跨越时空的相遇：李白诗歌在德国传播 作者：暂无 来源：《读报参考》 2019年第27期 中国与德国，相隔数千公里；盛唐与公元19世纪，其间横亘着千余年。而堪称唐诗艺术高峰的李白诗歌，却通过近两百年的译介历程，跨越时空界限，西传德意志，在异质文化中不断激起共鸣并受到关注。 传播之滥觞：零星译介 在德国，李白诗歌的传播最早或可追溯至汉学家、翻译家库尔茨和东方学家、汉学家肖特。1836年，库尔茨的《花笺：中国人的叙事诗》问世，这是中国明末清初粤调木鱼书《花笺记》的首个德译本。在其导言中有对李白的简要介绍，“近体诗时期最重要的诗人是杜甫和李太白”“李太白沉溺于饮酒，其贪杯导致了他被逐出皇宫，甚至亦死于醉酒”。显然，“酒仙”诗人的形象已跃然纸上。如果说库尔茨是德国首位介绍李白的人，那么肖特则当属李白诗歌德译尝试的第一人。1857年6月18日，肖特在普鲁士皇家科学院宣读了《论中国的诗歌艺术》一文，指出中国的诗歌艺术可分为“古体诗”和“近体诗”；为向读者展示近体诗，他从《佩文斋咏物诗选》中选译了数首诗歌，其中就包括李白的《静夜思》和《金陵城西楼月下吟》。 虽然在传播初期，对李白及其诗歌的译介零星而残缺，但“绣口一吐就半个盛唐”的李白就已经出现在了百科全书的词条释义中。在当时，李、杜诗歌作为中国诗歌的典型代表，已成为有教养阶层应了解的百科知识了。 传播之发展繁荣：李白潮流 谈及这一阶段李白诗歌的传播，就不能不提到19世纪下半叶在法国出现的两个现象级唐诗法译本：其一为德理文侯爵选译的《唐诗》（1862年），其二为俞第德的译诗集《玉书》（1867年）。正是这两个译本，让李白诗歌开始大规模地走入德国人的视野，并给予其翻译的激情和创作的灵感。与《唐诗》忠实于原文且注释详尽的风格形成鲜明对比，《玉书》的翻译大多极其自由。在《玉书》的影响下，“仿作”成为这一阶段颇受青睐的一种译诗形式。很多不懂中文的德国诗人、作家以已有的法、英、德译文为基础，根据原诗中的母题或主旨创作出了不少德语诗歌佳作。 作家伯姆与李白诗歌的结缘就应归功于《玉书》。1873年，伯姆将该书译为德语出版，名为《译自朱迪特·孟戴斯〈玉书〉的中国诗歌》，其中收录了李白诗歌共12首。在伯姆笔下，仅20字的五绝名篇《静夜思》被改写成了一首7节21行的长诗《客栈》，将“仿作”风格发挥得淋漓尽致。 其中特别值得一提的是诗人贝特格。他不懂任何东方语言，却因仿作东方诗歌，特别是中国诗歌而闻名。贝特格于1907年出版的中国诗歌仿作集《中国之笛》大获成功，其中包括15首李白诗歌。让贝特格的仿作诗享有经久不衰的知名度和跨界影响力的，是奥地利作曲家马勒。他读到《中国之笛》时被深深触动，于1908-1909年间从中选择了数首译诗稍作修改后配乐，创作出流传至今的六乐章交响性声乐套曲《大地之歌》，涉及李白、钱起、孟浩然和王维4位唐代诗人的7首诗歌。 19世纪末20世纪初，不少欧洲学者试图“借中国智慧，释自身焦虑”，李白诗歌备受关注和推崇，甚至变成了一种时髦和潮流。像海尔曼、贝特格、克拉邦德等的诗集不仅一 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/1120d5d641323968011ca300a6c30c225801f0ec.html