龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 中国古典诗词和中国古典舞意境的情景交融 作者：张志峰 孙红瑀 来源：《环球市场信息导报》2014年第06期 中国古典诗词和中国古典舞在审美特征上有很多交融之处，其中意境上的情景交融是它们在艺术追求上最能产生共鸣的一部分，分析中国古典诗词和中国古典舞意境上的情景交融，可以将二者更好的传承并发扬。 中国古典舞历史悠久，与中国古典诗词相互交织。在中国古典舞蹈作品中，舞者舞动的是诗词的雅韵和内涵，许多作品是以中国古典诗词为表演内容，或是以中国古代人物为舞蹈形象，将诗词的内涵和古人的神韵展现得淋漓尽致；而许多中国古典诗词也描写了中国古代歌舞，用古典诗词传递了古典舞蹈的神韵和雅致。 在中国古典舞蹈的具体表演中，展现出的对于意境的追求，是与中国古典诗词在意境上的追求相交融的。中国古典诗词以意境为其品评优劣的重要标准，作家在作品中十分注重对意境的追求。深远悠长的韵味、耐人寻味的内涵、含蓄浓厚的情感，这些都成为中国古典诗词最典型的特征。关于“意境”一词，它的定义和其作为标准的确立，经历了一个漫长的过程。在唐代之前，对于文学作品的评价已经从美学的角度出发，用意境去衡量文学作品出现了萌芽式的发展。到了唐代，诗歌空前繁荣，众多诗人在写作的同时不断进行艺术探索，经过长期的积累，诗文理论逐步达到了新的高度，在不断的发展过程中，意境最终成为品评诗歌的最高标准。唐代以后，经过历朝历代文学理论的发展，对于“意境”一词的内涵逐渐丰富。到了清末，王国维在《人间词话》中提出“境界说”，并把诗词境界划分为“有我之境”和“无我之境”，丰富了古典诗词的美学理论。 在古典诗词追求意境的同时，与其有着千丝万缕联系的中国古典舞，承袭了中国古典诗词的许多精神特点，同样将意境作为其创作的根本精神，意境美也成为了欣赏古典舞时的重要标准。其中对于情景交融的意境追求是二者在艺术上最能产生共鸣的一部分。 中国古典舞受古典诗词影响，注重情景交融。舞蹈之所以美，其实不只是在于它的舞蹈动作和技巧，最重要的还是它所要表现的人物内心的情感，舞者用心去舞蹈，观者以心去聆听，最后达到共鸣，这样才算真正读懂一个舞蹈作品。而古典舞在注重表现情感的同时，最大的特点就是其所表现出来的富于意蕴的意境，这种意境是将舞者所要表现的情与景结合在一起所诠释的。“情”在舞蹈之中是生发一切的源泉，人物性格的凸显，舞蹈故事和主题表现以及意境的建构都是由“情”而来。那么对于“景”，可以进行不同的分析和理解。 首先，“景”可理解为舞蹈作品的外部环境，如果脱离舞台进行表演，舞者在大自然中起舞，那么舞蹈的“景”便是天然存在的，舞者便能见景生情，容情于景。在舞台表演中，古典舞往往制造一种情景交融的“诗情画意”的舞台效果，制造出一种蕴藉隽永的意境，令人流连忘返。古典舞配乐以中国民族乐器为主，大多是中国传统音乐，甚至还是中国著名的古曲，许多 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/fa21d6963a3567ec102de2bd960590c69fc3d864.html