浅谈小学美术国画教学 陈萍 （秦皇岛市东港镇第三小学） 摘要：引导学生参与文化的传承和交流，同时要“促进学生个性的形成和全面发展”。以学生为主体，激发学生的学习兴趣，保护学生的创作欲，更能让学生快乐地、愉快地学好中国画。 关键词：小学中国画教学 引导学生 绘画艺术 欣赏 在小学国画教学中，存在着很大的问题，由于历史文化的影响，以及传统教学模式长期的作用下，小学国画教学还是以临摹范画或教师画一笔学生练习一笔的现象，一节课下来，全班完成了同一幅画，教师、学生家长在评价作品时是与教师范画是否相近为标准，摹本都是教师创造出来或选择来的东西，不必说，自然是成人化、模式化的内容，硬让儿童跨越几十年的年龄界线，去适应成人眼睛里的世界，孩子怎么可能接受？结果不外乎两种，好的结果是少数痴迷于美术的孩子学“进去了”，成了“小大人”，先天不足地、过早地、人为地让孩子进入到一个莫明其妙的专业美术圈子里，成为美术教育的牺牲品；不好的结果是绝大多数孩子认为美术太难学，索性与美术绝缘。他们与生俱来的爱美之心与天生的美术表现潜能以及由此引导出的全面发展的可能性被扼杀。故改变现有的传统教学模式是当务之急。特别是在国画教学中，受到传统文化根深蒂固的影响，在我的国画教学中，就抛弃传统的方法，努力地去探索新的教学方式。通过实践，我发现，在教学活动中以学生为主体，激发学生的学习兴趣，保护学生的创作欲，更能让学生快乐地学好中国画。 一、 在探索中学中国画 在小学美术课正式教授中国画以前，大部分学生没有接触过中国画。因此，中国画的工具、材料和形式对学生来说都十分新奇。孩子很容易对新奇的事物产生浓厚的兴趣。让孩子在兴趣中探索、学习正是美术教学的基本理念之一。 首先我让学生观看一系列国画大师的水墨画艺术作品，它特有的绘画效果令同学们十分惊奇。于是大家七嘴八舌地议论了产生这些特殊效果的原因。归纳起来大致有：使用的纸张比较特殊、绘画的工具比较特殊和绘画的颜料比较特殊这三点。同学们提出的问题正是他们对国画这一前所未接触的艺术感兴趣的关键所在。让学生自己探究自己所提出的问题，既能激发他们的学习兴趣，又能培养他们良好的学习习惯。同学们针对归纳的这几个问题，又进一步思考，提出了动手试一试的想法。同学们通过设计，在课堂上进行了一系列的实验。比如，为找到宣纸的特殊性，同学们试着往宣纸上滴水、滴墨、滴颜料。通过动手做，用心观察，同学们马上发现了宣纸有良好的吸水性和渗化性。为了验证这些设想，同学们分小组进行了试验。通过试验，产生了一幅幅颇有创意的现代派中国画。 用探索的方式学习中国画，使同学们能真正了解中国画这一门古老而又年轻的艺术，并真正做到在兴趣中学习艺术，感受艺术。 二、 在故事中学习中国画 古代中国画欣赏在国画教学中有举足轻重的作用。历代中国画作品不但表现了丰富多彩的自然美，而且体现了中国古代人民的自然观和社会审美意识，从侧面反映了社会生活。如何让学生体会到中国画所蕴含的深厚的文化底蕴？《美术课程标准》告诉我们：在广泛的文化情境中认识美术。因此，用故事这一通俗易懂的方式更能为学生所接受。 在《中国画欣赏》课上，我让学生事先分组去搜集感兴趣的画家、作品的故事。然后在课堂中，同学们分别用自己组搜集的资料进行交流。大家都听得津津有味，有些不太明白的地方，等下了课还继续找讲故事的同学问个明白。这种请学生找故事、讲故事、问故事的中国画欣赏课，真正使课堂活了起来。在故事中，同学们为画家的伟大思想所感动，为作品的巧妙构思而赞叹。