中学美术课教案《向日葵·色彩的心理效应》 教材内容： 1、教学所属模块：美术欣赏与体验 2、教学对象：初中七年级 3、所属章节：义务教育课程标准实验教科书《美术》(湘美版)七年级上册第3课 4、学时数：1课时 教学目标： 通过本课的学习，让学生体验不同的色彩色调以及图案给人的感受。 让学生尝试自己运用色彩来表现不同情感，抒发内心的感受。 让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。 教学重点： 发展学生有个性的表现力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。 教学方法： 讲解、讨论、欣赏。 教具准备： 多媒体电脑、梵·高的代表作、课本等。 组织教学 投影仪分别打出冷暖色调布置的房间图片。 创设教学情境，使学生有身临其境的感觉。激发学生的学习兴趣。 提问： (1) 在一个非常寒冷的天气里，外面刮着风，下着雨。你出外归来，先后走进这两间房，分别给你什么样的感受 ?让学生回答问题，调动学生的积极性，活跃课堂气氛，促进师生互动。 提问： (2) 两间房间为什么给人的感觉会不同 ? 学生回答，老师暂不总结。 老师：这个问题，正是我们这节课要重点学习的课题。让我们共同来探讨。 制造悬念，吸引学生的注意力，激发学生求知欲和学习兴趣。 导入新课 一、展示课题：《向日葵---色彩的心理效应》 1、色彩的感觉 色彩通过感观的刺激，对人产生某种心理作用。如冷暖、轻重、兴奋与沉静感等。人们看色彩也时常引起联想、想象。根据这种特性，美术设计者就会跟据自己作品对各种感情的需求而选用不同的色彩。 2、展示两组色彩卡片，与学生共同分析。 a 红、橙、黄 b 蓝、绿、紫 提问：这些颜色分别让我们联想起什么？给我们什么样的感受？ 师生共同小结：“不同色彩给人不同的感觉。”红色：可联想到火、血、太阳...... 带给人们的感觉是：火热、热情、奔放、兴奋、危险、躲避（红色信号）…… 绿色：可联想到草地、树叶、禾苗…… 带给人们的感觉是：生命、生长、和平、安全、新鲜…… 蓝色：可联想到大海、天空、水…… 带给人们的感觉是：平静、理智、雅致、胸襟开阔、和谐…… 紫色：可联想到丁香花、葡萄、茄子…… 带给人们的感觉是：高贵、庄重、神秘、娇艳…… 黄色：可联想到月光、柠檬、迎春花…… 带给人们的感觉是：富丽、光明、权威、轻快、干净、明亮、快活…… 黑色：可联想到夜晚、墨、煤…… 带给人们的感觉是：严肃、庄重、刚健、恐怖、死亡…… 白色：可联想到白云、面粉、雪…… 带给人们的感觉是：纯洁、神圣、光明、清净…… 色彩的这一特性常被运用到艺术作品中，用它来营造气氛和传达情感。（通过提问，激发学生的想象力。通过回答、分析使学生了解色彩富有表情，具有强烈的感情性。六个基本色相（红、橙、黄、绿、青、蓝、紫）的心理效应是色彩情感性变现的重要基础） 举例：欣赏课本农民画《猴子吹号》。 提问：这幅画在色彩运用上有什么特点 ? 小结：在我国传统观念中，红色往往与吉祥、好运 ( 红运 ) 、喜庆相连。红色便成为一种节日、庆祝活动中的常用色。这幅画以红、黄色为主配以红、黄色的对比色蓝、绿色，画面色彩饱和强烈，营造出了一种"普天同庆"的喜庆气氛.通过欣赏富有民族特色的农民画《猴子吹号》，让学生了解我国是个文明古国，民间艺术的根基深厚，源远流长。并了解我国民间绘画的用色特点。 3. 运用电脑，改变《猴子吹号》这幅画的色调以蓝、绿色为主。 提问：色调改变了，画面的气氛有没有变化 ? 利用电脑的优势，加强直观感受。通过比较，让学生感受色彩在绘画中表现情感的重要性。 4 。展示课本色彩搭配的图片。 提问：同一种颜色在不同色彩的衬托下，给人感觉相同吗 ? 通过回答，提出色彩搭配知识。如：服装的色彩搭配、家居的色彩搭配等。让色彩知识与学生的生活联系起来。使学生深切认识到掌握色彩知识的重要性，变被动学习为主动学习。 5 ．欣赏 (1) 欣赏凡·高的《向日葵》 提问：凡·高的画，用笔、用色都很有特点。他为什么要这样用呢 ? 讲解：色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。 《向日葵》用响亮的黄色和奔放有力的笔触，把向日葵绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。从画中，我们会强烈感受到画家对大自然的热爱，对生活的热爱。 （2）欣赏康定斯基的《即兴二十六号》 你看得懂这幅画吗 ? 讲解：康定斯基的画彻底抛弃了描写性的和让人产生联想的绘画语言，而借用类似音乐的形式，来表达自己某时某刻对周围世界的感受。用线条、色彩以及不规则的几何图形巧妙地安排符合自己心境的画面，开创了没有具体物象的抽象画。（总结：通过比较、欣赏，我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。 课后作业 用色彩和笔触表现自己对四季的感受。提示：无需具体形象，用单纯的色彩组合，大胆尝试色彩的混合使用。（提示学生在练习过程中，（1）既抓住四季色彩的共性，同时也要有个性的发挥。如秋天，有的关注的是晴朗的天空、金色的大地、丰收的果实，画面呈现明朗欢快的色调。有的则关注秋风、秋雨、落叶，画面呈现出寂寥、悲凉的色调。（2）注意画面笔触的变化，笔触与色彩的结合。） 总结：通过比较、欣赏，我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。 简介荷兰画家凡·高的生平及后印象派的特点。简介俄国画家康定斯基的绘画风格。 通过欣赏他们的画，使学生了解西方美术史中的重要画派及其代表人物以及不同流派的风格和特点。学会多角度的对美术作品进行赏析，从中了解和感受经典作品的内涵，从而获得初步的审美经验和鉴赏能力。 附： 梵·高及其《向日葵》简介 黄色和棕色调的色彩以及技法都表现出充满希望和阳光的美丽世界。 1888年8月文森特·梵·高开始描绘向日葵。在保罗·高更到达阿尔之前，梵·高开始构思向日葵系列的作品。在给埃米尔·伯纳德的信中他写到“我在用半打向日葵装饰我的工作室时想到，这未经粉饰的铬黄燃烧在蓝色背景之上，从孔雀绿到品蓝。 梵·高在按二居住期间，强烈的爱上了遍地生长的巨大的金色向日葵的千姿百态，既有紧闭的花苞，也有盛开的花盘，花朵的黄色呈现出丰富的色调，从深橙色到近乎绿色都有。 在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促笔触，在这里，他的笔触坚实有力，大胆恣肆，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘的淋漓尽致，他大胆的使用最强烈的色彩，因为他清楚的知道：“岁月将它们变得暗淡，甚至过于暗淡。”尽管采取了种种保护措施，这些色彩任然消退了原有的光泽。 此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色细腻的笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和以朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有 醒目的效果。纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。 “在黄色背景前面的一副十四朵花，好像我以前所画的一样。不同之处是这副画更大一些，它有一种相当特殊的效果。我认为这一副是以更加简练的手法画出来的》”（梵·高） 梵·高用简练的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。整副画仍维持一贯的黄色调，只是较为轻亮。这副画被认为是梵·高在黄色小屋里面的最后一副大型《向日葵》. 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/cf18d879ed3a87c24028915f804d2b160a4e8643.html