浅谈学前教育专业美术欣赏教学 【摘 要】：几乎所有的中职学前教育专业都存在重学生美术技能的培养，轻美术欣赏教学的现象。怎样在有限的时间中既要让学生学习美术技能又要学好美术欣赏，这是一个值得思考的问题。中职学前教育专业可通过精选教学内容和结合学生实际选择相应的教学方法来达到强化美术欣赏教学的效果。 【关键词】：美术教学 美术欣赏 审美能力 在目前的中职学前教育专业的课程中，美术教学只占据整个学前教育教学体系的极小一部分。通过笔者对一些中职学校学前教育专业的美术教学进行了解，发现几乎所有的美术教学都存在只强调学生美术技能的提高，而忽视美术欣赏的教学。笔者认为：在幼儿园美术教育中更重要的是培养儿童良好的艺术素养，并非是单一的要求儿童学会画多少东西，所以对幼儿教师在艺术素养、审美能力上应该比美术技能有更高的要求，在有限的时间中，如何加强学前教育专业美术欣赏教学呢？ 一、根据教学内容选择教学形式 中职学前教育专业美术欣赏一般可分为三种类型，一种是中外优秀作品的专门欣赏，另外两种是随堂欣赏和参观欣赏。 高教版的中职学前教育专业《美术》教材中，“美术欣赏”是独立的一章内容，在课时安排充分的情况下，教师就完全能够独立开设美术欣赏课。学生在上美术欣赏课时都有一个对艺术作品的认识和理解过程，最初是从他们个人的角度开始的，对一些作品的认识和理解就需要教师的引导和讲解。例如：在讲到西方文艺复兴时，“大卫像”让学生嘘声不断；由于学前教育专业大多是女生，觉着这件作品很“下流”；这时就需要教师正确引导学生去欣赏人体艺术，引导学生从雕像脸上充满正义凛然的神态，肢体蓄势待发的力量中感受到作品所具有一种英雄的气概。通过欣赏这件作品，不仅让学生领略他的力量暗藏在待机而上的姿势上，有着超人式的美感与力量，而且清除了学生在欣赏美术作品时出现的种种误区，确立正确的审美观。 对于课时设置没办法安排独立美术欣赏课的美术教学来讲，随堂欣赏和参观欣赏就成为美术欣赏的主要方式。在色彩的学习中，教师可以让学生收集一些她们喜欢的色彩图片，然后讨论喜欢这些色彩的原因，给她们讲到色彩的的感觉和知觉，指导她们学习色彩的搭配；再将一些印象主义的作品给学生讲解欣赏，并且让学生在课余时间去临摹创作，学生的学习兴趣会增加，学生创造力的发挥会加深她们对作品意义的认识。 针对美术欣赏课程的实际, 还可以采取走到教室外的教学形式, 学生实地、实境观看, 边看边学, 在轻松、愉快中掌握知识。校园里有许多可以利用的资源，校园的园林设计，雕塑等都可以成为培养学生审美能力一些素材。例如在讲授图案时，学生通过图案的临摹，让她们认识形式美法则，然后带着她们到校园内进行写生，接着再让学生根据写生作品模仿范图，进行简单创作，把抽象的美与自然的美结合起来，引导她们学会去观察生活中的美，激发她们感受美、欣赏美、表现美、创造美，有效地提高她们的审美素质。作为学前教育专业的学生，幼儿园环境创设是必修课，创设美的教室环境，能够提高学生实际操作能力和审美能力。 二、充分利用课外活动开展美术欣赏教学 课外活动是教学的一个重要组成部分，是课堂教学的延伸和补充，它起着补充课内教学不足，增强整体教学效果的作用。美术欣赏教学应该让学生学习“生活中的美术”，即与学生生活息息相关的美术活动，如学前教育专业学生的彩妆课，旧物改造活动，摄影课等。这类活动可以放在我们的课外活动或二课堂教学中，这些活动具有很高的通用性和适用性，能让学生了解和掌握生活中的美术，在学习中就能触类旁通，提高审美意识。在彩妆课上教会学生如何搭配服装，化妆；她们用自己的眼睛去发现美与不美，让她们知道怎样的穿着才是彰显个性的美。学生会主动参与到这种可用的，最接近生活的美术学习中，学起来也很有兴致，毫不费劲。她们的审美能力也在不知不觉中提升了。 美术欣赏课课时的不够还可以用课余的时间弥补。随着互联网的普及和运用，教师能对学生提出每周了解一位画家及其作品的作业安排，学生可以通过互联网查作者、列举作者的美术作品、作者的国籍、创作年代、艺术家的生平、艺术品的风格特点等等，教师在课堂上留出一些时间让学生来介绍，俗话说“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，学生在接受美术作品过程中经过讲解，领略，开阔了学生的视野，扩大知识领域，提高学生的艺术素养。 三、根据学生个性选择教学方式 做为中职美术教师，除加强自身的美学修养，重视对学生的审美情操的培养，还需要探索适合中职生的有效地的教学方式。中职学生普遍存在着文化基础知识薄弱，组织纪律性较差，学习的主动性不强积极性不高的问题。如何把美术欣赏课上得更吸引学生，充分发挥学生的想象力和创造力，是每一位从事中职美术教育的教师必须面对的问题。美术欣赏教学中让学生和教师都成为“主角”，共同参与教学过程，充分发挥学生在学习中的主体作用，指导他们学会观察、学会思考、学会分析，鼓励每个学生把各自的看法和想法大胆说出。比如在欣赏达芬奇名画《最后的晚餐》时，笔者先简单介绍作者和作品的背景故事，然后给学生一段时间观赏画作，在学生看画的同时，向他们提出一些问题，如：作品中的人物的表情有哪些？他们有哪些肢体动作？你觉得谁是叛徒？作品给你的最大感受是什么？由此引导学生去观看、感受、思考和讨论。让学生通过欣赏体验到基督的沉静、安详，以及十二门徒各自不同的姿态、表情，或惊恐,或愤怒,或怀疑,剖白等神态,以及手势,眼神和行为。进而去理解作品描绘的是人类善恶的对比写照，歌颂人的善良，正义的美德；斥责卑鄙和丑恶的叛徒。教师要尊重学生对作品的看法，学生由于经验能力所限，对美术作品会产生各种看法或不同的评价，但只要他们是认真的，真实的感受，教师就应给予尊重和认可。 泰戈尔说过：“不能把河水限制在一些规定好的河道里。”学前教育专业美术欣赏教学的实施要注意多样性，注意开创性，不要限于固定的思维形式。要根据学生的学习兴趣、已有的经验、知识点的掌握情况、教材任务的难易等因素适当的改变教学方式方法。 总之，在美术欣赏教学实践中，需要教师结合学生的实际和本校的具体情况，努力探索有效培养学生审美能力的方法，营造和谐审美环境；紧扣学科特点，采取最能让学生接受，最有效果的教学方法和教学手段，强调基本审美知识，培养学生的审美情趣和审美欣赏能力，全面提高学生的综合素质。 【参考文献】 [1]《中国美术简史》中央美术学院美术史系、中国美术史教研室编，高等教育出版社1990.9 [2]《外国美术简史》中央美术学院美术史系、外国美术史教研室编，高等教育出版社1998.4 [3]《在中职美术欣赏课中如何落实审美素质教育》、辽宁教育行政学院学报、2006年04期 [4]《浅谈新时期中职美术教育与审美能力培养》、美术教育研究、2011年08期 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/8e0c2b6f3386bceb19e8b8f67c1cfad6185fe9d2.html