浅谈美术的审美本质 摘 要：美术的审美属性是其本质属性,美术的审美关系是实现其目的、功能和作用的重要途径,当前的绘画创作中,审美性也同样制约并影响着美术的形式、形态的发展与创新。怎样来评鉴美术的美和审美,怎样建立美术正确的审美观和创作观,在当代建构和谐社会的宏观的审美进程里,值得重新审视、思考。 关 键 词：美术 美 审美本质 审美关系 美术发展史中,何为美、怎样表现美、什么是美术的本质和目的、什么是美的规律等一直是人们讨论的话题,在当今美术门类和技法多样化的进程里,美术的表现形式和思维方式Xv也在不断变化:“前卫艺术”“行为艺术”“大地艺术”“装置艺术”等新的艺术样式也在不断出现。在这些众多的艺术形式中,有的体现了艺术的作用性和目的性,有的揭示了艺术自身的本体思维和客观认知,也有的给艺术的正面作用带来消极的影响。从美术本质论,美术的首要目的是表现“真、善、美”,摒弃“假、恶、丑”,带给人们精神的愉悦和心灵的享受或灵魂的震撼,从而激发人们的生活热情和奋斗精神。 而在当今的美术形式、形态中,美术的审美功能和样式种类也在不断突破并融合。例如,架上绘画开始了在架下的构成,流动艺术打破了美术稳定的画面,装置艺术逐渐抛开了画笔,纸本水墨或布面油彩逐渐代替了画种和名称,综合材料技法表现成了一个新兴的艺术形式,等等,这些新变化来源于社会发展带给人们的新的探究和思考。从艺术的本质上论,美术是一种上层建筑,是一种意识形态,其本质体现在其思想性和精神领域,科学技术的发展为其提供了更先进的物质材料,使艺术认知构成有了坚实的物质基础。思想开放和多元认知又拓宽了人们的艺术思维，继而，美术成了一门博大精深的艺术体系，美术思潮开始风起云涌，有的人轻视传统，有的人否定笔墨，还有的人否定大师，美术的美感不同的人解释为不同的含义。 美术的形式是多种多样的，美术的构成也可以无处不在，但美术的本质是不能刻意更改的，美术的本质是美术的灵魂和生命，美术的本质制约着美术的作用性和目的性，是构成美术形态的思想核心。 从美术的形态学和认识论及发展论来看，美术具有多种属性，因其是一个社会学科的体系故而与诸多学科相互联系，如其社会属性、认识属性、历史属性等，但美术作为一个特殊的艺术形态，其核心属性只能是唯一的，那就是审美。 一、美术的核心本质就是审美，审美性是美术的本质属性 审美是主观之于客观的情感互动行为，审美的根源是客观事物的美，只有有了美才能有审美，审美来源于对客观事物美感的认识，才建立起主、客观之间的审美关系。美感是美的感受和美的感动的统一、感官的快适和理性满足的统一，美感是审美意象的重要构成，不同的人对不同的事物有不同的认识和理解，不喜欢抽象、表现艺术的人是很难建立对这些作品的美感的，有些作品的美是含蓄的、是隐喻的，有些是外方的、直观的，不同的修养和审美层次也制约着人们审美关系的建立，如立体主义大师毕加索的作品有其独特的美的构成，他的《亚为农手少女》把不同空间和不同透视的关系统构在了一个平面上，他的传世精品《格尔尼卡》把西方现代派艺术推向了极致，但同时他也并不被所有人认可。由此可以看出，“审美主体的文化修养、心里状态等等的不同都会引起美感的差异，审美客体只有对于具有一定审美能力和审美心理的主体才能成为现实的审美对象。 二、美术的审美本质属性是一种理性范畴，是一种美学思想。 把美术的审美本质上升为理性范畴，就区别开了其物质性的造型特征，纯粹以其思想性和精神性来为其释义，既美术是一种意识形态，是一种特殊的精神产物，是一种由经济基础决定了的上层建筑，但这种上层建筑又偏远于经济基础，它与哲学、文学、宗教等文化形式相平衡，通过政治反作用于经济基础。 美术的审美意识形态理论指明了美术是一种思想构成，作品的物质性不属于美术本质范畴，美术在上层建筑领域之间是互相联系和影响的．艺术思维也同样吸取着文学、宗教、哲学中先进的思想观念。美术是一种特殊的生产形态．艺术的创造性是在独特的思维方式上完成的．作品的审美性对匦家而言是要先形成一个内心视象．包含各种审美意象形式和建构，最后呈现于画面。 审美属性突出表现为审美精神．“所谓审美精神，是指一种生存论和世界观的主张．它体现为对某种无条件的绝对感性的追寻 在人类发展过程中，审美精神一直指引着人类向着积极的、向上的、美好的世界不断迈进。” 从现实讲，艺术的表现是人们社会生活的一部分．美首先是要符合大众审美需求，要能宏扬真、善、美，要能有益于人们的精神生活给人以美的感想和感动，要能突出艺术的功能和作用，使人容易建立起审美意象，一句话，艺术的目的性就是要能服务于社会曾经．人们过多地强调美术的种类形态和形式 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/2f589ccc730abb68a98271fe910ef12d2af9a9da.html