高二上册语文必修一知识点整理

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1.高二上册语文必修一知识点整理

　　欧阳修(1007-1073)，字永叔，号醉翁，又号六一居士。汉族，吉安永丰(今属江西)人，自称庐陵(今永丰县沙溪人)。

　　欧阳修出生于四川绵州(今四川绵阳涪城区内)，祖籍：江西永丰，北宋时期政治家、文学家、史学家和诗人。字永叔，谥欧阳修像

　　号文忠，号醉翁，晚年又号六一居士。与(唐朝)韩愈、柳宗元、(宋朝)王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合称“唐宋八大家”。千古文章四大家：韩，柳，欧，苏(唐代韩愈、柳宗元和北宋欧阳修、苏轼)。仁宗时，累擢知制诰、翰林学士;英宗，官至枢密副使、参知政事;神宗朝，迁兵部尚书，以太子少师致仕。卒谥文忠。其于政治和文学方面都主张革新，既是范仲淹庆历新政的支持者，也是北宋诗文XX的。又喜奖掖后进，苏轼、苏辙二兄弟、苏洵及曾巩、王安石皆出其门下。创作实绩亦灿烂可观，诗、词、散文均为一时之冠。其散文说理畅达，抒情委婉;诗风与散文近似，重气势而能流畅自然;其词深婉清丽，承袭南唐余风。欧阳修死后葬于开封新郑(今河南新郑)，新郑市辛店镇欧阳寺村现有欧阳修陵园，是文物保护单位。另今绵阳南郊亦有其祠堂，名曰六一堂。在滁州时，自号醉翁。晚年自号六一居士，曰：吾集古录一千卷，藏书一万卷，有琴一张，有棋一局，而常置酒一壶，吾老於其间，是为六一。欧公一代儒宗，风流自命。词章窈眇，世所矜式。乃小人或作艳曲，谬为公词。

　　生平成就

　　欧阳修曾与宋祁合修《新唐书》，并独撰《新五代史》。且又喜收集金石文字，编为《集古录》。有《欧阳文忠公文集》。宋词《踏莎行》。并著作的《醉翁亭记》。欧阳文忠公近体乐府：词集名。北宋欧阳修作。三卷。南宋罗泌编次。收入《欧阳文忠公文集》，又有影宋刻单行本。明毛晋《宋六十名家词》本改题《六一词》，仅一卷，据前本而有所删节。另有影宋本《醉翁琴趣外编》六卷，多有《近体乐府》未收之词。公集三代以来金石刻为一千卷。代表作有《醉翁亭记》欧阳修一生著述繁富，成绩斐然。除文学外，经学研究《诗》、《易》、《春秋》，能不拘守前人之说，有独到见解;金石学为开辟之功，编辑和整理了周代至隋唐的金石器物、铭文碑刻上千，并撰写成《集古录跋尾》十卷四百多篇，简称《集古录》，是今存最早的金石学著作;史学成就尤伟，除了参加修定《新唐书》250卷外，又自撰《五代史记》、(《新五代史》)，总结五代的历史经验，意在引为鉴戒。

2.高二上册语文必修一知识点整理

　　一、鉴赏要点

　　本文所写的这件雕刻品，原材料是一个“长不盈寸”的桃核，却生动地再现了宋代文坛上的一个掌故──“大苏泛赤壁”。它构思精巧，形象逼真，显示了我国古代工艺美术的卓越成就。本文作者经过细致的观察，准确地把握了这件雕刻品的各个细节，然后按一定的空间顺序写来，从而鲜明地表现了它的整体形象。

　　本文题目末字“记”，系指文体而言。“记”这种体裁出现得很早，至唐宋而大盛。它可以记人和事，可以记山川名胜，可以记器物建筑，故又称“杂记”。在写法上大多以记述为主而兼有议论、抒情成分。本文原作在介绍完核舟之后，还有一段议论(见“有关资料”)，课文删去它的绝大部分，只保留了最后一句，即“嘻，技亦灵怪矣哉”。因此，现在看来，它跟我们常见的说明文可算是很相似了。

