艺术灵感
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艺术创作是一种高层次的、复杂的审美心理活动及其实践的过程。而灵感则是这个过程中的一个重要环节，占有十分重要的位置。灵感在艺术创作中的作用历来为中外艺术家所重视，激发和寻找创作灵感是每个艺术家在艺术创作过程中的必经之路。灵感是个极其复杂的问题，对它的研究涉及到哲学、社会学、生理学、人类学、伦理学等方面。 1 版画艺术创作的灵感特征 灵感是艺术家在创造过程中的某一时间内突然出现精神亢奋，思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力。平日里百思不得其解，要创作一部作品时不知从何下手并为之寝食难安，然而就在不经意的时候，突然思潮汹涌而来，创作中的难题迎刃而解，作品一气呵成。正所谓：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”这说明了艺术创作中的灵感所具有的偶然性、突发性、短暂性的特征。 版画艺术的创作灵感状态与其它艺术创作一样，同样是创作构思的最佳时间，思维活动特别活跃，创作的效率也特别高，在情绪上表现为强烈的亢奋。现代最有影响的德国版画家凯绥·珂勤惠支，她身处一次、二次世界大战时期，在巨大的精神创伤和生活经历中，激发了大量的创作灵感，完成了大量的不朽杰作。1893年2月，她在自由人民剧院看了剧作家的《织工》一剧后，迸发了创作灵感，一口气创作了铜版六幅组画《织工的暴动》引起了哄动。这批对人类命运的关注，对生活的热爱，对和平的向往，对战争憎恨的版画作品都是画家在现实生活中激发出来的灵感付之创作中而成的，这些作品放射着不灭的光芒。 2 版画艺术创作的灵感基础 一件成功的版画创作作品是版画家长期的生活积累和艺术修养的体现，它包含了对人生的理解，对古今中外艺术的吸收、造型艺术基本功的磨炼、版画语言的技法训练，只有在这些长期积累的基础上，把这些因素加以融合贯通于版画艺术创作中，有目的的思考，排除一切杂念干扰，守神专一，调动大脑中大量存积的信息，并运用熟练的基本功进行构思，这样，版画艺术创作灵感的火花才会闪现，这种大脑中信息贮量的顿悟所产生的灵感，是量变到质变的转换。十三届全国版展金奖获得者陈琦先生在谈他的《荷之连作》的创作体会中，我们可以看到他的荷之创作，经过十几年的思索，不断的追求与完善，才产生如此文化含量高，感染力极强的版画精品。灵感是对艰苦劳动的奖赏，在版画艺术创作中，主题确定后，便是取材的艰辛及创作过程中的苦涩的思考，高度的想象;思维从苦涩到通畅，渐渐地饱满起来，思维活动特别活跃，以达到白热化的状态，只有这时，一旦受到某种激发启迪，便可爆发灵感的火花。在我国画史上，有许多关于创作构思过程中搜集素材和进行思索的描述。如清初山水画大师石涛说:“搜尽奇峰打草稿。”元代画家黄公望“终日只在荒山乱石丛木深崖中坐，意态忽忽，人不侧其如何。”灵感是一位不愿去拜访懒汉的娇客，任何空想和企图不劳而获，都不可能在创作过程中闪现创作灵感。灵感在版画作品创作过程中的闪现都跟我们的平时在生活中的广采博收和长期基本功的磨炼分不开的，我们大脑中大量信息的积累是灵感产生的基础，这种偶然得之是建筑在长期生活和修养基础上的，是偶然性和必然性的辨证统一。六十年代，我国北大荒一大批垦荒战士，披荆斩棘，平地起家，在火热的生活中，在繁重、紧张的体力劳动中，在征服的富绕土地和大自然瑰丽景色里，积累了丰富的创作素材，闪现大量的创作灵感，拿起画笔和刻刀，创作了一大批耳目一新的生活气息浓厚的版画作品，成为中国版画史上的里程碑。 3 版画艺术创作灵感的产生条件 鉴于灵感在艺术创作过程中的重要性，我们应该尽可能多地去激发版画艺术创作过程中的灵感，寻找灵感的源泉。 3.1 来自自然形态 自然是一切艺术之母，大自然千变万化的造型提供给我们无限、多样的自然形态。自古以来，人类正是通过对日月、星辰、山石、河流、动植物的观察、思考来认识自然的，而艺术家也正是通过自然获取灵感，并赋予艺术创作的无限多的形式选择，从而形成了丰富多彩的艺术，构成了人类历史的伟大艺术遗产。无疑，自然界的一草一木一石一水，也同样是版画艺术家观察和思考的对象，它们能触发并提供给我们创作构思和灵感，苏州版画家杨明义从小在水乡长大，江南水乡的灵秀之美滋养了他的艺术感觉，从小桥、小船、水巷等自然景物中，激起创作灵感，创作了《家乡的风帆》、《水乡姐妹》等反映江南风貌的版画，引起美术界的关注。 