李叔同的《送别》名词解释 《送别》 李叔同 长亭外,古道边,芳草碧连天。晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。 天之涯,地之角,知交半零落;一杯浊酒尽余欢,今宵别梦寒。 长亭外,古道边,芳草碧连天。晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。 《送别》这首歌曲是我小学三年级的声乐课本里的歌,老师当时动情的演唱,我至今记忆深刻。 悲欢离合,爱情、友情、亲情……是古往今来、大千世界的永恒主题。在中国古典诗歌的送别曲中,“离情别怨”是永恒的旋律。每一首离别歌曲一旦唱诵起来,更是勾起多少游子佳人的百般哀愁。其中,李叔同先生创作的校园歌曲《送别》,尤其脍炙人口,风行天下,历久不衰。 做词者,李叔同。号弘一,他多才多艺,集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身。既是一代高僧,又是才华横溢的音乐家。他所创作的《送别》曲调极为优美动听,歌词也是人所共知。吟唱送别的歌手或合唱团很多,我尤为喜欢黑鸭子演唱组合的版本。 黑鸭子演唱组最擅长的是以优美谐和的声音叩开人们的心扉。她们的声音凌驾于技艺之上,以情带声,情声造境,快歌轻盈如溪,慢歌棉长有致。那一份典雅与浅俗之间浮动的声音,仿佛在以歌喉作画,带来一种“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇”的美感。 她们的和声唱得尤为突出,我不是一个真正懂得欣赏合唱艺术的人,但是黑鸭子演唱组合的声音让我这个门外汉时时有种触动到的小忧伤。仿佛心里有一方柔软,总是被她们的声音找寻到,触摸到。 《送别》的曲调很缓慢,很深沉。那冗长,深远的曲调,仿佛让听众看到那长亭,那古道,那繁盛碧绿的芳草丛。看到那夕阳,那喝了一半的残酒,那转身离去的身影。也看到“黑鸭子”那飘逸的长发,潇洒的长裙,那随着音乐摇摆的身躯和乐器里流动出来的感人的音符。 长亭之外,一条苍茫的古道延绵向前,直到那叫天涯,叫海角的远方。脚下碎小的石头,铺出的是承载前途和命运的道路,长亭旁,古道两边,芳草凄凄,郁郁葱葱。夕阳西斜,曲终人散。 是不是自古芳草总是长在离别的路上?是不是自古夕阳总在离别的时候分外妖娆?是不是笛声残落,总是在离别的时候响起?…… 也许,分别的是两人,一个将要去往那未知的远方,一个却必须留在这片太熟悉的土地,留在他们的回忆里。他们咽泪装欢,他们即使眼里含满不舍的泪光,脸上也必定是带着微笑的。他们有很多的不舍,却不得不为彼此的明天祝福…… 整曲《送别》,沿婉约一派,清新淡雅,情真意挚,凄美柔婉。歌词造句长短参差,句式充满变化。据说曲谱借用了当时在日本很流行的歌曲《旅愁》的旋律。又是借用了美国艺人约翰·P·奥德威所作《梦见家和母亲》的旋律。 全曲高低起伏,回环往复。让人听了声音还久久不绝于耳。我想,这就是合唱艺术的魅力所在,震撼人心,久久难忘。 本文来源:https://www.wddqw.com/doc/11987a4868d97f192279168884868762caaebbb4.html