浅析舞蹈之美 作者： 孙倩 来源：《剧作家》 2013年第1期 ■孙倩 舞蹈艺术以优美、流动、凝练的肢体语言，借助服饰、舞美、音响、灯光等艺术手段，塑造鲜明生动的艺术形象，抒发人物丰富而细腻的情感，表达对客观世界的感受及对生活的见解。它不像绘画、雕塑等艺术形式那样以相对凝固的美来吸引受众，而是以不断变换的动感瞬间感动观众；它与小说、话剧不同，“长于抒情，拙于记事”，是人类情感最集中、最激动时的表现形式，是以情动舞、以舞煽情感染观众；它不同于杂技、体操仅仅追求身体的极致，更善于运用虚拟象征等表现手法，创造意境，给观众以无限的遐想与向往。随着现代文化发展的进程，现在舞蹈日益成为满足现代人类精神需求的一种独具魅力的艺术形式。那么，舞蹈的魅力何在？ 一、动作美 舞蹈动作是经过艺术的提炼、加工、美化了的人体动作，是舞蹈的基本语言。依靠舞蹈动作的变化、衔接配合形成舞蹈的流动之美，表现编舞者和舞者的思想情感，塑造不同的人物性格和形象。舞蹈动作从广义上讲，包括舞者的动作、姿态、神态、步伐、技巧等几个方面。舞蹈姿态，如中国舞的“探海”、“射燕”等。舞蹈步伐，如中国舞蹈的“圆场”、“蹉步”等。舞蹈技巧是指带有一定难度的技巧性动作，如中国民间舞中的“踩高跷”等。随着各类艺术活动的交流与融合，舞蹈动作也在不断地吸收新的营养，创造出更加独特新颖的舞蹈动作，不断丰富着舞蹈的表现手段，使舞蹈语言更加形象、生动，更具有表现力和感染力。 二、意境美 意境的营造，依托编舞者的思想境界、创作才能和舞蹈表演者的二度创作，是通过有形可见的舞蹈语言，显现舞蹈作品内在的精神、灵魂，表现出一种超越形式的深层美学追求。舞蹈意境美的创造主要是通过表现积极的主题内容、深邃的哲理思想、鲜活的人物形象、精湛的表演技巧，并结合舞台上的美术、音乐、灯光、服饰，以形求神，力求达到形神合一的完美境界。在舞蹈《鄂尔多斯舞》中，从舞蹈演员舒展的手臂、昂首远瞰的眼神中我们感受到了大草原的辽阔：在独舞《翔》中，女演员运用指、掌、腕、肘、臂、肩等的配合，通过富有节奏感的屈、展、伸、张、抖、颤、揉等有序而又自由的律动，我们仿佛看到了一只在内蒙古草原天空上自由翱翔的大雁。由此可以看出，舞蹈的意境美可以形成强烈的艺术感染力，激发观众丰富的联想和想象，使观众获得深层的审美愉悦和审美享受。 三、律动美 作为一种综合艺术，舞蹈与音乐有着密不可分的联系。舞蹈是一种生命形式的跃动，在有节奏的律动中，感受生命力量的所在。律动是流动中的韵律，它在节奏的快慢、力度的强弱的复杂变化中形成。随着节奏的变化发展，舞者需要不断变换姿态动作，并要把情、气、韵等内在感觉融入到舞蹈中，形成连续不断的美丽画面，给人以律动的美感。在舞蹈《奔腾》中，正是舞蹈动作、造型等与音乐的巧妙结合，才会使观众产生万马奔腾的感觉，从而给观众带来艺术美的感受。 四、技巧美 在表现舞蹈作品时，舞蹈动作要具有一定的技艺性，技艺结合是舞蹈艺术的美学特征之一。高难度的舞蹈技巧动作，如跳跃、旋转、翻腾等，可以丰富舞蹈内容，对情节的展开起到画龙点睛的作用，同时又能够给观众带来强烈的视觉冲击力，激起观众的情感共鸣，留给观众的是久久的回味与思索。然而，在舞蹈作品中展示舞蹈技巧并不是目的，而是作为手段，要服从于作品所表现的思想内容，不能有矫揉造作的痕迹，否则会使舞蹈作品的内容与形式脱节，丧失舞蹈艺术的基本品格。 总之，舞蹈之美难以说尽，不仅体现在优美的舞姿、舞韵、独特精湛的技术技巧上，还用于传情达意、抒发情感。优秀的舞蹈作品会使欣赏者为之动情、为之陶醉，乐在其中、享受其中。 责任编辑 姜艺艺 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/e9382a9fc8aedd3383c4bb4cf7ec4afe05a1b1ed.html