周杰伦中国风歌曲MTV评析 作为中国台湾华语流行歌手、著名音乐人、音乐创作家、作曲家、作词人、制作人、杰威尔音乐公司老板之一、导演，近年又涉足电影行业，周杰伦是2000年后亚洲流行乐坛最具革命性与指标性的创作歌手，有“亚洲流行天王”之称。他突破原有亚洲音乐的主题、形式，融合多元的音乐素材，创造出多变的歌曲风格，尤以融合中西式曲风的嘻哈或节奏蓝调最为著名，可说是开创华语流行音乐“中国风”的先声。周杰伦的出现打破了亚洲流行乐坛长年停滞不前的局面，为亚洲流行乐坛翻开了新的一页！ 他几乎包揽了中国所有音乐奖项，他的每张专辑都有傲人的销量，其中国风歌曲尤其收到歌迷的喜爱。其中《东风破》、《千里之外》、《菊花台》、《青花瓷》等更是传遍大街小巷。下面我将对周杰伦一路走来的三首中国风歌曲的MTV进行简单的赏析。 1.《上海1943》——范特西 歌曲以1939年爆发的二战为背景。1943年，是战争在我们伟大的祖国的最高潮时期。我国的反法西斯战争以上海为中心，那里有很多租界，对于整个中国都一直是一个特别的存在，它的地域特点、风土人情都有浓厚的“上海气息”。所以选上海具有代表性。方文山就是借这样的背景有感而发的写出了这样一篇，并由周杰伦谱曲演唱。 评论： 上海风味很浓，比如租界、旗袍、商店标语、外滩、电车、石库门等，而且颇具时代特色，泛黄的画面引人注目，每个画面结束都以暗下去的图景来切换； 画面中间穿插歌手的形象，早期还略显青涩的周杰伦与整个画面放在一起不是特别协调； 有回到现代的场景堪称败笔，现代的女子在石库门前的样子跟整个歌曲的风格不是一个类型； 如果能有反映40年代上海人的生活的场景会更好，因为歌词充满了生活的气息而这个MTV只是片段的展现了图像而没有场景。 2.《东风破》——叶惠美 这首歌仿古小调曲风，辅以二胡与琵琶的融入，复古的曲风，听来让人容易进入唐诗宋词的世界与遐想，方文山想藉由古诗词入歌的想法，让古诗词与现代流行音乐融合，打破现今新诗与歌词分家的模式，在方文山的特别经营下，歌词古今交替，更有时空交错的感觉。 《东风破》是一片发黄的纸页，捧着它仿佛听到了一个忧伤而美丽的故事，捧着它仿佛回到了童年的浪漫与纯情，捧着它仿佛也看到了岁月的流逝，看到了人与人之间的错过以及若干年后点点的遗憾。旧地重游物是人非淡淡的哀愁“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”如今又有谁在弹奏那曲东风破，弹出的回忆和伤感又怎会驻足„„因为似水年华已经从指尖汩汩流过，无法抓住，只有怀念。让我们轻描淡写过往的岁月， 然后把那百转千回的惆怅， 注入到东风破 温柔婉转的旋律中。 评论： 整个歌曲的MTV只在一个场景里拍摄，而这个场景又有巧妙的古今转换，书生气的周董和美丽婉约的女子，尤其是他们在一起写毛笔字的情景尤其令人印象深刻； 有强烈的中国风风格，堪称周董的代表作，旗袍、对联、长衫、梳妆台„„给人营造出一个绝美的氛围，与歌声巧妙的融合； 歌手与场景的转换也不是特别突兀而是自然而然，歌手的形象与MTV的场景也融合的很完美； 因为歌曲本身融合了很多乐器的元素，要是MTV画面里有女子弹琴的场景就更能和歌曲本身的乐器演奏相得益彰了。 3.《青花瓷》——我很忙 从《东风破》里的“一盏离愁孤灯伫立在窗口”到《发如雪》中的“你发如雪凄美了离别”再到《千里之外》里的黯然神伤“我送你离开，千里之外，你无声黑白”，离恨是歌者永恒的主题。《青花瓷》给我们带来的惊喜，在于这种离愁别绪被描写得更加婉转细腻，隐藏得愈加含蓄而韵味别生，仿佛青橄榄在口，可以慢慢回味。 论意境，《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水，水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞； 论词句，《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺，走笔曲折只因心似双丝网，中有千千结； 论曲调，《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧，清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意„„ 评论： MTV场景和歌手演唱的场景结合的很好，尤其是周杰伦的服装和背景为歌手的独白增光不少； MTV画面流畅，故事清晰，有前后两段的对比，令人颇有回味； 前段的中国风很浓，演员、场景都很好，只是情节太雷人； 青花瓷作为一个可有可无的线索出现，与歌曲本身的主题不符，而且两个故事的情节也与歌曲本身的意境相差甚远，有狗尾续貂之嫌。 中国风歌曲的流行是一个令人欣喜的趋势，它证明了我国音乐事业的前景很广阔，民族的就是世界的这句话也得到了很好的印证。希望我过的音乐事业越来越好。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/7cd44f0b5bfb770bf78a6529647d27284b73379b.html