吴昌硕书法艺术赏析 作者：暂无 来源：《检察风云》 2010年第18期 吴昌硕是中国近现代交替时期出现的一位杰出的艺术大师。他的创作内容涉及书法、篆刻、人物画、山水画、大写意花鸟画等多个领域，成就卓著。吴昌硕的艺术成就对现代中国艺坛产生了深远的影响，构筑了中国艺术发展史上的又一高峰。 吴昌硕(1844-1927)，晚清著名画家、书法家、篆刻家，为“后海派”中的代表人物，杭州西泠印社首任社长。初名俊，又名俊卿，字昌硕，别署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋等。 吴昌硕长于书法，尤善篆书，其中又尤以石鼓文的造诣最为精湛。约在光绪十二年(1885年)，吴氏得到潘瘦羊所赠《石鼓文》精拓本，令他如获至宝，心追手摹，朝暮不辍。他写《石鼓文》近六十年，可谓得形神兼备之化境，并扎根于《石鼓文》书法，形成了格调高古而又独特的个人风格，为书法史开拓了一条篆书大道，堪称“石鼓篆书第—人”。 从吴昌硕的传世作品当中我们可以清晰地看到，在他中年时，所创作篆书风格呈现多样化，清末，习篆者多师杨沂孙、邓石如、吴熙载、吴大澂等诸家，吴昌硕在初学篆书时也不例外，从他中年的一些篆书作品中可以看出他对杨沂孙是下过一番工夫的，其书风特点是结体工整严谨，圆中带方，方中有圆，婉转流畅，藏头护尾。此外，吴昌硕开始将金文和刻石书体融入自己的篆书创作当中。 吴昌硕除了擅长篆书外，尚工楷书。其楷书有三个主要特点：一是所书多为小楷；二是所书面貌有馆阁体、钟繇体和魏碑体；三是楷书多见于早中期。吴昌硕在20岁至50岁期间多有小楷作品，2哕左右的楷书多馆阁体韵味，后其书风又参钟繇体，道美清秀，圆劲流畅，颇见功力。清中期以后，魏碑书法受到广泛提倡，吴昌硕虽出生于清末，亦受此书风影响，他在作书时将魏碑糅入钟繇体之中，使字体更显刚劲。魏碑的学习，对吴昌硕写石鼓字良益颇多。吴昌硕作魏碑书体仅见于早期作品当中，他到50多岁时虽然仍有小楷作品，但行书作品逐渐增多。 吴昌硕传世的书法作品中，以篆书居多，行草次之，隶书又少于行草书。尽管隶书较少；仍可清晰地看出他的师承和发展。纵观吴昌硕的隶书，基本上可以分为两个阶段，以早期的“齐云馆印谱”为代表，虽用篆法写隶，但笔力稚嫩。随着吴氏书艺日渐提高。中年以后的隶书作品中，虽亦以篆法为之，但笔力雄浑饱满，刚柔并济。尤其晚年所写隶书，信笔拈来，高古之至。诸宗元在《缶庐小传》中说道：“书则篆法猎碣而略参已意，虽隶真狂草，率以篆籀法出之。” 由于吴昌硕几乎每画必题，这弥补了他行草书作品相对较少的缺憾，于是题款成了研究吴昌硕行草书发展、演变的重要资料。实际上，吴昌硕早期的行书是在写钟繇楷书的基础上逐渐形成的。到了中年以后，他不仅将篆隶笔法融入行草书中，而且还常将篆字直接植入行草书中，得乱头粗服，无籁自鸣的直率之趣，使人有耳目一新之感。晚年所作的草书，更是笔势奔腾，苍劲雄浑，不拘成法，吴昌硕自谓：“强抱篆籀作狂草。” 关于吴昌硕草书的师承，世人有吴昌硕草书学王铎和米芾之说，但关于这点，并不见吴昌硕本人有确切的记载，反倒是见有吴昌硕“草书喜学杨风子（凝式）”之语至于吴昌硕究竟学了杨凝式的哪些作品，已不得而知了，不过从其传世的草书作品来看，其草书与杨凝式的草书也存在着一些不同之处。总之，吴昌硕中、晚年的行、草书已很难单纯地说得自哪家法门，而是自成一派。对此沙孟猥先生曾说：“行草书钝任自然，—无敞作，下笔迅疾，虽尺幅小品，便自有排山倒海之势。此法也自先生开之，先生以前似尚未见专门名家。”自此以后，趋者如流，便成宗派，齐白石等人的行书均受到吴昌硕的影响。 编辑：陈畅鸣charmingchin@163.com 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/03c725b1f5ec4afe04a1b0717fd5360cbb1a8d50.html