李白与杜甫诗风对比 唐代(公元618-907年)是我国古典诗歌发展的全盛时期。唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。尤其在盛唐时期，经济繁荣，国力强盛，唐诗发展至顶峰时期，题材广阔，流派众多，出现“边塞诗派”与“田园诗派”等。伟大的浪漫主义诗人李白和伟大的现实主义诗人杜甫，即是这一时期最杰出的代表。他们的诗雄视千古，为一代之冠，在他们的笔下，无论五律七律，五绝七绝、古风歌行皆达到很高的艺术成就，正如韩愈所说“李杜文章在，光焰万丈长。” 但是李白和杜甫他们共同经历了唐王朝由极盛到动乱的历史，面对如此乱世，为何李白的诗“飘逸不群”，而杜甫的诗却是“抑扬顿挫”的风格呢？ 性格：李白酷爱游历，追求自由自在的生活，追求个性上的解放。在他的生活中他走遍了无数的名山大川，飞流直下三千尺，疑是银河落九天《望庐山瀑布》。黄河之水天上来，奔流到海不复回。”（《将进酒》）的洒脱。“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”（《送裴十四》）“连峰去天不盈尺”（《蜀道难》）的大气，这一泻千里，咆哮愤怒的江河，奇险挺拔、高出天外的峰峦正是他狂放不羁性格的真实写照。并且李白注重在生活中及时行乐，人生得意须尽欢， 莫使金樽空对月。 天生我材必有用， 千金散尽还复来 五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。《将进酒》美酒樽中置千斛，载妓随波任去留《江上吟》李白在游山玩水的同时，美酒醉人，人自醉，借酒消愁。这是李白灰暗及自暴自弃的一面，李白寄情于山水，仿佛要登涉山川和天地星辰同呼吸，和神灵相往来。他的杰作《梦游天姥吟留别》就是这方面的杰出代表。特别是其中对梦境的描写特别令人目眩神迷： 从娴静幽美的湖月到奇丽壮观的海日，从曲折迷离的千岩万转的道路到令人惊恐战栗的深林层巅，境界愈转愈奇、愈幻愈真，最后由梦境幻入仙境，更完全是色彩缤纷的神话世界，诗人尽情驰骋于浪漫想像的空间，展示了一幅现实的景象，构成了一幅和谐的朦胧离奇的奇山异景图。令人留恋忘返。诗人苦闷的灵魂在梦中得到了酣畅淋漓的抒放，难怪他梦醒后发出这样的感叹：安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！ 杜甫乐观坚强，随遇而安。杜甫一生比李白更加艰辛，但他一生疾志不渝，追求自己的理想，积极寻求救国救民的途径，虽然有“一岁四行役”的艰辛，儿子“无食致夭折”的悲痛，但他始终不改初衷，怀着救国救民的信念顽强地与命运抗争，从不悲观消极，充满乐观的精神。杜甫不仅对国家命运充满乐观的情绪，而且对自己他也从不曾悲观失望，虽然不被朝庭重用，但他不改为国为民的信念，他看到“东郊瘦马”，想到的不是被弃的悲哀，而是“更试明年春草长”的进取雄心；携家逃难途中登“凤凰台”，他想的是“再光中兴业，一洗苍生忧”，丝毫不为眼前的苦难而悲观，《成都府》一诗中更是自我安慰“自古有羁旅，我何苦哀伤”，乐观地面对命运的安排。杜甫顽强乐观的精神还表现在他能适应各种环境，如在成都草堂时他能放下读书人的架子，“为农”养家；简陋的草堂，他也住得自得其乐，老妻画纸为棋局, 稚子敲针作钓钩。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/f43176fe941ea76e58fa04cb.html