龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 从艺术史的角度鉴赏美术作品 作者：陈雷 来源：《速读·上旬》2014年第07期 摘 要：美术鉴赏的方法多种多样，本文通过艺术史的角度来探究一种美术鉴赏的方法。 关键词：美术鉴赏；艺术史；角度 美术鉴赏本身就是一种积极的主动的审美再创造活动，艺术作品不但是艺术家的产物，它也是鉴赏者的产物，只有这样艺术作品才能完善它的社会意义和美学价值。 鉴赏者根据自己的生活经验、艺术修养、兴趣爱好、思想感情和审美理想，对作品中的艺术形象进行加工改造、补充丰富，因此，美虽然是一种直观，却需要鉴赏者具备丰富的审美经验和正确的审美态度。审美经验越是丰富，那么鉴赏的效果就会越好，而我们通过对各个时期艺术作品的介绍与鉴赏，目的就是揭示各个时期的美学理论与标准，从而扩大审美视野，丰富审美经验，为提高鉴赏能力提供帮助。 欣赏一幅美术作品究竟要把握哪些要素呢？第一，时间的概念——这是什么时期的作品；第二，地域的概念——这是哪个国家或哪个地区的作品；第三，观念的概念——艺术家想在这件作品中表达什么；第四，手段的概念——艺术家想表达的东西能表达到什么程度。 艺术史可以说是一门与美术鉴赏联系最密切的学科了。艺术史似乎可以是归属史学的，但它却是史学中最小的，亦可以说是最边缘的史学，它似乎更多地和艺术学胶合在一起。这门史学不仅最小且最年轻，只是在18世纪末，在考古学和古物研究兴盛之时方显出它的端倪。18世纪末的启蒙思潮激起了人们对考古和古物的研究兴趣和热情，博物馆和艺术品的收藏成为当时的时尚。 1764年德国学者约翰·温克尔曼的著作《古代艺术史》首次出现了“艺术史”这个学科名称；1872年卡尔·鲁穆尔的《意大利研究》开始了确立艺术史学科基础原理的尝试。从1813年德国的哥廷根大学开始，然后在德国、奥地利、瑞士等国的各大学中开始设立了艺术史的教授席位。以后，德国弗朗茨·库格勒的专著《绘画史》（1837年）和《艺术史手册》（1841～1842年）、瑞士雅各布·布克哈特的《意大利文艺复兴时期的文化》（1860年）、德国的阿洛依·李格尔的《风格问题》（1891年）、瑞士海因里希·沃尔夫林的《艺术史原理》（1915年）确立了艺术史学科的真正的现代形态。 艺术鉴赏与艺术史联系最紧密、也是最相似的地方就是在于它们都是对艺术的记述和阐释，人类几万年的艺术历史有很长的一段是自生自灭的，而到了近代，人们才以文字的方式将艺术这种活动记录下来。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/7b9d7d26e109581b6bd97f19227916888586b9f6.html