线描在6-8岁儿童培养造型能力的价值 什么是线?科学解释是,线作为面与面的交界或物象边缘的绘画线条,是空间存在的一种形式;线作为物象特征的联结过程,又是点的运动在时间中留下的轨迹。线,是人类观察世界、力图尝试表现世界的直觉符号,是绘画最基础的语言和构成形式;线,从来就不是客观的真实存在,而是主观视觉对客观事物的抽象,因此带有极大的主观随意性和浓重的感情色彩及个人审美意识,因人而异,因地而异,因时而异。 正因为线是对客观事物的抽象,因此作为以线为主要造型手段的中国画,从本质上说从来不是写实的。也正因为线的主观随意性,决定了线的多功能、多色彩,因而导致了线描绘画的多元取向和多种面貌。从这个意义上说,中国画的可塑性是很大的,多种题材、多种手法的表现是可行的。但长期以来,中国画坛这种多元取向的趋势并不明显。新文人画的兴起,为中国画的多元表现注入了活力。尽管新文人画是在传统绘画本原的深刻感悟上,将其中的构成元素加以提炼、强化、夸张,虽仍未脱离传统绘画的范畴,但毕竟打破了中国画坛以传统线描、写 实性作品一统的倾向。 儿童线描写生的特点,由于年龄不同,存在很大的差异。 4岁左右儿童:从涂鸦期逐渐过渡到表达自己意愿的象征期,但作画时尚不能把握物体的外形,只能画一些概念化、符号化的人或物的形态。 5—6岁左右儿童:感觉比较敏锐,对周围的环境,开始有直接的感受,能直观地认识外界事物。这时期写生特点以夸张、无意识变形、概括为主。 7—8岁左右儿童:逐渐进入写实期。这一时期儿童的心理、生理变化很大,手、眼、脑的协调能力得到了加强。有了自己的兴趣、自己的情感,在写生中已经可以正确地组织画面,注意到物体之间前后及协调关系。 9岁左右儿童:观察、认识力有很大的飞跃。他们开始认真观察生活,较为客观地表现对象。这一时期的写生表现为力求画得像真实物体,注意细节的描绘,注意到物体相互之间的比例关系,初步具有近大远小等透视常识。 装饰线描是一种方便、快速表现客观对象和表达自身情感最有效的方式,它不是在传统线描基础上对原本形象的表面模仿和重复再现,而是通过对对象仔细观察、分析,运用夸张、变形、归纳、简化、置换等表现方法,提炼出典型性特征,以线的表现形式来对自然物象和情感体验进行的创造性表现。分析、理解、表现对象的过程,也是对学生的创新能力进行培养的过程。然而在很多美术院校里,却忽视了装饰线描的教学,普遍认为它只是一门边缘课程,没有真正理解和意识到装饰线描对学生创新能力的培养和提高会起到非常重要的作用。通过对装饰线描的探讨,意在改变人们对装饰线描这种偏颇的认识,有助于学生创新能力的培养。一、装饰线描以灵活自由的思维训练来诱启和拓展学生的创新思维装饰线描的造型训练,要求学生打破传统的、固有的造型法则,打破自然物象存在的空间以及属性界线,运用灵活自由的造型训练来培养和诱发学生的创新思维。装饰线描的造型既可以是具象的,也可以是抽象的;既可以是平面的,也可以是立体的;可以是主观的,也可以是客观的,其形态表现是相当自由灵活的,形随己所思,笔随意所现。有时,即使对象本身不具有这种形象,但为了使画面更富有装饰性、趣味性和创意性,我们也可以无中生有,从民间美术、现实生活以及虚幻的、未知的领域中去收集需要表现的造型形态。鼓励学生多从理解对象入手, 结合对象的基本形态特征,充分发挥学生的想象力、创造力,以自己对物象的感受和体会运用自由的造型法则来进行形态表现。装饰线描的造型是以线作为语言形式来表达实现的,在线的使用上,可以运用其长短、粗细、疏密、刚柔、曲直等来表现人们的情感和认知。我们在对对象进行造型表现的同时,其实就是在进行创新思维的训练和培养,通过长期的、反复的装饰线描造型训练,可以拓展和诱启学生的创新思维。1.装饰线描以形象思维来发展学生造型的感知能力客观物象本是无线的,它是人们主观创造的、抽象出来的,是人们运用假想的线把物象的各个点进行连接而形成的。