比如，在说到宋徽宗赵佶的故事时，我又补充了北宋画院考试的故事：据记载，有一次画院考试出题“深山藏古寺”，在故事讲到这里时，学生纷纷猜测该如何构图，甚至有的同学当时就拿起铅笔画起草图来了。我最后把故事讲完，夺魁者画的是：云遮雾绕的深山前有一条小溪，溪边一个和尚在挑水。很多同学听完故事都说：我怎么没想到呢？让学生在故事中学中国画，能学得更有趣，学到更多的知识，同时也能够更认真，更加自觉的去学。 三、深入生活，扩展学生表现面 所在儿童水墨画教学中，扩展学生表现的内容是十分重要的，传统的教学不外乎临摹、写生、创作三体合一，这是历代画家实践证明的一条行之有效的教学模式，内容也是常规的花鸟、山水等，而目前相当数量的儿童国画班，也施行依样画葫芦的教学模式，有的更以前辈画家成名作品为范画，此现象已引起众多美术界有识之士的忧虑。因此我在教学中让学生深入生活，表现生活中的某一事物，如鞋、自行车、花瓶、田野的树等静物外，还可以表现生活中的某一场景，如卧室的一角、我的窗前等，也可以表现生活中的一些事情，如愉快的星期末、乘凉晚会等等。 四、用“玩”来训练绘画的技法 玩是每一个儿童的天性，他们生性好动，敢于去画，教师应抓住他们这一特点，巧妙地进行利用，使他们在玩的过程中掌握技能。如：画“瓶花”利用破墨的方式进行教学，先用浓墨（或色）画各种不同的线描的画，然后用淡墨或水（色），点在画的中间，利用水的张力，以及宣纸的特征，使画产生了漂亮的肌理效果，由于水份的多少或时间的长短产生了不同的艺术效果。学生对这种效果，表现得非常兴奋，而且胆子也大，在这个玩的过程中，让学生感受水份的多少对画面产生的效果的作用。这样，学生的主动性很强，每个学生都有自己发挥的余地。这也是我们中、小学生校的美术教育的要求，不是惯常的“抓两头，带中间”的所谓“正态分布”式的教育，而是让每个受教育的学生都能获得“最近发展区”的发展或“跳一跳，吃苹果”的润泽和成长的完善化教育。 这是我对国画教学方式方法的思考，过让学生在探索中、故事中、玩中学习国画，能让学生更了解我国民族文化，并能发挥学生的主体作用，用自己的智慧对传统艺术进行大胆的仿效、改造和创造，为我国民族文化的继往开来发挥重要的作用。 美术教育家勒温费尔特说过：“儿童只要被给予充足的时间、帮助，获得与创造性材料接触的机会，而不被强迫接受成人的模式和规范，那么每个儿童都能成为艺术创造的能手”。教师要尊重学生的创作感受，顺着他们的思维来指导。无论是与众不同的构图，还是违反常规的审美视角，孩子们正是在用自己的心去做画，表达自己的感受，这是多么可贵啊！我们教学工作者就应该换几种方式让孩子们快乐的去学习国画艺术，感受传统艺术的强大魅力。传统的教学思想封闭了学生的思维，使学生们墨守成规地模仿写生，扼杀了儿童创新思想，这是有害于民族发展的。 中国画博大精深,是我们美术教学取之不尽的艺术源泉,怎样更进一步的搞好中国画教学,使我们的民族艺术发扬光大,后继有人,还有待于我们在教学实践中不断地探索,研究,并为之不懈地努力,把中国画教学从小学低段儿童抓起,不仅局限于课堂内,也可以课内课外相结合,更可以将中国画与儿童画相结合,使学生在快乐中体会艺术的无穷魅力。 参考文献： 全国中小学美术教育 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/a476ae6efe4733687e21aa8f.html