书法随笔 刘静花 书法无疑是中国最突出的传统艺术，它集实用性、艺术性、广泛性、深刻性、独特性于一身。学习书法，不仅陶冶情操，提高各方面素养，而且为生活增添无限的乐趣。 学习书法讲求“静”，学习的过程要求环境安静，内心平静。虽然某些著名的书法作品，例如《兰亭集序》是王羲之在微醉的状态下才能发挥地淋漓尽致，但我相信这与王羲之练习书法时忘我的情境是分不开的。他只有在学习的时候静心地研读字帖，勤加练习，才能成为流芳千古的著名书法家。临习钟绍京《灵飞经》两年，再加上临习颜体，王羲之，使我获益匪浅，但总觉得作品难脱俗气，难于突破自我。后来有时间就经常看看书画频道名家讲解；加上姚安县书法协会的书法交流，我明白了“取法乎上，得法乎中；取法乎中，得法乎下。”的道理，于是我改临钟繇《荐季直表》。 初看《荐季直表》，觉得不够端庄典雅。因学书功力尚浅，未细细品读。直至看见名家赞赏，才仔细品味、研读、临摹，恍然顿悟，觉得自己以前的审美层次不够高。于是一有时间便临习《荐季直表》，近似痴迷状态，仔细分析原帖的气韵、整体布局、行距、字的大小。只要有新的作品，我就把作品放在《荐季直表》旁边，反复对比，寻找差距，刚开始我把作品写在格子里，对比后觉得有失舒朗、清爽之感；接着写在空白纸上，又觉得作品字体大小一样，没有变化，于是尝试让作品中有笔画粗细，字体大小的变化，进行对比；后又发现整幅作品缺乏气韵，觉得在创作中应注重气的衔接，寻找大道圆融之感，融入绘画中画树叶的洋洋洒洒的感觉。这样在临帖、创作中进行反思——实践——再反思——再实践。从中寻找自己的临贴、创作与原帖的差距。 一幅作品写完，仿佛从书法世界回到现实世界，那种感觉令人神往。时常被书法字体的变幻无穷而陶醉，那一个个汉字，在我眼中是有肌肤、有血肉、有骨骼的；字体时而圆润、时而粗犷、时而纤长；或含蓄内敛、或俏皮可爱、或肃穆端庄，每创作出一幅作品，如饮甘泉，回味无穷。 然而书法没有捷径，只有持之以恒、找对方法，不断升华、突破自我，才能有所进步。书法对我的影响是潜移默化的，我希望可以通过对书法的学习，脚踏实地地做人做事，一步一个脚印地走好人生旅程。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/a76df303f211f18583d049649b6648d7c0c70858.html