要创造性地表现物象,就要求我们在认真观察、分析对象的基础上,抓住其轮廓和结构特征,把握其鲜明的感受和印象,目识心记,并借助物象的感知和印象,提炼出典型性特征来。美国著名的美学家苏珊·朗格认为“在人的生命中,有一些运动复杂和微妙的真实生命感受必须借助于知觉和体验才能得到”。因而感知能力是思维的必然前提,对艺术的感受必须要真实体验。在装饰线描的教学中,让学生更多地接触实物和真实环境,来发展学生造型的感知能力,为思维提供丰富的营养。要特别注意开发学生的形象思维能力,培养学生思维的新颖性、独特性、多向性,从而激发学生的创造能力。2.装饰线描以发散思维来诱发学生造型的创新思维发散思维是创新思维的基础,是根据已有的图像信息从多角度、多途径、多层面、多关系出发来进行造型思考,寻求多种造型样式的可能,在此基础上进行优化、取舍,凝练出最好的造型方案。发散思维是人们在头脑中将一种事物的形象与另一种事物或多个相似、相近或相反的的形象联系起来,寻求事物间共同的、相似的或对立的属性,建立并储存于人们的记忆中,像电脑的硬盘一样随时都可以提取并运用。装饰线描在进行造型表现时,不是孤立的、固定的思维模式来进行创新思维,而是多种思维的协调统一,并在眼、脑、手三位一体的协调统一中,培养和诱导学生造型的创新思维。二、装饰线描以丰富多样的表现方法来提高和培养学生的创新能力夸张、变形是装饰线描中一种“形散神凝”的处理方法,大胆勾画出物象最本质的特征,运用丰富的想象力,将物象进行夸大 缩小、扭曲变形,以简洁、流畅、凝练的线条来再现对象。装饰线描的装饰变形,不是人们凭空捏造或主观臆断的,而是在客观反映对象的基础上加以主观地艺术加工,使装饰线描造型形象更加生动、更富表现力和创造力。归纳、简化是装饰线描对物象进行夸张、变形后进行更进一步提炼、概括、整理的一种处理方法,追求单纯化和抽象化作为形象塑造的基本方法,也是将现实形态变成一种自我情感的隐喻形态。转换、置换在装饰线描造型训练中是充分发挥学生的想象力、表现力、创造力最重要的表现方法。还可以通过意象的画面构成来再现物象,使更富有表现性、装饰性、意象性。在装饰线描的教学中,让学生通过对对象敏锐、正确的观察,运用联想的方式来表现自己的感受和体会。而不是临摹别人那些雷同的、死板的、没有意趣的线描作品。多组织学生进行联想的训练,要求学生一物多变、一物多想来进行创造表现,用多种表现方法即综合表现来表达自己的认知、感受,拓宽自己的表现能力,从理论上、思想上使之变得更加成熟。在装饰线描的实训中找到属于自己的真正乐趣,以此来激发兴趣,提高和培养学生的创新能力。装饰线描是学生创新能力培养最简捷途径之一,创新能力是一个人的文化、艺术修养综合素质的体现。学生创新能力的培养不是单一的、短暂的某一课程训练就能解决的,而是需要长期的、综合的训练,才能使学生掌握正确的思方法,培养学生创新的意识。也只有充分认识到学生创新能力培养的长期性、综合性,大学的艺术教育才不会盲从,才会有的放矢,利用行之有效的培养方法,才 能取得更好的效果。江泽民主席曾指出:“创新是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的推动力。”教师的任务不仅仅是传授知识,更主要的是培养学生的能力,尤其是创新思维的能力。如今我们已步入信息化、数字化时代,我们的 教育仍存在许多弊端,社会已向教育界提出了多元化要求,我们在教学模式上做出了一些反应,但在教学方法、手段上还要进行大胆的尝试和改革,最大限度地培养和诱发学生的创新思维、提高和拓展学生的创新能力,来适应高度发展的社会需求。 本文来源:https://www.wddqw.com/doc/f8981648f7ec4afe04a1df64.html