　　文章采用“总—分—总”的结构模式。

　　开头是总说：介绍王叔远在雕刻技术上的卓越成就，指出雕刻品“核舟”的主题。“能以径寸之木，为宫室、器皿、人物，以至鸟兽、木石”，说明所用的原材料体积很小，而表现的范围极广，可见他有多方面的成就;“罔不因势象形，各具情态”，说明他构思精巧，技术高超。在这样的概括介绍之后，接着就指出雕刻品“核舟”的主题：“大苏泛赤壁”。这就明显地表示了本文的意图，即以具体作品来证明作者对王叔远技艺的评价是合乎实际的。

　　中间是分说：详细介绍“核舟”的结构、舟上的人物和题名。可分两层：

　　第一层(第2至第4段)介绍舟的正面，这是显示雕刻家巧妙构思和精湛技艺的主要部分。又可分为三小层：

　　第一小层(第2段)先介绍“核舟”的体积，接着写舟的中间部分即船舱。其中，重点是介绍舱旁的小窗，它不仅可以开关，而且上面刻了对联，共十六个字，可见雕工的精细;“启窗而观”，还有“雕栏相望”，更显出雕刻家构思的巧妙。

　　第二小层(第3段)介绍船头部分，写舟上游览者──苏轼、黄鲁直和佛印的外貌和神情。这一层对表现雕品的主题具有重要的作用，作者的介绍也最为详细。除了细致地写出人物的衣着、姿势而外，还着意描述了苏、黄二人泛舟时的心情。从“苏、黄共阅一手卷”、东坡“左手抚鲁直背”、鲁直“右手指卷，如有所语”这些描述中可以看出，他们在这山光水色的掩映之中，完全忘记了现实的烦恼，而陶醉在画卷的美好意境里，这是何等豁达、放旷的胸襟!至于佛印的“矫首昂视”，则又给人一种洒脱不群的感觉。这就自然成为苏、黄二人神情的陪衬，使画面显得不单调。

　　第三小层(第4段)介绍船尾部分，写舟子的表情和动作。两个舟子的神情也“不属”：一个“若啸呼状”，很悠闲自在;一个“视端容寂”，是很专注的样子。这样来塑造舟子的形象，更有力地突出了“泛舟”的主题，也渲染了舟中轻松、愉悦的气氛，跟船头的情景互相呼应。

　　第二层(第5段)介绍舟的顶部。这一层是略写，只介绍了题名和篆章，以“细若蚊足，钩画了了”再次显示了雕刻家的高超技艺。题名用黑色，篆章用红色，对照鲜明，于此可见雕刻家的细心。

　　最后总括全文，通计舟上所刻人、窗及其他物品的数量和刻字的总数，又以“计其长曾不盈寸”呼应开头，用以强调材料体积之小和雕刻的容量之大，然后用“嘻，技亦灵怪矣哉”作结。

　　本文语言平实、洗练，特别是摹写舟中人物情状，句句都出自作者审视所得，毫无夸饰，逼真而又生动，读罢令人有如同亲见“大苏泛赤壁”之感。

　　二、重点难点解析

　　1.雕刻家的艺术构思

　　本文之所以写得如此精妙，使人能够通过它的文字想像出这件艺术品所表现的内容，主要原因是作者对雕刻家的艺术构思理解得相当深。这要从这件作品的主题说起。

　　“大苏泛赤壁”，是千百年来脍炙人口的文人雅事。

　　宋神宗元丰二年(1079)，苏轼在湖州任上被人诬陷，说他所作诗文有毁谤朝廷的意图，被捕入狱半年。次年贬为黄州(现在湖北黄冈市)团练副使。这是一个有名无实的官职。苏轼到任后，心情郁闷，曾多次到黄州城外的赤鼻矶游览，写下了《赤壁赋》《后赤壁赋》和《念奴娇·赤壁怀古》等千古名作，以此来寄托他谪居时的思想感情。从课文可以看出，雕刻家虽然取材于这件事，却不受这件事自身过程的拘束，他讲求的是既具体生动又高度集中的概括方式;他力图再现人物的神情动作，又不把人物的塑造跟四周的环境分离开来。在他的艺术构思中，精心地设计每一个细节跟突出事物的整体形象是密切结合在一起的。

