余光中《乡愁》赏析 《乡愁》是游子蜜意的睥睨,是一曲清婉而优美的回想.自古游子远游,都邑不由自主的触景生情,吟上那么一首乡愁之诗.乡愁是人患上的一种毒药. 余光中以“乡愁诗人”著称,在很大程度上是因为《乡愁》一诗的广为传播;大众对于《乡愁》相当熟习,它之所以得以风行,在必定程度上是因为它构造简略,且对诗人不合时代的.内在不合的乡愁经由过程四个不合的意象做了高度的归纳综合;而“大陆在那头”一句煞尾,更使这首诗顿上一个境界 读《乡愁》这首诗,从而让我们深深的感触感染到诗人心中那种对中华平易近族文化的认同感和希望平易近族同一的思惟情绪.对于我们常人而言乡愁就是对家乡的怀念,家人的惦念,不会有那么高的高度去思虑. 显然,这首诗以情势上的四个末节,将“乡愁”分为四个阶段.这四个阶段在时光上是前后顺承的,即:小时刻—长大后—后来—如今.这几个标示时光的短语,都明白出如今这首诗每一末节的第一行. 我们可以看出,诗的每一末节,实际上都对应着人生的某个阶段.作者以空间上的阻隔作为这四个阶段的配合特点,即:小时刻的母子分别—长大后的夫妻分别—后来的母子逝世别—如今的游子与大陆的分别.诗工资每个阶段的乡愁找了一个具体的对应物:邮票.船票.坟墓.海峡.时空的隔离与变更,推动了诗情的层层深化.少小离家,与母亲手札往来,乡愁依靠在小小的邮票上.成年后,为生涯而奔波,与爱人聚聚离离,船票成了依靠乡愁的序言.到后来,一方矮矮的坟墓,将我与母亲永久离开了!诗至此处,读者不由会想,世间还有什么样的离情比逝世别更令人断肠?有,那就是乡愁!一湾浅浅的海峡将“我”与故国大陆离隔,小我的家乡之思上升到了家国之思.全诗在此戛然而止,留下长长的余味. 那一方小小的邮票承载了诗人的怀念 ,在互通音讯中诗人获得了母亲的安慰.一张窄窄的船票承载了诗人对爱人的相思和依偎;在来交往往中,诗人弥补了情绪的缺口,个中滋味安闲不言中.一黄土割断了诗人和母亲的相见.或许我们都太年青,没阅历过生离逝世此外苦楚,不克不及真正的领会个中的痛.但我们一样能领会到思乡思家的苦. 诗人的心归往何处?那乡愁竟是不克不及圆的梦了!“这头”和“那头”终于走向了沉重的分别,诗人的心一会儿沉入了深深的黑暗里.诗人在这强烈的情绪中转入对如今的论述.如今,那湾浅浅的海峡,竟成了一个古老平易近族的深深伤痕,也是诗人心中的伤痕,是和诗人一样的千切切万中华子孙的伤痕.诗的意境在这里忽然得到了升华.那乡愁已不但仅是诗人心中的相思和苦闷,它照样千切切万中华儿女的相思和苦闷.诗歌由此具有了一种深层的象征意义.那母亲岂非不是故国的象征?那恋人岂非不是诗人的自喻? 诗人在大千世界之中,精练地提取了几个单纯的意象:邮票.船票.坟墓.海峡.这些意象和“这”.“那”简略的词融会在一路,将彼此隔离的人.物.时光和空间紧紧接洽在一路,如有若无的距离和接洽,给那些全日在相思.分别和相聚间奔波的人们一种强烈的共识,给人们一种难以言表的忧闷和欢欣.正如诗人所言:“纵的汗青感,横的地域感.纵横订交而成十字路口的实际感”,诗歌以时光的次序为经,以两地的距离为纬,在平铺直叙中自有一种动听心魄的魅力,引起人们无穷的忧闷,无尽的相思. 诗歌在艺术上呈现出构造上的整饰美和韵律上的音乐美:在平均.整洁的句式中寻求一种生动.活力勃勃的表示情势;在适当的意象组合中完善地应用了词语的音韵,使诗歌具有一种音乐般的节拍,盘旋来去,一唱三叹.诗人就是用本身真实的感触感染,用音乐般的说话唱出了心中对故国和祖先的深深眷恋之情.这种融会了中国传统审美特点的现代诗风在台湾引起了很大的反应.可以说,余光中的诗使得台湾诗坛的现代诗臻于成熟 本文来源:https://www.wddqw.com/doc/f2b0e1766729647d27284b73f242336c1fb930e6.html