应使用的工具、手法。 （3）表现。不断地深化自己的构想的风格，运用自己独特的技术和技法，刺激创造力和想象力，用形象来表达自己的想象。 （4）让学生相互交流、相互鉴赏评价。在指导学生绘画创作时，应该让学生根据自己的生活经验来创作，即应关注学生们所熟悉的生活。注意题材要尽量地与学生自己的生活经验相联系，贴近生活，包括科幻画的创作也不能完全脱离了生活经验，否则学生无法展开丰富的想象。学生们对自己所熟悉的人物、事物和景物，由于印象深刻，所以在创作时也较容易表现。 进行命题化的创作，命题一定要有开放性，让学生在创作的过程当中有充分的想象空间。比如人民教育出版社的小学低年级阶段美术教材里面有一课《我在空中飞》，这可以随意想象，怎么飞都可以，用什么飞，和谁一起飞，往哪飞，会激发很多想法：可以坐气球升天，可以长个翅膀飞。这里面想象的空间很大，学生创作起来就很方便。还有人教版小学中年级阶段的教材当中有一课《太空里的植物》，太空里有没有植物，太空里的植物长得怎么样，与我们地球上的植物有怎样的差别，这些都给孩子们留有很大的想象空间。命题具有开放性，给学生充分的想象空间，学生在创作艺术作品的时候，才可以进行大胆地想象和创作。 3. 在“造型·表现”活动中，如何培养学生的想象力和创造力 美术教学过程中对学生想象力和创造力的培养是我们美术教育一个非常重要的目标，尤其是当今，社会生活各个领域快速发展，培养下一代的创造力非常重要、非常急迫，美术学科应该义不容辞地承担起这方面的责任。 教学过程中培养学生的想象力和创造力的教学，应该从以下方面入手。 （1）给学生提供各种感官的刺激。比如提供多种媒材让学生来尝试，观赏大师的美术作品，也可以给学生感官的刺激。 （2）鼓励学生打破固定的思维方式。让学生画或者制作，不要规定一种固定的模式或框子，应该鼓励学生打破固定的想法。比如给孩子一张纸，孩子们很可能按照固有思维用一支笔在上面画画。如果我们打破固定的思维，就可以把这张纸折一折、弄一弄，做成一个立体的纸雕塑作品。 （3）激励学生发表不同的意见。要鼓励学生对别人的作品、对老师的作品提出一些不同的想法和看法，老师要尊重学生的看法、意见。 （4）努力为学生创造发挥潜能的机会。教学中要给学生留有思考、想象、大胆创造的空间和时间。 （5）激励学生思考解决问题的方法。要引导、激励学生探求解决问题的各种方法，在解决问题的过程中学会运用方法。 在“造型·表现”学习领域，学生选择、运用媒材是一个重要问题。应该鼓励学生探索运用各种媒材和手段，我们让学生用一些废旧材料做一些东西的时候，更应该鼓励学生探索、尝试。让学生探究媒材的选择和运用，应该注意以下三个环节。 ①好奇——探究（对材料特性的了解）对材料的特性的了解，首先要引起学生的好奇，有了好奇心，他才会去探究材料的不同特性。我们在美术课上强调要用多种媒材，有些老师不大理解，总觉得我们现在美术课上为什么一会儿用废旧材料，一会儿要用纸，一会儿要用泥？运用多样性的材料，可以刺激学生产生好奇，进行探究，这一点是非常重要的。有一个老师曾经说他的学生们回家的时候，在半路上经常喜欢捡丢弃的废旧物品，比如别人扔的破伞，他觉得这个可是宝贝，将来一定能用上，这就是学生对材料具有探究意识的表现。 ②想象——变通（对材料的联想和构思）。运用媒材的时候，要刺激学生对媒材进行联想，比如面对一张纸，除了可以画以外，还可以做什么，可以让他联想，折起来可以做什么，平面的可以做什么，通过联想进行变通，这也是激发想象力和创造力的非常重要的手段。 ③挑战——创造（对材料的利用和创造）。选择了材料以后，怎样利用、创造？怎么样来进行创造？这个环节尤其重要。要激励学生敢想、敢做，突破常规。 让学生探究材料选择和运用，可以采用以下方法。 ①辨别法：发现不同材料的各自特性（硬、软、滑、糙等）；通过辨别，思考不同材料的用途。辨别是激发学生想象力和创造力一种非常有效的方法。 ②激发法：通过提问、讨论；或是适当的启发、引导，激发学生的创造性思维。可以搞一些头脑风暴的游戏，用这种激发的手段让学生打开思路。 ③改变法：通过变通的思维、独创的思维，或是发散性的思维，对材料进行改变。 ④重组法：利用材料的大小、厚薄、硬软、方圆、长短等造型，进行重新组合，创造新的作品。比如给学生可乐瓶子、纸杯，让学生通过纸杯和可乐瓶子的组合，或者可乐瓶子的瓶盖和其他方面的东西再进行组合。 让学生探究材料选择和运用，可采用如下教学模式： 探究材料——发现问题——构思设计——动手创作——反思总结。 先让学生探究材料的特性，在探究的过程当中，让学生发现问题，也就是说这个材料有些什么样的特性，然后根据这个特性来构思，进行设计。构思过程当中，可以适当地让学生画一些最简单的草图，在构思设计的基础上，动手创作。有的学校班级人数比较多，动手做可能受教室条件的限制，可以让他画成草图，画出想法。做完了以后，最后一个很关键的教学环节，就是让学生反思总结：你这个作品是如何经过联想、通过什么样的手段创造出来的。 另外一种教学模式是： 教师引导——探究材料——构思设计——动手创作——反思总结。 这种模式是老师先引导，通过引导来探究材料，然后再来构思设计，再进行创作，最后反思。 人民教育出版社四年级教材有一课《飘来飘去的小岛》，这节课利用的材料是废弃的泡沫材料。我们上课的时候就可以让学生探索、了解泡沫材料特性是什么，这种材料很轻，可在水上漂浮、可用刀切割、可上色等。利用这样的特性，让学生展开联想和构思，可做小岛、各类船舰、水上游乐场等（进行想象和变通）。然后利用泡沫板进行创造（具有挑战性）。 培养学生的想象力和创造力，要注重以下能力： ①敏锐力（sensitivity），即对问题的敏感度。（能做什么？）拿到材料以后，先让学生思考能够做什么，刺激学生的敏感性，从创造力的角度来说，也就是敏锐力的一种培养，敏感性是创造力非常重要的一点。 ②变通力（flexibility），即指从某思想转换到另一思想的能力，或是以一种不同的新方法去看一个问题。（可以怎么做？）有了材料，怎么做？这里就有不同的思考、不同的方法。从一种思想转换到另一种思想，考虑各种可能的方法，就是变通的能力。这也是创造力的培养过程中非常重要的一种能力。 ③独创力（originality），即指反应的独特性，想出别人所想不出来的观念，亦即“和别人看同样的东西，却能想出和别人不同的事物”。（我为什么这样做？）独创力就是个性创造能力，追求与众不同的独特性。 ④精进力（elaboration），即指在原来的构想或基本观念上再加上新观念，增加有趣的细节，和组成相关概念群的能力。（精益求精、锦上添花） 简单说就是精益求精、锦上添花，也就是做得更好，做得更有特色。 培养以上能力，可采用以下教学模式： 问——想——做——评； 问——做——想——问——想——做——评。 要培养学生的想象力和创造力，可以用多种方式来进行的，以上所说的这些方式方法，还应该结合具体实际运用。老师在教学中要探索不同的教学策略，学生也会给我们一些提示。美术教学确实是义务教育中不能缺少的一门课程，尤其是小学阶段，美术教学不能站在美术专业的知识本位，不要认为美术课是为了培养画家，美术学科对学生健全人格的形成具有重要的特殊作用，如果把一个人的人格比喻为多种颜色的线组成的绳子，美术素养就是其中非常绚丽的一种色彩。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/e935b19631d4b14e852458fb770bf78a64293a50.html