浅析民间美术的色彩审美观念 浅析民间美术的色彩审美观念 摘要：民间美术的色彩体系在遵照历史的、传统的观念的前提下，从不违背色彩文化内涵，在设色上讲究视觉意匠，重视色彩的视觉效果，整体色调表现为鲜艳、响亮、明快、热烈，色彩的比照与调和原那么是所有的色彩视觉美感创造中必须遵循的，民间美术色彩是创作者与观众进行对话的一种文化语言，有装饰、象征等多重功能。 关键词：民间美术 色彩 观念 功能 色彩作为中国民间美术的重要构成要素，不仅诉之于受众的视知觉，同时还受到中国文化传统、环境的制约，其中包含着丰富的社会内容。中国的民间关术，既遵循了传统色彩的象征、比附意义和内涵，具有深沉的文化底蕴，同时又重视色彩的视觉审美效果，呈现出斑斓多彩的热闹景象。通过对中国民间美术设色的象征性作用和视觉审美作用两个方面的比拟，可以发现色彩在中国民间关术中既是观念的、历史的，又是现实的、审美的。 一、对民间美术主要品类的色彩的审视 据有关部门统计列入中国民族民间美术主要类型保护名录品类包括剪纸、皮影、木自版画、刺绣、织锦、印染、风筝、纸扎等 23个品类246种。民间美术主要品类色彩规律进行探索研究目的在于寻求民间美术作品用色规律、色彩观念，到达理性认识。在以往的色彩学研究中，只有印象派色彩理论阐述，民间美术色彩研究是一空白，我们认为民间美术作为根源艺术、母体艺术，其意义重大，启动民间美术造型研究，色彩研究是重要课题，有着重要的理论与实践意义。 二、民间美术色彩的理性分析 民间美术是特定的民间特质、文化环境下产生的，它不仅仅是美的欣赏品，也是民间文化的表达，是民间文化的载体之一，是民间文化心理和文化面貌的标识，我们研究民间美术就一定要将其放入民间文化的范畴进行综合研究，这样才能进入深层才能究其深遂的文化意义与价值，民间美术与原始艺术、下层文化、宗教文化、民俗文化、戏曲文化、生活文化息息相关，一脉相承，你中有我，我中有你。要研究民间美术、民间美术的色彩审美形式，就要将其放置到以哲学、艺术学、民俗学、社会学、文化人类学等为背景的文化气氛的比拟中等审视民间美术的本质，以及色彩特性。 民间美术的色彩是写意色彩，不是眼中的色彩，是心象色彩，不是科学意义的色彩，是感性色彩，是打破时空的色彩，具有象征性、装饰性，符号化的特征。民间美术的色彩不是“形神兼备〞的色彩是“遗貌取神〞的色彩，是直接绑定于艺术的色彩。 三、民间美术色彩的表现特征及文化功能 1、民间美术色彩选择的特点单纯明快与夸张刺激的色彩表现是民间美术色彩选择的显著特点。色彩的审美心理不是孤立的，它必然受到一个国家、一个民族的哲学思想、伦理道德的影响，受到整个审美意识的制约。中国民间美术的色彩表达着充分的饱和度，红、黄、蓝、白、紫等响亮的色彩，使人感觉鲜亮豁朗的情感和明达的风格，正是民间艺术单纯明快的装饰色彩的表达。以具有代表性的年画设色体系来说，“色要少，还要好，看你使得巧不巧〞，这是民间年画用色的简要口诀，表达了民间美术用色简练的特征。由于受工艺、原材料和价格的制约，促使年画必须省工、省料，高度提炼概括，这种限制性与巧妙性运用共存的色彩，使得民间美术的色彩呈现单纯明快的色彩特征，这种纯粹的色彩运用，使年画色彩醒目而和谐。 民间美术的色彩运用补色、高纯度的色相比照原那么，这是民间美术色彩选择的主要倾向。综观我国历史上的传统色彩调配形式，运用色相比照是最常见而巧妙的方法之一，如敦煌壁画、永乐宫壁画都采用了色相比照并取得了饱满的色彩和视觉心理效果。在建筑、织绣图案、民间年画和其它民间艺术的配色中，更是积累了丰富的使用高纯度色相比照的经验。其中，补色比照在民间美术中应用尤为广泛，民间美术的色彩搭配表达着朦胧的补色感知，竭力显示比照色特有的张力和刺激性。 2、民间美术色彩的表现功能。第一，装饰功能。民间美术的色彩首先是为了饰美娱目。特别民间年画作品设色是极富代表性的，用色艳丽浓烈、丰富鲜明，突出桔祥喜庆红炽热闹的气氛。这种色彩特征除了受视觉规律的影响，传统的文化观念和审美观念、民俗观念也是影响年画色彩的主要原因。因为年画这一特殊的画种受张贴时间、装饰环境、衬托气氛等功用的影响，形成了色彩的传统风貌，画面色调处处充满了主观的浪漫色彩气息。传统民间美术用色强调明快单纯，色彩夸张艳丽，这在民间木版年画、剪纸、皮影、泥塑、风筝、脸谱等民间艺术中是一种普通的色彩运用特点，形成了中国传统民间美术独具魅力的色彩装饰效果。第二，象征功能。色彩效果不仅表达在视觉上，更表达在象征意义上，使群众得到心理上的体验和理解，从而得到心理上的满足。民间色彩的象征意义，反映了中国古代色彩观念的长期影响，色彩观念从某种程度上来讲是社会等级制度的一种象征符号。 3、民间美术色彩选择的文化内涵。从民间美术设色的整体观念和特征来看，对传统的色彩观念有依有背，既遵循了传统色彩的象征、比附意义和内涵，具有深沉的文化底蕴，同时又重视色彩的视觉审美效果，呈现出斑斓多彩的热闹景象。可以这样说，色彩在民间既是观念的、历史的，又是现实的、审美的，它不仅诉诸于视知觉，同时还受到文化传统、环境的制约，包含着丰富的社会内容。因而，对民间美术色彩的认识就不能仅仅停留在现象的描述上，而必须对包蕴其中的观念性涵义和文化历史内容予以领悟和把握。也就是说，色彩传统的象征性、寓意性是传统民间美术创作的主要依据之一，传统的色彩观念作为一种富有特殊涵义的认知图式影响了民间的审美创造。 综上所述，民间美术色彩的选择既不是纯客观视觉的，也不是随心所欲的，而是以伦理化和宗教化的色彩选择习俗为根据的。民间美术色彩是一种文化语言，历代传承的色彩选择习俗赋予民间色彩以独特的“语义〞 ，使供人娱目的色彩富有深刻的文化意蕴和丰富的历史内容。民间美术的色彩也真实地反映了劳动人民的内心世界、情感体验及歌颂理想、乐观向上的浪漫主义理想。 参考文献： 【1】靳之林.中国民间美术.五洲传播出版社，2004. 【2】潘鲁生.民俗学论纲.北京工艺美术出版社，1998. 【3】杨先让.中国乡土艺术.新世界出版社，2000. 【4】仲富兰.中国民俗文化导论.五洲传播出版社，2004. 【5】邓福星.中国民间美术学导论.黑龙江美术出版社，2000. 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/76c5d964757f5acfa1c7aa00b52acfc789eb9faf.html