诗会活动——2010集美龙舟诗歌文化节随笔（一）：诗情画意的日子 2010集美龙舟诗歌文化节随笔 （一）：诗情画意的日子 万红 每年一度的“集美龙舟诗歌文化节”又到了。每年的这个时候都很令人期待，也很令人兴奋。毕竟现在的“诗人”都已经不靠写诗养活自己了，各人有各人的事业和工作，大家都非常的忙碌，圈子里的朋友们能有这样一个“借口”每年团聚一下，也是个非常有意义的活动。 由于女儿有点发烧耽误了点时间，我赶到“集美集文化创意园”的时候已经九点多了，很让人汗颜的是岛内的朋友们都到了许久，我这个住在集美的却迟到了。 匆匆来到“观澜阁”，授牌仪式已经结束。先对周丽和高翔表达了祝福和祝贺，再向夏敏教授报个到之后，就和大家聊起天来。整整一年没见，人多，话也多，热闹非凡。 领导来关心过之后，就到了传统的“名家演讲讨论”节目。这个部分是我最喜欢的项目，由于夏教授有意识地引入辩论性和争论性话题，每届诗歌文化节的讨论会都开得非常火爆激烈。我喜欢这样的争论，至少这样能让我感受到学术上的不同观点是会碰出火花的，而不是大家“你捧我、我捧你”的互相吹嘘一通皆大欢喜。 今年的讨论会也不例外。虽然开头也夫教授的《行走在诗歌与绘画之间》只是温文尔雅的引导大家审美，接下来萧春雷的《谈谈诗歌与艺术》却无疑丢下了一个不小的震撼弹。然后也夫要求做点“回应”，于是乎就有了火药味。平心而论，我并不否认萧春雷的说法：诗歌真的已经被边缘化了……诗人真的不能养活自己……诗歌的体制确实不适应这个时代……是呀，写诗，真的成了一个让人心动又让人心痛的折磨。可是，萧大主编没有带PPT演讲稿而随意发挥的时候，表述就出现了许多漏洞。比如他说到“艺术家的作品就是艺术”，甚至说“舒婷签名的菜单也可以叫做诗”，就相当的让我不以为然。再就是说到“艺术可以乱搞”我也不信：蔡国强乱搞成功了，其他人乱搞就不见得有人欣赏，我要去乱搞那肯定会被骂作疯子。 当然也夫马上抓住了萧春雷的这些言辞，表达了自己的不同看法。学院派和务实派之间的不同之处，在他们两个人的讨论中体现的淋漓尽致，可惜，萧春雷受限于时间不能展开论述，只匆匆讲出若干论点是不行的。 毛翰教授的“总结”也非常好玩，直截了当的说“不要听他们的”！呵呵，显然毛瀚也是“个性张扬”的人，让人喜欢。而毛翰教授的经典语句是：“艺术在历史上是不可复制的。”是呀，个性化的时代里，人们很难再用他人的方式取得成功。 阿库乌雾教授的《诗歌画面感的追求》显然受到了时间的影响。诗歌画面的美感被匆匆带过了。还好一些经典语句留了下来：“不管用什么方式张扬意识，主题是不会变的。人类的终极追求是不会变的。”是呀，你可以赚到很多的钱，你可以造出很复杂的机器人，你甚至可以取得很辉煌的控制别人的权力……但是你没办法跳出人类的一个终极目标——自我价值的实现。在机器人没办法掌控人类之前、在克隆人没有完全取代人类之前，人类的奋斗目标和追求方向不会有本质上的改变。 张克峰教授的《古代诗画源流》也受到了时间的影响。张教授博引旁征，演讲内容很精深。但是在这样时间紧迫的讨论会上做这样博大精深的讲座，我个人认为不是很合适。 接下来威格兄的《我们的诗/画实验（影视作品观赏）》，看得我感慨万千、悲欣交集。熟悉的不熟悉的诗人们的影像和生活片段，让我觉得亲切感人。但是又莫名其妙的觉得悲哀——所有的诗人们都和我差不多，只能把诗歌当成用生命和心灵追求的“个人爱好”。同时又觉得应该欣喜——每个诗人都有了能让自己安身立命的工作和事业。诚如前面萧春雷说的，诗歌已经没落了呀，诗人也只能用自己的独特方式表达自己的不寻常的感受。在猪肉摊前面朗诵诗歌的诗人们，真的让我很“悲壮”，我甚至设想，他们应该是用一种“舍生取义”一 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/ec026b0ab007e87101f69e3143323968011cf422.html