龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 博伊斯和他的社会雕塑 作者：赵选宁 来源：《世界家苑》2017年第12期 摘要：约瑟夫·博伊斯是德国激浪派，偶发艺术，行为艺术家以及雕塑家，装置艺术家，图形艺术家，艺术理论家和教育家。他的大量作品都基于人文主义，社会哲学和人类学的概念，并最终形成了他的社会雕塑的想法，为此他声称在塑造社会和政治方面具有创造性和参与性的作用。他的职业生涯的特点是公开辩论，涉及广泛的主题，包括政治，环境，社会和长期的社会文化趋势。他被认为是20世纪下半叶最具影響力的艺术家之一。 关键词：约瑟夫·博伊斯；激浪派；社会雕塑；创造性；参与性 1.故事的开始 随着1944年3月16日的一声巨响，博伊斯的飞机在在乌克兰境内兹纳缅卡市附近的克里米亚前线（Crimean Front）坠毁，随后的故事我们都已熟知：他被游牧的鞑靼部落救起，身上被包裹了毛毯和动物的脂肪以抵御严寒。虽然已无法证实这段陈述是否真实，毋庸置疑的是，毛毯和油脂成就了博伊斯日后最重要的艺术作品，这也使我们可以更加直观的理解他有关社会雕塑（Social Sculpture）的想法。 但首先我要否定毛毯与油脂的各种象征意义，1983年博伊斯在德国Club 2的访谈节目上表示：“如果艺术背后的理论才是艺术本身的话，那我大可不必做能被感觉器官所接收的艺术品，写一些有逻辑的话就可以了。”这句话是一个十分重要的入口，博伊斯认为艺术的目标并不是为理性服务的，它不应该被理性的解释，比如问“这代表什么？”“这是什么意思？”相反的人们应该用感官充分的去感受，去渗透。 以《脂肪椅子（Fat Chair，1964）》为例，笔者在2017年参观英国利兹艺术博物馆（Leeds Art Gallery）的“艺术房间（Artist Room）”时，看到椅子上的脂肪已经融化至坍塌，而且相比于这件艺术品的首次展出时的情景，脂肪和椅子之间加上了一支温度计，于是观者明白，脂肪就是要化的。此时我们需要联想某个场景来更直观的体会：镜头锁定这件作品，加速1964到2017年至半分钟。我们会看到展馆内人流来往，脂肪不断溶化，其间的联系变得显而易见，人们在发出热量，脂肪也在发出热量。由此观者无需去思考脂肪的象征意义是什么，要做的是感受自己发出能量时与周围的联系，这种联系超越简单的因果关系，它产生一种“谐振”（Resonate），消解了主客体的关系。在这里我们想到了希腊神话里的酒神狄俄倪索斯，以及尼采对醉的状态的进一步阐述：作为醉的现实，这一现实同样不重视个人的因素，甚至蓄意毁掉个人，用一种神秘的统一感解脱个人。我们细微的品味这一“神秘的统一感”，在每次身体上的运动，甚至是一呼一吸中，与融化的脂肪产生着共鸣。这种关系亦存在在他的作品《如何向死兔子讲解绘画（How to Explain Pictures to a Dead Hare，1965）》中，兔子化身为博伊斯的体外器官，他们通过一系列行为紧密相连，共同感受外部世界。通过人类对动植物的支配甚至杀 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/f251fde7657d27284b73f242336c1eb91b3733f8.html