水墨动画继承表现了水墨画的意境论文 水墨动画继承表现了水墨画的意境论文 水墨动画把对审美意境的追求作为笔墨语言和电影艺术语言表达的目的。所谓意境是来源于客观外界,在画家头脑中的反映,自然界四季的景物变迁,生活中的遭遇及顺逆,都会触动着画家的心灵。艺术家不满足于对客观事物单层地平面地自然表现,而是完成一个空间的构建,视觉表现往往是激起感情波澜的触发剂,在真挚情感的激发下,画家的主观和画面结合在一起达到“情与景会,意与象通”的意境。 一、中国水墨画的发展根基在于传统文化 中国墨画的意境衍生来自中国传统文化,没有传统文化就不能有独特艺术表现形式与艺术风格的中国水墨画。中国传统文化主要由儒、释、道三家学说构成。儒家学说给国人带来的是伦理道德规范,释道两家学说则使人进入一种超凡脱俗的境界。儒家文化对中国水墨画发展的影响为“人品即是画品,画品即为人品”不但表现出中国画家对绘画的态度,也表现了中国画及画家深受孔孟学说的影响进而形成了对绘画作品的评价准则。佛学文化对中国画发展的'影响:佛学理论中的“色空、中道、圆融”等思想,对中国水墨画发展影响频深,中国古代画家受佛学影响,对绘画创作更加注重作品表现的内涵和深度。唐代画家以佛学《唯识宗》主张的“心境相依”的理论创立了中国画意境之说,将中国画的艺术推向一个讲内涵、讲深度空灵无我的更高境界。道教文化对中国水墨画的影响:道家学说主张天、地、人合一的思想,老子、庄子把“自然、虚无”视为万象的源泉。根本,万象皆从空虚中来,向空虚中去。中国画技法及构图理论中所说的“师法自然”气韵生动都出自道家之理。 二、水墨动画继承表现了水墨人物画的意境 我国优秀的水墨动画影片的美术风格都来自于中国传统的水墨画,在水墨画中,将淡泊、清雅、恬静、虚无、飘逸、简远、寂寥空灵、飘渺疏旷发挥到了极致,世界上没有一个民族或地区的绘画在意境达到的高度深度能够与中国传统水墨画相媲美。 何谓意境,意境即主体与物象碰撞时形成的一种心理状态,是主体心灵突破意象域限所再造的一个虚空灵奇的审美境界,艺术家创造形象是“实”,引起我们想象的是虚,形象产生的意象境界就是虚实的结合。传统的水墨山水画、人物画等讲究虚实结合,以虚带实,以实带虚,虚中有实,实中有虚,这是中国美学思想的一个重要问题,中国画很大特点是重视留白,空白之处更有意味,画家在“空白”中赋予人们无限的想象空间,使观赏者能启动人潜意识中迸发出的认识事物的超然想象力,与绘画作品一路顺风融为一体,以表现水墨人物画为特点的国产优秀水墨动画《牧笛》中的重要场景,牧童骑在水牛背上,在河塘中嬉戏,画面中没有一丝水纹,倒影波光。水牛与少年徜徉在水中,无比悠然惬意的情景。水牛的头和身只画一半,另一半在空白处,这里充分体现了传统绘画对虚实运用的精彩绝妙之处,画里画外是无尽的气韵生动,可谓“虚生相生,无画处皆成妙境”。此场景体现了水墨动画创作者对水墨人物画虚实的理解,这无画处空白正是老庄宇宙观中的“虚无”。 思想家认为客观现实是个虚实结合的世界,所以反映为艺术,也应是虚实结合,才有生命。思想家还认为艺术要主观和客观相结合,才能创造美的形象也是化景物为情思的思想。从我国以写意为主的文人画的创作倾向来看,在立意、笔墨、气韵的审美意识上都崇尚、弘扬主体和情感的表现。水墨动画《山水情》把人物作为主体,对人与自然的关系做了和谐的结合,山水即是人物活动的自然环境,又是借以传情的导体,在借艺术天地,动画笔墨来表比山高,比水长的人间情谊时,就运用了带情入景,情景交融。影片江峡送师的段落,高山野岭,雾气迷茫,水急涛喧,渲染了离情之不安。此时,景物正是心绪的写照。琴师在最后离开少年走向茫茫前途时,除了水墨画出的重重山峦,还有呼呼的风声响彻耳际;表达了化景物为情思的深沉意味。最后少年一曲古琴将动画推向高潮。《山水情》对意境的营造,趋于完美。无论是静景还是动态都是完全融入水墨画的写意之中,让人心旷神怡。 三、用心去营造意境,来主妙造自然 以意造境是中国传统绘画的本质,也是中国民族特色的一个重要标志,画家面对自然山水,烟云流水,一草一木,人物花鸟等,不是将其如实的 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/88a04f6040323968011ca300a6c30c225901f0f9.html