　　具体地说，有以下几个要点：

　　(1)苏轼游赤鼻矶，也曾“摄衣而上，履巉岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬龙，攀栖鹘之危巢，俯冯夷之幽宫”，但据前后两篇《赤壁赋》所记，大部分时间是“泛舟游于赤壁之下”。而雕刻品的原材料桃核，又具有“修狭”的特点，宜于刻成舟形。由于这两个原因，雕刻家自然会产生把游览的全过程集中到“舟”上来加以表现的想法，形成“泛舟”的主题。

　　(2)苏轼是主角，但也有同游者。前后两篇《赤壁赋》中都提到有“客”相从，只是没有指名。雕刻家便由此想到苏轼在黄州生活时期的好友佛印和黄鲁直。苏轼的“峨冠多髯”，史书上有记载，容易表现出来;佛印是僧人，也不难刻画出他的外形特征。这就进一步形成了以苏轼居中，鲁直、佛印分居左右的设想，再以“苏、黄共阅一手卷”表现二人的闲适心情，以佛印的洒脱神态作衬托，又将三人置于船头的显著地位，画面的主体部分就突出了。

　　(3)游览的地点是在赤鼻矶(苏轼误作赤壁)，这在“核舟”上是无论如何也难以用富有立体感的细节表现出来的。于是雕刻家巧妙地借助苏轼《赤壁赋》《后赤壁赋》中的文句“清风徐来，水波不兴”和“山高月小，水落石出”，分刻在船舱左右的小窗上。这是雕刻家的一个大胆的艺术创造，实际上是通过观赏者的文字想像能力来表现生活中的实在图景，是一种“移植”的手法。

　　(4)为了给观赏者造成一个江上泛舟的实感，雕刻家精心地设计了一个“舟尾横卧一楫”的细节，又有舟子二人分居左右，一人“倚一衡木”而坐，一人烧茶，都是很悠闲的样子，跟苏轼《后赤壁赋》里“放乎中流，听其所止而休焉”的意境暗暗相合，使人觉得静中有动。

　　(5)除上述的各项设计而外，还有两个细节也很有表现力：一个是佛印“矫首昂视”，一个是楫右边那个舟子“右手攀右趾，若啸呼状”。前者使人感到佛印在望着天空和两岸的山色，后者使人感到江上确实有徐徐吹来的“清风”，这就把“核舟”以外的广大艺术空间展示出来了。

　　2.按空间顺序说明物体

　　说明物体的形状、结构一般都是先说整体，而后逐一地说它的各个局部，称为空间顺序。至于整体怎么说，各个局部的顺序怎么安排，则要因物制宜，没有一定之规。本文写核舟整体的只有两句话，一说长度，一说高度，突出了这件雕刻品的体积之小。以下写局部：正面反映雕刻家的艺术构思，是雕刻品的主体部分，自应在前;上面是题款，系雕刻品的附属部分，自应在后。这是合乎常理的，不足为奇。令人感到奇特的是，写舟的正面却不是按照“船头—中间—船尾”这样的顺序写，而是将船头和中间部分的顺次加以颠倒。为什么要这样写?大概有两个原因：一是核舟的中间部分是舱，高起而宽敞，十分引人注目，舱边的窗又竟然可以关闭，由此说起能够引发读者的兴趣;二是窗上又刻有苏轼《赤壁赋》《后赤壁赋》中写景的名句，可以使读者通过想像感知苏轼当年泛舟赤壁时的优美环境。这后一个原因尤为重要──如果我们把核舟比作一幅图画的话，那么，苏、黄、佛印三位泛舟者所在的船头是画的主体部分，而船舱就是背景部分了;先出背景，不仅可以引人入胜，还可以使读者初步领略这个环境中的特殊氛围。如果按正常顺序先写船头次写船舱，就不会产生这样的艺术效果。至于最后写船尾，这用不着细说，那两个舟子显然是用来烘托船头的三位游者的。

3.高二上册语文必修一知识点整理

　　1、问号

　　⑴第一注意选择问，全句末尾才用问。(选择性的问句，中间的停顿用逗号，只在全句末尾打一个问号。)

　　区别选择问与连续问的办法有两个：

　　(1)在句子中是否有或能否加关联词“是……，还是……”。选择问号的关联词只能用“是……，还是……”。因此凡是分句间有关联词“是……，还是……”的，或者能加上“是……，还是……”的是选择问，只能在句末用一个问号。不能加的则是连续问，每个问题都应加问号。

　　(2)采用拟答的方法，看问句需要几个答案，如只用一个答案的是选择问，如需要多个答案的是连续问

　　例：

　　a.你打算到西安去呢，还是到广州去呢?

　　b.你打算今天去呢，还是明天去呢?

　　c.你是临场害怕呢，还是身体不舒服?

