器乐教学的实践与思考 关键词：器乐教学·兴趣·学生·课堂 器乐教学是学生学习音乐的重要艺术实践，是小学音乐教学内容之一，它不仅可以丰富、充实小学课内外的音乐教学活动，培养、提高学生学习音乐的兴趣，而且能扩大知识的应用范围，提高学生的识谱、视奏能力，发展学生对音乐的感受力、理解力、表现力和创造力，从而激发学生的多向思维，让眼、耳、口、手等多种器官协调发展，对学生的智力开发起到促进作用。另外，器乐教学还可以通过集体的演奏活动，培养学生团结协作、互相配合、遵守纪律的优良品质，树立集体主义精神。综上，器乐教学在音乐教学中有着举足轻重的地位，在近年的音乐教学中，笔者收罗了一些器乐教学的道道，罗列于后，就教于同仁。 一、多彩的“乐器” 说起乐器，师生们都很自然地想到口琴、竖笛、电子琴、口风琴和各种打击乐器，当然，这是我们课堂上比较常用的学生也比较容易感兴趣的乐器。但是，我认为，作为现代音乐教师，我们应该把我们的眼光放得宽一些，把乐器的外延扩大。我们不是见过音乐大师用一片竹叶或树叶也能演奏出一首美妙动听的乐曲吗？不是有人用牙齿也能“弹”出悦耳的声音吗？洛桑不是用一张嘴就能模仿各种乐器的声音吗？而且惟妙惟肖！因此，我们认为的乐器绝不能停留在常的、能登大雅之堂的“传统”的乐器上，而应该放眼世界，“乐器”无处不在。 二、要激发学生的兴趣 这是老生长谈了，无论哪一学科的学习，要让这种学习是有效的，发自学生内心的学习，没有兴趣是不可能的。但是，器乐的学习兴趣有别于其它学科，有其特殊性。正如德国诗人歌德所说：“不爱音乐，不配做人。虽然爱音乐，也只配做半个人。只有对音乐倾倒的人，才可完全称做人。”这是一位诗人对音乐发出的感慨，尽管可能有些理想化，但足以使我们对音乐有一个更新的认识：我们很难想象，世界突然之间没有了音乐，会变成一个什么样子！ 三、不能丢下一个学生 前苏联音乐教育工作者对音乐教育的价值做了精辟的概括：音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人。对！现在坐在教室的学生，不可能个个将来都成为音乐家，但他们都应该成为能够分享人类音乐艺术的完整的人；不可能个个都成为演奏家，但他们应该知道乐器在我们生活中的重要作用。因此，我们的器乐教学应该是面向全体学生的教学，不漏掉哪怕是最蹩脚的学生。这一点很难做到，该怎么办呢？这认为，让不同的学生选择不同的乐器非常重要，他喜欢什么，就让他用什么乐器，而教师不一定要强求一致。只要教师引导得当，相信每个孩子都会有自己的所爱。 四、课内与课外并重 器乐教学必须要注意处理好课内和课外和关系，只有很好的利用好这两块时间，我们的器乐教学才更为有效，收到事半功倍的效果。 课内。教师应引导学生学习正确的演奏姿势和演奏方法，这是器 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/319363250042a8956bec0975f46527d3250ca6ca.html