中学美术欣赏课 美术欣赏课是普通中学的一门必修课,是加强学校素质教育的一项重要措施。美术欣赏课不仅有助于提高学生的审美能力和艺术修养，而且有助于发展学生的创造力和想象力，有助于培养学生高尚的情操和形成健康的审美观，但是美术欣赏与其他学科相比在教学体系方面还有很多地方需要完善。 一、欣赏须有理论知识。 著名艺术家豪泽尔指出：人可以生来成为艺术家，但成为鉴赏家却必须经过教育。美术欣赏是依靠人的理解力的增强发展起来的，理解力是一种领悟各种关系，攫取事物本质的能力。因而学生知识的积累，教师的博引广论，促使欣赏教育有效地进行。在欣赏作品的过程中，通过师生双边活动，发现作品外部的诸种关系以及更为深邃和复杂的内涵。这要求教者不仅知识要更新，能广泛涉及中外古今美术史知识，而且要求教师的知识必须准确。美术欣赏是一种直觉审视力，这种审视力需要理论知识的支撑，是对美术语言本身的理解，以及丰富的情感体验和对独特价值的领悟。 二、欣赏要调动学生的积极性，培养他们的兴趣。 在中学，学生对美术课还是很有兴趣的，特别是一些动手制作的课，但美术欣赏课就不一样了，对于学生来说他们的知识面相对狭窄，接触的事物比较有限。因为目前是应试教育，所以不管是学校、老师、学生都会以学业为重（文化课为主），因此就给美术教学带来一定的难度。学生难懂所以兴趣不大，老师也感觉难教。上课时会出现老师投入的讲，学生漠然的听。记得我上国画那一课时，提问了一个简单的问题，我国传统绘画主要画科是什么？很多同学根本不知道，有些同学回答是素描、水粉、水墨画等等。当我说出是国画时有些同学表现出很好奇，说以前没有听说过，因为有些学校初中甚至小学就没有美术课了。我当时很惊讶也很心痛。这些原因的存在，学生对作品能积极主动的欣赏就比较困难了，更谈不上有兴趣。教育学家第斯多惠在教师规则中讲过：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励，唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人？怎么唤醒沉睡人？所以我们就要对症下药，要调动学生的学习积极性和兴趣。对于每堂课要欣赏的图片要反复思考，在完成教学目标的前提下能找到学生感兴趣的话题，让学生主动参与学习”。因此学生只有主动积极的参与才能激发学生欣赏的情意、调动学生的创造才能、获得深刻的体验。 三、欣赏要联系当时文化背景。 美术作品不是孤立存在的，它生存在一定的社会历史背景里面，是在一定的文化情境中创造出来的，所以我们在进行美术作品欣赏时，不能单独讲技法，而是要把美术作品放在一定的文化环境中去学习，需要教师讲解作品的时代背景和相关的历史故事帮助学生更好的理解作品的内涵。如在欣赏古代雕塑《击鼓说唱俑》时学生对那些小雕塑只感到好奇不知道当时人们为什么要做那些“泥人”，教师就必须让他们了解当时的社会背景，当时封建社会盛行厚葬，特别是一些做官的、有钱的人家要把生前所享受的一切带到另一个世界中去供他们享用。因此就有了这些雕塑作品。再如讲到《大卫》作品时很多学生感到很不好意思，特别是女生，有的同学甚至不愿看作品。教师就要告诉同学们人体也是一种美，在当时举行的奥林匹克竞技赛男子必须裸体参加。当时的人们很崇拜人体，认为人体是最美的，就连当时的神的形象都是裸体形象出现。 当了解了这些知识背景后学生们来欣赏作品就不再躲躲藏藏的觉得不好意思了。除了讲解必要的历史背景以外，在课堂上还可以创造一些教学情境帮助学生获得更加丰富的体验。比如我们在欣赏中国山水、花鸟画时可以让同学们朗读一些与之相匹配的古代诗词来更深入的体会画的意境。正所谓 “诗中有画、画中有诗”。 四、欣赏要以活动为中心。 欣赏中涉及到的概念和原理、形式美的基本法则等理论问题的讲解，一定要在实例分析的基础上进行。防止在非常有限的课堂上，花太多的时间去集中讲授理论知识。美术欣赏是一种陶冶人的情操的活动，是一种美的享受，学生接受美的教育也应是完全出于内心的自愿。按照教育学课程设计理论，中学美术教学，适宜活动课程模式，即重视从活动中进行教学。 美术欣赏课要让学生学会用艺术思维的方式认识世界，提高美术素养，通过师生的共同努力来培养学生的审美能力。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/32bf55960266f5335a8102d276a20029bc646371.html