版画艺术除了内容外，形式和形态也是不可缺少的一个方面，形式美规律中的均衡、对称、对比、统一、疏密、虚实、聚散、渐变等等无一不是对自然规律的形式总结。而千变万化的形态，也无一不是来源自然的各种事物启迪。 版画艺术是印痕的艺术，而许多肌理材料的运用都是来自于自然形态的显现。如版画家应天齐《西递村系列》中的印痕皆取之于自然中的木皮、沙石、墙纸、布料等物的灵感启示，使作品的深度与广度有了突破性的体现。 3.2 来自生活 生活是一切艺术创造的源泉。许多优秀版画家都是在火热的生活中获得灵感，创作出形象鲜明，感染力极强的版画精品。他们深入生活、体验生活、投入生活，“外师造化，中得心源”。在生活中积累和贮存大量的资料和信息，通过艰苦的艺术实践，获得了创作灵感的源泉。古元先生在延安时期积极参与革命活动，在战斗岁月里，以木刻刀为武器，在革命根据地挖掘社会生活题材，激发出了创作灵感，创作了反映陕北农民生活的《运草》 《冬学》 《减租会》和《结婚上诉》 《抗旱》以及《人民的刘志丹》等一大批传世作品，被徐悲鸿大师称为“中国美术界中一卓绝之天才”，为我国版画事业作出了巨大贡献。如果没有生活经验，闭门造车，其创作的版画作品肯定趋于概念化、格式化、空洞无力，也就不可能出现李桦、古元、彦涵、王琦、力群、江丰等一代版画大师。 3.3 来自姐妹艺术 古今中外有许多艺术家因受到其它艺术的启示，激发了艺术创作构思的灵感，所谓意象可以旁通。上海老版画家沈柔坚受到印象派油画家对比色运用的影响激发了表现形式上的灵感，创作了《船厂》《歌德故居》等版画，产生了一种色彩跳动感和一色多用的艺术效果，大大增强了版画语言的艺术魅力。版画艺术的创作过程中因受到材料、工艺制作的制约，不可能照搬其它艺术样式，我们可以通过学习、欣赏，研究其它艺术来间接获得我们需要的灵感和构思技巧。如中国画中的晕染、水彩画中的水渍、油画的点彩、刀刮现象等都是我们构思灵感的来源，使版画作品显现出丰富多彩的特殊效果。音乐艺术的节奏，舞蹈艺术的运动感，所体现出来的美妙韵律能激发我们对形式韵律的共鸣。园林艺术的布局，建筑艺术的材料，同样能使我们在版画创作中获得新的灵感。 3.4 来自民间传统艺术 淳朴的民间艺术和传统艺术积淀了世世代代艺术家和手工艺人的丰富经验，贮存了大量的造型资料和表现手法。它们也是版画创作灵感的重要来源。南艺版画家杨春华从苏州桃花坞木板年画中寻找到形式的灵感，创作了《春华》《牡 丹富贵图》。苏州版画家顾志军从古代刻版插图中受到启发，激发了创作灵感创作了《谈古论今》，贵州版画家董克俊从贵州少数民族的民间蜡染、木雕艺术中产生了灵感，创作了《山气》、《当代图腾》，山西版画家董其中从民间剪纸艺术中激发创作灵感，创作了《山村秋景》、《晒玉米》等作品，他们作品的成功之处，就是从民间传统艺术中获得了大量信息和灵感。当然，激发构思灵感的因素很多，但无论何种启发因素，它的作用实际上都是在创作的不成熟中找到一个归宿，使我们朦胧的思想感情明朗起来，并找到显现出来的形式，使作品获得理想的效果。因此，需要我们具有敏锐的观察力，丰富的想象力，对于事物的主要特征有一触即发的独特领会，这样才能在司空见惯的东西中发现美并创造美。 4 版画艺术创作灵感的要点 版画艺术的构思贯穿于创作的全过程。这个过程时间长，反复次数多，而灵感只是瞬息即逝的闪念，这就要求我们不仅具备敏锐和丰富的情感，而且不断地重新体验灵感产生时的状态，同时要养成速写和笔记的习惯，把日常生活中散见的灵感火花和突发的意念记下来。不管它多么微不足道，不论它有多简单，这样长期积累，必然成为版画创作中难得的宝贵材料，成为我们构思灵感的第二信息库。 版画艺术作品多以意境为上，意境指思想感情与外境的融合，是主观与客观的自然融合。有意境的版画作品不拘泥于表现对象的外形特点，而是根据画家对某一形象的感受，以及其概括的艺术表现形式，表现对象的特征和神态。版画创作追求的是感情效果，而灵感发于思想感情的最高潮，感情的最真挚阶段，体现了艺术真实性，因此，灵感对于意境的创造，开拓与深化有着积极意义。我们在版画创作中，只要把自己的思想和情感完美地传达出来，那么受灵感激发而创作的作品会给人以日月一新的感受，引起欣赏者的欢悦和共鸣。若没有灵感在版画艺术构思中闪现，便创作不出优秀的版画作品，让灵感在版画创作中发挥更大的作用，将使我们在新的时代里创作出更加成功的版画作品。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/268c6f4bf111f18583d05ab4.html