龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 元曲之美 作者：肖 琳 来源：《课外阅读》2006年第06期 唐诗宋词元曲，但曲远不及前二者声名远播。曲原是歌咏之作，我们如今看到的多是话本文学，所以画楼红袖酽酒清风明月之下的曲之美，我们再也看不到，只能读元曲，静默地想，歌女吟咏，琵琶为弦，罗袂生香而舞，将是怎样的享受呢? 可有一首曲却让我们领略到了曲之美，曲之韵。(红楼梦)第28回，宝玉在冯紫英家吃酒时行的令。当时宝玉行令说：“如今要说出„悲‟、„愁‟、„喜‟、„乐‟四字，却要说出„女儿‟来，还要注明这四字的缘故。说完了，饮门杯，酒面要唱一个新鲜时样曲子，酒底要席上生风一样东西——或古诗、旧对《四书》、《五经》成语。” 便有了贾宝玉千古绝唱：“滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼。睡不稳沙窗风雪黄昏后，忘不了新愁与旧愁。咽不下玉粒金波噎满喉，照不尽菱花镜里形容瘦。展不开的眉头，捱不明的更漏。呀!恰便是遮不住的青山隐隐，流不断的绿水悠悠。” 曲成为明志、叙事、表情的一种方式。说得不恰当点儿，当年的曲有点儿我们现代人用唱歌传情的意味，想来却比我们风雅许多，而这风雅却是现代人学不来的。不为技不能，实为情怀不能。 我们简单介绍一下曲的分类，便于我们对曲有一个基本的认识。元曲有杂剧、散曲之分。散曲又有套数、小令带过曲之别。先来说杂剧，王实甫的《西厢记》、关汉卿的《窦娥冤》就是杂剧。散曲中我们比较熟悉的是小令，马致远的《天净沙·秋思》大概无人不熟了：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳夕下，断肠人在天涯。套曲，通俗地讲是两至三首小令的集合而已。元曲作家中留有姓名、曲作的共220多人，流传至今的作品有4500多首(套、部)，其中小令3800多首(含带过曲)，套数470余套，杂剧160余部(本)。想想实不为多也，当年那些色艺俱全的歌伎所咏之曲，都无处再找寻了。在众多作家中，除了马致远、关汉卿这样的名字，我们更要记住一个名字：元好问。他生于金元战乱之际，对元曲的形成作出开创性贡献，对元曲创作起着启导统领和规范的作用。他是元曲立轴的坐标。 唐诗像气势磅礴的大山大河，壮怀激烈；宋词像一叶轻舟上的女子黄昏时倚栏凭眺，所有离愁别恨都随水而逝；元曲更像我们想象中的舞台剧，每一个布景，每一个角色都浓妆重抹，淡淡然走到舞台中央，旁若无人地演出开来，每一种情致不演到极处不罢。偶然看到一篇博客说，元曲和唐诗宋词比起来简直一无是处，粗俗、登不得大雅之堂。此兄一番话，说得还真有点道理，元曲产生于两宋，兴起于元，产生于民间，流传于民间，可是唐诗宋词不是来源于民间吗，写唐诗宋词的人有点儿文化，就不叫民间了吗，写元曲的人因为不是李白杜甫之流，就只能算作民间了吗?如果按此兄说法，现代文学在诗词韵脚的讲究上，岂不是比元曲更惨，我们还写什么现代文学，都是垃圾之作。 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 兼容并蓄，有容乃大。我倒觉得元曲街头小调儿的格调蛮别有韵致。我们现代人看到美女会如何形容，先看看元曲如何说：海棠娇、梨花嫩，春妆成春脸，玉捻就精神。柳眉颦翡弯，香脸腻胭脂晕，款步香尘双鸳印，立东风一朵巫云。奄的转身，吸的便哂，森的销魂。现代人也最爱讲你情我思，不妨先看看元曲小令几行字：平生不会相思，才会相思，便害相思。身似浮云，心如飞絮，气若游丝。空一缕余香在此，盼千金游子何之。征候来时，正是何时?灯半昏时，月关明时。那些批评元曲的人，请作一首来，或现代之作，看哪个境界更传神? 读过这本《元曲》，再回忆读过的《西厢记》，不禁后悔，当年替同学写情书赚小费时，怎么就没仔细学习学习元曲，这浓情深意，岂不是现成拿来之作。 我想文学也罢，一个民族的文化也罢，它是有并且一直需要根基的。我们的古曲文学，便是我们的根。也许我们并不需要天天把根挖出来向别人展示并告诫自己，自己是有根的，但那并不等于我们没有根可以独立存活。 根是与生俱来的血脉，并不是自我表扬或批斗的资本。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/a26d6ac6cc22bcd126ff0cd5.html