龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 浅论中国画的文化内涵 作者：杜玉霞 来源：《文艺生活·文海艺苑》2012年第11期 摘 要：中国画作为中国文化史上的一块奇葩，从象形文字一直传承发展到现在，并在世界舞台上大放光彩。本文从中国画的起源及功用、中国画的古典精神、中国画的笔墨、中国画的天人合一四个方面来对中国画博大深邃的文化内涵进行探讨。 关键词：起源及功用；古典精神；笔墨；天人合一 中图分类号：J222 文献标识码：Ａ 文章编号：1005-5312（2012）33-0034-01 中国画是中华五千年灿烂文化的缩影，人们从不同历史时期的艺术中，都可以捕捉到中国社会发展的人文景象。本文通过梳理中国画的文化内涵，来揭开中国画神秘的面纱。 一、中国画的起源及功用 中国画起源于古代，所谓的 “书画同源论”，是指文字和图画都是起源于形象的模拟，文字对形象的模拟日趋抽象，而图画对形象的模拟日臻具体完善。 中国画在我国古代发挥着“成教化、助人伦、穷神变、测幽微”的作用，即促进社会教化，帮助推行政策，构建社会和谐，稳固社会秩序。人物画如：汉代的功臣图将功臣画在画里，表彰他们的显赫功绩，激励百姓及子孙后代为社会做贡献；山水、花鸟画是对自然景物的特写，贤人雅士对经典的山水、花鸟作品有着更深刻的体味，他们在欣赏佳作的同时，可以修身养性，对于提高人的内涵与修养，消解人与社会的不和谐因素，发挥着直接的审美功能和间接的教化功能。 二、中国画的古典精神 中国画是一种文化的积淀，它融会了儒、道、佛等多家思想，是一种人文性的艺术。若一个人不能深刻的解读中国传统文化，他不可能从根本上、从深层次中去把握中国画的精髓。 孔子和孟子是儒家的代表，他们提出的 “中庸之道”对中国画的影响是深远的。在绘画上表现为：追求和谐充实之美，强调含蓄，主张“寓教于乐”、认为“心正则笔正”，“人品不正，用墨无法。” 道家思想对于中国美学范畴体系的影响，显然比儒、佛两家深广得多。老庄哲学崇尚“无为而为”，主张“天人合一”的最高境界，其思想促使画家们超尘出世，隐逸山林，在自然中追求天然之美，在艺术追求上以小见大，以少胜多，追求雅淡空灵的境界，在自然中注入人的情感。到宋元明清，山水画在中国画中逐渐取得主导地位，这与道家格外重视自然的思想有关。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/bd2a839c2a160b4e767f5acfa1c7aa00b42a9d17.html