浅谈《d小调托卡塔与赋格》的艺术特色和演奏体会 《d小调托卡塔与赋格》是巴赫作品的代表作之一。本文对作曲家及作品的艺术特色作简单分析，并对在演奏该作品时提出几点看法，给读者参考。 标签：巴赫；艺术特色；托卡塔与赋格 1 音乐作品创作概况 约·塞·巴赫（Johann Sebastian Bach 1685—1750），是巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，被誉为“西方音乐之父”。他的作品“平均律曲集”被称为音乐界的“旧约圣经”。他的音乐诞生于巴洛克文化背景之中，音乐创作基于德国民族音乐，可分为魏玛、科腾、莱比锡三个阶段；他最高的成就就是复调音乐，促进大小调和声系统的形成，确立了一系列音乐体裁和形式，对欧洲音乐的发展影响深远。作为世界公认的复调音乐楷模，巴赫不仅要求横的线条独立，同时还注意到纵的关系，把复调音乐带进了一个更高的领域。 巴赫的一生创作大量的音乐作品。这些作品题材广泛，结构完善严密，尤其是有些作品中赋格的结构更为严谨，主题含有深远的意义，如管风琴作品、拨弦式钢琴作品表达出雄伟壮阔、大气磅礴的风格，或含蓄、温馨的风格。近半个世纪以来，最常被演奏的有《创意曲集》、《平均律曲集》、《法国组曲》、《英国组曲》、《帕蒂塔组曲》、《意大利协奏曲》、《半音阶幻想曲与赋格》等。 创作于“魏玛时期”的《d小调托卡塔与赋格》，是一首语言华丽，气魄宏伟、结构缜密、充满悲剧性的巴赫世俗性管风琴曲代表作品之一，它包括托卡塔和赋格两个部分。 2 《d小调托卡塔与赋格》艺术特色 “托卡塔与赋格是巴洛克时期的一种套曲形式的体裁，是由17世纪以后发展起來的两种体裁连缀而成。”①托卡塔是一种节奏紧凑，快速触键的富于技巧性的键盘器乐曲，起源于意大利，巴赫在音乐创作中不仅仅把托卡塔发挥淋漓尽致，又极大的提升赋格的内涵：丰富其内容，强化主题，增加和声技法的使用，使在他作品中赋格成为一个最具有特色的艺术表现方式。 2.1 曲式结构 曲式结构：指作品时间上的章法。任何一部音乐作品，都是音符随着时间持续而不断的演奏出来。这个时间不论是长短，都必须要有自己的结构框架，要有章法，不能杂乱无章。把握好这个结构，是掌握这部作品的关键。《d小调托卡塔与赋格》这部乐曲是有三部性的结构特点，前面部分是托卡塔，中间部分是赋格曲，后面部分是托卡塔，通过作品的分析，能得出最后部分的托卡塔与和织体是不一致的。这前、中、后三个部分是并列。而整个作品的创作主题、风格是一 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/88360e1152e2524de518964bcf84b9d528ea2ca5.html