　　⑵第二注意倒装问，全句末尾也用问。(倒装性的问句，问号也打在全句末。)

　　注意：倒装句中，感叹号具有相同的情况

　　例：

　　a.怎么了，你?

　　b.这究竟是怎么回事呢，同志们?

　　⑶第三注意特指问，每句末尾都用问。(特指性的问句，每个问句的末尾都要打上问号。)如果连续几个问句不是表示选择关系，而是各自发问，那么有多少问，就要用多少个问号。

　　例：

　　除了他能去，还有谁呢?你吗?你能去吗?我看你不能去吧?

　　⑷第四注意无疑问，陈述语气不用问。(有些句子的局部虽然带上疑问词，但整个句子的语气是陈述语气，这样的句子就不能打问号。)注意谓语动词是否带疑问语气。

　　例：

　　a.我不知道他叫什么。

　　b.谁都不知道他叫什么。

　　c.让我们来看看这个评价是否恰当。

　　d.要在城西修建立交桥的消息传出后，许多人都非常关心这座立交桥将怎么建，那里的近千株树木将怎么办。

　　e.基础知识究竟扎实不扎实，对今后的继续深造有重要影响。

　　5、有些表示委婉语气的祈使句，句末也可用问号。

　　2、感叹号

　　关键注意倒装叹，全句末尾才用叹。(倒装性的感叹句，感叹号要打在全句末尾。)

　　注意：语气很重，很强烈的祈使句、反问句也用叹号。

　　例：

　　多美呀，祖国的春天!

4.高二上册语文必修一知识点整理

　　1、舍相如广成传舍(舍：名词作动词，安置住宿)

　　2、左右欲刃相如(刃：名词作动词，用刀杀)

　　3、乃使从者衣褐(衣：名词作动词，穿)

　　4、而相如庭斥之(庭：通“廷”，名词作状语，在朝廷上)

　　5、故令人持璧归，间至赵矣(间：名词作状语，从小路)

　　6、完璧归赵(完：使动用法，使……完整)

　　6、秦王恐其破璧(破：使动用法，使……破碎)

　　7、宁许以负秦曲(负：使动用法，使……承担)

　　8、毕礼而归之(归：使动用法，使……回去)

　　9、且庸人尚羞之(羞：意动用法，以……为羞耻)

　　10、先国家之急而后私仇也(先：意动用法，以……为先;后：以……为后)

　　11、严大国之威以修敬也(严：形容词作动词，尊重)

　　12、不知将军宽之至此也(宽：形容词作动词，宽待)

　　13、单于壮其节(壮：形容词的意动用法，以……为壮，认为……壮。)

　　14、常能为汉伏弩射杀之(弩：名词作状语，用弩弓)

　　14、缑王等皆死，虞常生得。(生得：被活捉)

　　15、虽蒙斧钺汤镬，诚甘乐之(乐：形容词的意动用法，以……为乐。

　　15、欲因此时降武(降：使……投降)

　　16、空以身膏草野，谁复知之!(膏：使动用法，使……滋润肥美)

　　17、反欲斗两主(斗：使动用法，使……相斗)

　　18、单于愈益欲降之(降：使动用法，使……投降)

　　19、人生如朝露，何久自苦如此!(苦：形容词作动词，折磨)

　　20、天雨雪(雨：名词作动词，下)

　　21、羝乳乃得归(乳：名词作动词，生子)

　　22、杖汉节牧羊(杖：名词作动词，执，拄)

　　23、武能网纺缴，檠XX(网：结网;檠：用檠矫正)

　　24、惠等哭，舆归营(舆：名词作动词，抬，扛)

