惊愕交响曲 作品概述： 《第九十四‘惊愕’交响曲》是人音版第14册第三单元《乐海泛舟》中的一首欣赏曲目，在本册教材中占有重要地位。尤其作者在力度上的表现手法，给后人留下了深刻的印象。 古典交响套曲一般由四个乐章组成，其中第二乐章通常是抒情的慢板乐章。在《惊愕交响曲》这部作品里，海顿却出人意料地在第二乐章中用极弱的力度陈述主题后，立即加上乐队全体的强奏，使观众为之愕然而得此名。像这样的力度和情绪的对比及其所产生的效果，现在看来不足为奇，但在当时来看，这却是一大创举。 教学目标 ： 1、对西方古典主义音乐有兴趣，愿意了解与其相关的音乐文化。 2、了解海顿，让海顿的人格魅力感染学生，并从中学到做人的道理。 3、结合作品欣赏、作品分析，初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识，并试着运用有关知识创作简单的变奏旋律 教学重点、难点： 1、作品的曲式结构分析 2、旋律的变奏创编 教具准备： 多媒体及其课件 教学过程： 一、创设情境 师：同学们，通过本单元前两课的学习，你们了解了哪些音乐家？ 生：（勃拉姆斯、舒伯特、舒曼、贝多芬、李斯特等音乐家） 师：说说这几位音乐家是谁？（教师展示幻灯片） 生：学生共同说出。 二、情景导入 1、师：看来大家掌握的不错，这节课，我们来欣赏另一位音乐大师的作品，作品名为《第九十四“惊愕”》交响曲，这部作品是哪位音乐家创作的呢？请同学看屏幕，用一分钟时间，了解一下这位伟大的音乐家。（教师展示幻灯片，出示海顿的简介） 2、师生共议：针对主要内容，教师展开提问，学生在回答过程中强化记忆，加深对海顿的了解。请大家谈谈自己的感受吧！（教师展示幻灯片：“倍受尊敬的音乐大师”/“慈祥的音乐家”） 三、导学新课 （一）作品欣赏： 大家说得好！看来，海顿真不愧为一位伟大的音乐家。下面我们就来欣赏海顿的“第九十四‘惊愕’交响曲”。在欣赏的同时请同学们思考三个问题： 1、为什么用“惊愕”作为该乐章的标题？ 2、作品在演奏过程中，你看到了哪些乐器？ 3、该作品从结构上分为几部分？是什么曲式结构？ （教师展示幻灯片呈示问题，然后链接到视频“第九十四‘惊愕’交响曲”，学生在欣赏的过程中，教师不发表意见，造成一种让学生专心欣赏并积极思考的氛围） （二）学生讨论并回答： （针对上面三个问题，教师引领学生一一解决） 同学们，通过欣赏，请大家回答老师刚刚提出的三个问题： 师：阐明答案，同时引领学生回顾西洋管弦乐队的编制（启动多媒体课件并介绍） （一）什么是变奏曲式？ 教师结合作品讲授：由代表基本乐思的音乐主题，及若干次变奏所构成的曲式，为变奏曲式。 （也可以《小星星》为例：1 1 5 5︱6 6 5—︱4 4 3 3︱2 2 1—‖） （二）作品分析 1、主题：分析主题 带再现的二段体结构，第一段，单纯典雅的主题由第一、第二小提琴轻微地齐奏而出，反复时改用了第一小提琴以更弱的力度演奏，在最后一小节弱拍处，突然使用了强力度的全奏，产生了第一次“惊愕”的效果。 第二段，先用弦乐器演奏，重复时加进了长笛、双簧管和圆号，效果略微丰满一些。主题结构图式：[A(a4+a4)+A(a4+a4)]+[B(b4+a’4)+ (b4+a’4)] 唱唱主题，让同学模仿唱唱主题，并表现出“惊愕”的效果。 2、变奏（一）保持了主题结构，主旋律改用了第二小提琴和中提琴演奏，第一小提琴用快速的十六分音符相衬托，与主题相比略显活跃。 3、变奏（二）转到同主音的c小调，结构有所扩大，在第二乐段的第三句，乐队的强奏加之定音鼓的衬托，再次出现了“惊愕”的效果。 4、变奏（三）返回到C大调，旋律分别由双簧管和小提琴奏出，音乐优美而舒展。 5、变奏（四）第一乐段是管乐队的强奏；第二段有弦乐和大管轻轻奏出；第三乐段中，乐队再次使用了有定音鼓参加的乐队全奏，第三次出现“惊愕”的效果。 6、尾声 12小节尾声，反复强调了主题的第一句。整个乐章在渐弱中结束。 四、拓展与实践 1、同学们，通过对海顿的“第九十四‘惊愕’交响曲”的欣赏，请同学们思考两个问题：（教师出示幻灯片） 1）这个乐章最有特色的表现手段是什么呢？是节奏？旋律？还是力度？ 1 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/55becfad3369a45177232f60ddccda38366be139.html