湘春夜月·近清明-古诗-赏析 近清明。翠禽枝上消魂。可惜一片清歌，都付与黄昏。欲共柳花低诉，怕柳花轻薄，不解伤春。念楚乡旅宿，柔情别绪，谁与温存。 空樽夜泣，青山不语，残月当门。翠玉楼前，惟是有、一波湘水，摇荡湘云。天长梦短，问甚时、重见桃根。这次第，算人间没个并刀，剪断心上愁痕。 【注释】： 黄孝迈的词流传很少，但他的词确实写得“风度婉秀，真佳词也。〞〔万树?词律?〕?湘春夜月?这个词调，是黄孝迈的自度曲。其内容与调名切合 ，描绘湘水之滨的春夜月色 ，抒发“楚乡旅宿〞时的伤春恨别的情绪。上片着重写伤春，先从枝头的鸟声写起 ，点出“近清明〞的节令。“翠禽〞，犹言翠鸟，泛指羽毛美丽的小鸟 ，“消魂〞，是情为之动、神为之伤的意思，给鸟声注入了人的思想感情。下文“可惜一片清歌，都付与黄昏〞二句，是对“消魂〞所作的说明 。“清歌〞与“黄昏〞所含的情绪本是相反的，前者引人愉悦，后者使人忧伤，相反相成，其结果是益增忧伤之感，故此二句表现为极其沉痛的感慨口吻。接下来，作者进一步采用了拟人手法，将具有感知的品格赋予了柳花，想对它低声倾诉自己的心事，转而又：“怕柳花轻薄，不解伤春〞。可见作者忧思之深重。“伤春〞二字 ，点出了作品主旨之所在。再下面，是作者自己感慨当时旅行在湘水之滨，单独投宿在旅舍时的孤寂心情。明明要写冷落，却偏用“温存〞的字眼，再用“谁与〞来作反诘，这种写法突现了一种炽烈追求的意愿。写到此处，已近过片，须得由伤春向恨别过渡，故而“柔情别绪〞四字的安排也就是相当巧妙而颇具匠心的了。 这首词的下片更为精采。前几句，作者紧紧抓住“湘春夜月〞的景色特点，将深沉的离愁别恨熔铸进去，造成了动人的艺术效果：“空樽夜泣，青山不语，残照当门 。翠玉楼前 ，惟是有、一波湘水，摇荡湘云 。〞 这个境界是由众多形象构筑起来的一个整体，七宝楼台固不应拆碎，然而，倘求观察得细致，却无妨从局部着眼 。“空樽夜泣〞，表示心情的极度忧伤，是一个凝炼警策的句子，其造语那么显得老辣，与姜夔?暗香?词里的“翠樽易泣〞相同。“青山不语〞，山峰不会说话，而作者却好象认为它原是会说话的，只是此时此刻无话可说罢了，以这种方式描摹环境的幽静，其艺术效果那么更为强烈。“残照当门〞，意谓残月照在门前，门外唯见残月。残月象征离别，正是由于它的情调凄恻。“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月〞〔柳永?雨霖铃?〕等常见的例子 ，已经足以说明用残月抒写离别之情的艺术表现力了。“翠玉楼〞，即前文“楚乡旅宿 〞，“惟是有〞，同义重叠，起着强调下文的作用，而它以“平去上〞的声韵作为引出下文的铺垫，从而使“一波湘水，摇荡湘云〞一句更富有诗意，显得更加突出。从“翠玉楼〞望去，月色下的湘江，一片朦胧迷茫，水面上只看到隐隐的波光，天空飘动着朵朵浮云，阵阵微风吹来，又将水天“摇荡〞在一起了。然而这轻微的摇荡却不能打破“青山不语，残月当门〞的静寂，正像“蝉噪林逾静〞那样，反倒更增强了这种静寂之感 ；同时，在静寂之中，“湘春夜月〞的景色更显得空灵深邃，它启迪着人们对生活的沉思。 下片的后几句，像上片点出“伤春〞一样，又将“恨别〞的题旨点明了 。“天长梦短，问甚时、重见桃根？〞“天〞是宇宙，“梦〞是人生，“ 天长梦短〞与吴文英在的“春宽梦窄 〞〔?莺啼序 ?〕构思相同，富有哲学意味 。如梦的人生既然短暂 ，离别的愁苦就更使人难耐，于是又自然地产生了一种急迫的希望尽快地“重见桃根 〞。桃根，出于东晋的?桃叶歌?：“桃叶复桃叶，桃叶连桃根。相怜两乐事，独使我殷勤 。〞相传为王献之所作，桃叶是他的妾名。后人经常用桃叶、桃根指代意中人。结句的“这次第〞虽只是一个“点〞，分量却是相当沉重的 。愁绪扰人，自然产生剪除的意愿，这也是人们的共同心理。然而这首词中，合理的意愿却是用否认方式、喟叹的口吻表达出来的，因为“算人间没个并刀，剪断心上愁痕〞，遍寻人间也找不到能够剪断这种愁绪的剪刀。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/33ee4316571810a6f524ccbff121dd36a22dc48d.html