读《书谱》有感 偶得谢佳华老师给我的推荐孙过庭《书谱》，但一直未能挤出时间来认真拜读，印象中《书谱》仅是用来临习的一本好字帖，未曾想《书谱》不仅是他的书法给学习者所产生的变化，而他的书法理论更是他的精髓所在。 一、学书正确途径 他的“初学分布，且求平正。既知平正，务追险绝。既能险绝，复归平正”观点扩大了平正在书法学习过程中的内涵，明确了书法学习的正确路径，点画练习得多，积累起来才能够把一个个字写好。除此之外我认为他学习书法的经验值得效仿。（1）选对老师：他以钟繇、张芝及二王四贤为师，起点高，收获大；（2）持之以恒：他向四贤专精学习二纪，一纪为十二年，也就是专心学了二十多年，他不是一般的专精，而是“极虑专精” 的向四贤学习了二十多年，他谦虚地说：尽管还未能达到入木三分的精妙，却没有间断和降低过临池学书的积极姓。其精神实为可佳；（3）敢于实践，善于总结：他撰并书《书谱》，就是最好的证明。此三点，缺一不可。 二、学书不可脱离勤奋 他说到：王羲之自己在跟张芝作比较时只能用“不相上下”来衡量，那是因为张芝学书的“池水尽墨”世人皆知，张芝能有如此成就，被称之为“草圣”无可非议。 三、学书者要德艺双馨 《书谱》明确地指出：“然君子之立身，务修其本。”书法虽是小道，但想成为一个书法家，就必须“修其本”。 书法家的“本” 是什么？我认为，除了精通书艺外，更重要的是“修德”。 中国历来认为人品重于书品，学书法，首先学做人。古人也曾云：字如其人，立品为先，笔墨技法，熟能生巧。可见学书法先立德的重要性。德高书雅，缺德书俗。雅则美，俗则丑。对待他人评论，应放下架子，抱虚心的态度，因为观赏者的欣赏水平有高有低，其中不乏内行，多而言中要害，但言辞或诚恳，或冷言诮语，不宜计较；其中多为外行，但喜欢议论者，难免言出有误，也可作为参考。 四、他解书法的“执、使‘转、用” 执，是说指腕执笔有深浅长短一类的不同；使，是讲使锋运笔有纵横展缩一类的区别；转，是指把握使转有曲折回环一类的笔势；用，就是点画有揖让向背一类的规则。 五、书法创作五合一 精神愉快，事务悠闲合一；感人恩惠，酬答知己合一；季节调适，气候温润合一；佳纸良墨，互相映发合一；偶然高兴，提笔作书合一。其实有过书法创作的人都深有体会，一幅好作品的诞生一定离不开这些客观因素。 六、解答了我的一个困惑 受诸多书家的影响，认追古者为上，在此虽有不同之意见，但一直未能有足够的底气来辩驳，而在《书谱》中找到了答案：“贵能古不乖时，今不同弊，所谓“文质彬彬。然后君子。”何必易雕宫于穴处，反玉辂于椎轮者乎！”书法最可贵的，在于既能继承历代传统，又不背离时代潮流；既能追求当今风尚，又不混同他人的弊俗。所谓“文采与质朴相结合，才是清雅的风度”。何必闲置着华美的宫室去住古人的洞穴，弃舍精致的宝辇而乘坐原始的牛车呢？学书法追古没错，但对现代书法岂能不屑一顾呢？ 七、纠正了我的一个认识 不曾记得在哪看过的一篇关于书法的文章，他简化了书谱的理论，而变成了“真书在点画，草书在使转”，出于先入为主的规律，我一直把它当成我学书的理论之一，使得我在行草作品书写中没有法度，羞惭不已，今得真理“真以点画为形质，使转为情性；草以使转为形质，点画为情性。”真书与草书的关系，其实是真为草之体，草为真之性，真与草都重形质，但更重情性，书法的艺术性，首先表现在情性上。但各有侧重，我认为，真书更应注意情性，因为曾有说道：“作品有形无神为废品！”之说法。在书写草书时，要像书写真书一样认真、既奔放又严瑾，以防浮滑；当书写真书时，要善於用行草书的笔意去书写，这样，真书既端庄又灵动，不致板滞。 总之，孙过庭的《书谱》就其理论而言，在历代的书论中可谓独步，我用三个字来概括，即“广而精”。 内容涵盖之广，由上述可见一斑，它涉及史学、文字学、美学、甚至哲学，它以历史唯物的观点阐述了书法的历史，又以辩证的方法，论述了书法中的个性和共性、对立及统一的关系，强调“阳舒阴惨，本乎天地之心。”亦即阴阳观点，即对立统一规律，是万事万物之根本。并且突出了儒家的中庸思想，如在创作中要“志气和平，不激不厉”， 此乃羲之之风范也。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/c45db65cf9d6195f312b3169a45177232f60e4bd.html