　　25、大将军邓骘奇其才，累召不应。(奇：认为……奇)

　　26、宦官惧其毁已，皆目共之。(目：递眼色)

5.高二上册语文必修一知识点整理

　　(一)古代戏曲的特点

　　1.始于离者，终于和

　　中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。

　　它的特点是将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。这些形式主要包括：诗、乐、舞。

　　诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的，即演故事;都遵循一个原则，即美。

　　2.戏曲者，谓以歌舞演故事也

　　中国戏曲之特点，一言以蔽之，“谓以歌舞演故事也”(清末学者王国维语)。

　　戏曲与话剧，均为戏剧之属，都要通过演员扮演人物，运用对话和动作去表现一定长度的故事情节。所不同者，戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的，即歌舞的手段。也即人们所熟知的“唱、念、做、打”。

　　3.离形而取意，得意而忘形

　　中国戏曲的表现生活，运用了一种“取其意而弃其形”的方式，如中国画之写意山水，用纵横的笔势去体现生活中一切美好的事物。所以，戏曲舞台上才有了红脸的关羽，白脸的曹操;有了长歌当哭，长袖善舞;有了无花木之春色，无波涛之江河。

　　4.舞台小天地，天地大舞台

　　中国戏曲作为一种舞台艺术，需要面对一个舞台之狭小与生活之博大的矛盾。戏曲并没有像话剧那样用“三一律”的原则对生活进行挤压以便于表现。而是运用虚拟的手段，制造弹性的时空，又借助于演员生动的表演和观众的想象与理解，来完成对阔大天地的描画。所以，戏曲可以在明亮的灯光下制造出黑夜的假象，可以在空旷的舞台上驭马行舟。

　　(二)关汉卿

　　关汉卿，号已斋叟，金末元初大都(现北京)人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。他们的代表作分别是：关汉卿《窦娥冤》，马致远《汉宫秋》，白朴《墙头马上》，郑光祖《倩女离魂》。

　　元代人说他：“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠。”

　　(三)元杂剧

　　元杂剧，也叫北曲杂剧，这是为了与南曲戏文相区别而有的名称。

　　元杂剧使用的曲调全为北曲，北曲各宫调的声情虽与南戏基本相同，但由于北曲比南曲多变宫、变徵两个半音，故从总的音乐风格来说，北曲比南曲高亢激越。

　　与南南曲相比，北曲用韵较严，每套曲只押一韵，中间不换韵，而且韵脚密，几乎每句都押韵。

　　元杂剧的结构：一本杂剧一般分为四折，或加“楔子”。在第一折之前的楔子，用来交代人物和故事的前因，以引出正戏，相当于开场戏;在折与折之间的楔子，则起着承上启下的作用，相当于过场戏。楔子与折的区别，楔子只用一两支曲调，不必如折那样，必用一套曲调。一折不等于现代戏剧的一场，而是以唱完一套曲子为标准。也就是说，一本杂剧要唱完四套曲子，而且只能由主角一人唱曲，或正旦，或正末，由正旦主唱的称为“旦本”，由正末主唱的叫“末本”。其他脚色只能念白。

　　“套曲”是与“只曲”相对而言的，把许多“只曲”(至少三只，多的可达二十只左右)连缀起来成为“套曲”。这种连缀有两个条件：一是“只曲”的次序，什么曲牌在前、什么曲牌在后，基本固定;二是“套曲”中的“只曲”彼此属于同一“宫调”里的曲牌。用四套曲子以上的杂剧极少见的。偶尔有的题材，作者认为写一本四折不能容纳和完成主题思想，就以多本的形式解决。如王实甫的《西厢记》用了五本二十一折。

　　戏剧语言包括科介、宾白和曲词。科介是剧本中关于动作、表情和音响效果的舞台提示。宾白是剧中人物的说白，一般是散文，也有少数韵语，分对白、独白、旁白、带白(插在曲词中的说白)等。曲词是剧中人物的唱词。

　　同时还需要了解和会分析窦娥冤的人数形象：

　　勤劳善良，孝顺贤惠，饱受封建压迫与摧残，充满反抗精神，敢于与恶势力斗争的劳动妇女形象。

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