龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 艺术实践课程的必要性研究 作者：罗娟娟 来源：《文艺生活·文艺理论》2014年第10期 摘 要：艺术实践的历史传承性，并结合专业特点和课程的社会性意义等方面，阐述了高等教育艺术专业中艺术实践课程是必要的。 关键词：高等艺术教育；艺术实践；课程；必要性 中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）29-0253-01 当代艺术发展到今天已经是角色纷呈，样式繁多。其中视觉艺术领域的变化更是奇幻无穷。图式、图像化或模式化的倾向尤为明显，而且表现图式或方法相互抄袭，语义互相借用的画面常见于各种展览，更有甚者想出奇招绝活，不惜以自身肉体的自虐来表现某个想法（堂而皇之曰观念）。如此这般，几乎全是闭关修炼而成，其影响又通过个别貌似权威的艺术纸媒或网络进行放大，无形之中波及到受高等教育的艺术院校学生。似乎传授艺术的真谛就在于某种观念，在于想办法出绝招。现在的艺术高校，有这种想法的学生还真不少。这样一来，他们往往热衷于闭门造车。对他们来说，艺术实践课程无异于观光旅游，走马观花。应该说，有这种思想是不对的。其实艺术实践，说白了就是要让同学们接“地气”，把课堂知识和社会生活相衔接起来，而不是使前者像金字塔塔尖那样高高在上，脱离社会生活。这里笔者想就艺术实践之于高校教育艺术专业的的必要性进行探讨，来纠正这种学习不端正的想法。 首先，艺术实践课程是高等教育艺术专业的一门必修课，有规定的学分和学时。艺术院校里常称之为“艺术采风”、“专业考察”或“下乡写生”等。其目的就是为艺术创作到各地收集素材，探索创作源泉。艺术实践课程一般安排在春、秋两季分阶段写生，在规定课时内完成相应的课题写生要求和习作量，还有严格的评审规范。而且随着写生课程结束会举办相应的写生习作展，并设有多种鼓励的奖项。所以，从高等院校教育的课程设置来看，艺术实践是必要的。 其次，艺术实践课程的设置具有合理和悠久的历史传承性。我们应该认识到艺术实践课程的展开其目的不是旅游观光。如果把艺术课程理解为到风景名胜地拍照留影，那是对这门课程的误解。当然，艺术实践课确实与旅游、参观、访问离不开，而这只是这门课的过程之一。在课程展开的过程中观察生活，感悟自然，对事物才会有深切理解。在这个基础进行创作才不至于画出空洞无物的东西。早在唐代画家张璪就转述了个人体验“外师造化，中得心源。”其所述艺术的灵感并非来自天奇思妙想，而是来源于“师造化”，就是生活或自然。这八个字通过艺术体验、艺术构思及艺术传达的全过程向我们描述了艺术实践的必要之所在。“外师造化”说明深入自然，体验生活是创作的前提。 中国美术史记载，明清之际传统山水画曾进入一个将前人的画法经典化、概念化的复古时期，画家过于强调“摹古”，忽视了对客观自然的观察和体验，使得当时的山水画只是将前人的龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 山水画搬前挪后，因而缺乏生机。某些所谓新潮流画家也是对一些前辈或国外名家名作取头去尾，添枝加叶，谓之“前卫”、“观念”，亦掩饰不了内容与形式的空虚苍白。其实，中外艺术史上不乏重视观察自然，体验生活的例子，唐有韩幹画马，并不学宫廷所藏画马图卷，而是以“陛下厩马万匹，皆臣之师也。”重视观察对象，对马写生，终成画马名家。清代大画家石涛“搜尽奇峰打草稿”，对其艺术成就亦起了重要作用。法国印象派时期，巴比松的画家们重视外光写生，到室外画光影变幻的风景，如莫奈的《教堂》系列，分早上、中午、晚上的教堂景象，可谓观察地象之细致入微。俄罗斯的巡回画派画家们到郊外写生。著名风景画家列维坦为其中典型，他常常划船于伏尔加河沿岸写生，一去就是半年。今天在他的画作上我们可见到村庄、小路、树影和教堂，就是通过不断进行室外写生而形成的著名作品。由于重视室外写生，年纪不大列维坦就成了一代世界闻名的风景大家。 艺术实践不仅仅是为纯艺术类专业开设的课程，对艺术设计专业而言，让学生认识自然美，了解自然美的法则，学习传统精髓，深入商业设计领域，感受时尚，探求新的设计手段的过程。从艺术设计的角度来看，艺术实践课把学生带出教室，与现实生活进行亲密的接触，结合自身所学专业，找准研究的经典绝作，对提升自身的设计水准，尤其开阔眼界，探索新的设计语言，寻找不同的设计风格，追求本民族的国际化设计理念，具有无可替代的作用和意义。现代设计的发展都是由设计师通过对自然、传统文化、社会认识不断深化来推动的。闭门造车，自我欣赏是不可能做出好的设计的。标志着现代设计艺术开端的英国工艺美术运动先驱拉莫斯就鲜明地反对脱离大众，要求为劳动人民设计实用的产品，提出了“师自然”的口号。国外师法自然的典型范例还有美国著名设计师赖特。1894年他自行开业并设计了著名的“草原小住宅”，由于住宅与自然环境融为一体而深受推崇，名声大振。对于艺术设计专业，艺术实践课亦不可或缺。 社会生活是艺术创作的源泉，而社会生活包括社会的各个方面，如经济、政治、宗教道德、文化等，所以艺术实践过程中，学生会接触方方面面的人和事物。与生活相触摸的过程中，既丰富了知识，有增长了社会阅历。艺术实践课一般都有十天半月。学生要在体验生活中培养一种正能量，一种大美大爱的思想，要对所看到的事物现象进行辩证的思考，而这种活动并不仅仅停留在艺术的层面，而是作为一个成人，以一个公民的责任来思考。中央美院的学生在这方面做出了表率。他们在艺术实践过程中，对沿途的自然环境、人文环境等都做了详细考察报告，并在相关媒体上刊发，反响甚佳，在艺术院校中起到了较好的典范作用。 参考文献： [1]章利国，杜湖湘.艺术概论新编.高等教育出版社，2007. [2]胡绍宗.中国早期制像艺术.人民美术出版社，2011. 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/23f23b0e5ebfc77da26925c52cc58bd6318693b7.html