让民间艺术（兔子灯）走进美术教学的尝试和体会 随着现代化的社会发展，被鲁迅先生称之为“生产者的艺术”的民间艺术正在悄无声息的没落。很多人喜欢并传承它也许只是基于着对一种文化逝去的惋惜而挽救它。以兔子灯为例，现在已经很少有孩子会知道这一曾经中秋节的必要活动。因为他们有日本漫画，韩国明星，美国游戏……这不得不从侧面也印证了民间艺术发展方向是一片渺茫。而我们作为一名美术工作者，不能将其发扬光大，励志中兴，却也因该为其传承尽一份绵薄之力…… 1 民间艺术的定义和发展态势 民间艺术是相对宫廷艺术、文人士大夫美术和专业美术而言的，被鲁迅先生称之为“生产者的艺术”。是指以劳动人民为主体作者，为了满足劳动人民的衣食住行用生活需要和审美需要而创造的服装及其配件、床上用品、食炊用具、家具以及年画、剪纸、演具、玩具等。它在艺术上集壮美和朴素于一身，表现出朴实明朗、火热向上的风格。但随着现代化的文化浪潮进入乡村的每一个角落，传统民间艺术赖以生存的生活方式和价值观也发生了巨大的变化。许多民间艺术品被认为是过时的东西而被很多人摒弃了。民间艺术虽然作为一种传统文化而被人们保护和学习着，但实际上，它的发展却面临着一个尴尬的境地。很多人对它的喜欢只是出于对一个存在着文化隔膜的逝去年代的怀念，民间美术在当代已经失去了其实用性，它和当代社会的经济基础与文化状态都存在着巨大的鸿沟。 2 民间艺术（兔子灯）在中学美术教学中的尝试 在我所在地区，每逢正月十五，为了庆祝元宵节，人们喜欢亲自找一些废旧材料做成兔子灯(如图1)送给孩子当玩具玩，人们把兔子视为吉祥之物，兔子灯所到之处就意味着把吉祥和好运送到了那儿。人们沿用这一吉祥物来迎神接福，其中寄寓的是人们祈求神灵保佑，期盼来年五谷丰登，人畜兴旺的美好愿望。 但是现在的青少年以及他们的父母对这一传统民间艺术品文化内涵、制作工艺和审美价值却了解甚少。也许他们知道宫崎骏、手冢治虫，却不会知道民间美术中的门神，兔爷之类；也许他们能随手临摹出《美少女战士》或《灌篮高手》的人物画，但却怎么也剪不出一张漂亮的纸。民间美术作为我国民族文化的重要组成部分，却在美术教育中被日韩风完全击败，这不得不说是美术教育的危机。作为一名美术教育工作者，应该承担起对民间美术的保护传承的责任，教育学生成为民间美术的接受者、保护者、传承者和弘扬者，正是基于这个责任，在中学美术教学中，我将民间美术—兔子灯引进课堂，进行了教学尝试。 下面将我在中学美术兴趣小组活动教学中就兔子灯所做的尝试与各位一起探讨一下。 2.1 深入民间学习 从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民，其创作经验不可能通过文字进行传播，技艺的交流只能通过“口头”这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代。为了了解兔子灯的艺术品文化内涵、制作工艺和审美价值，于是我专门抽空闲时间去拜访一些民间艺人，虚心请教，认真学习兔子灯的制作工艺，并能以照片、录像的方式记录其创作过程，也是对兔子制作灯工艺的一种保护和抢救工作。在学习过程中，我对于兔子灯身体上的装饰图案涉及到的剪纸艺术尤感兴趣，在民间艺人的指点下我还学会了用剪刀剪纸的技能。 2.2 征得家长大力支持 刚开始把兔子灯引进课堂时，我很担心家长会反对自己的小孩学做兔子灯而耽误学业，所以我设计了一份给学生家长的兔子灯调查问卷进行民意调查。从收回的问卷中得知：大多数家长小时候都曾玩过自制的兔子灯，了解其制作过程（但是会制作的人却很少），知道传统手工兔子灯的艺术价值，并且很支持自己的小孩学做兔子灯。于是我的教学热情便空前高涨起来。 2.3 激发学生学习热情 2.3.1 注重培养学生对民间艺术的鉴赏能力 美术教室里布置一些兔子灯作品，让学生直观的欣赏传统的民间优秀美术作品，激发学生学习兴趣。 在课堂上给学生介绍反映民俗题材的电视节目和录像，以激发学生保护参与民间艺术的积极性，培养学生对民间艺术的鉴赏能力。老师平时多讲民间美术作品，培养学生民间美术情结。 参观博物馆是扩大眼界、提高审美能力的有效途径，它使孩子们对富有创意的艺术品充满敬意，体会到民间美术具有审美与实用双重功能的特征。我们还有意识地把有关内容录制下来，回校后进行更深入的讨论，使欣赏活动更有效地进行。 2.3.2 积极主动地参与当地或社区组织的一些民俗活动。 在元宵节前后几天晚上，我安排学生参与当地拉兔子灯的风俗活动。这种开放性的教学观，拓展了学校教育以课堂为中心的教学模式，能激发学生的学习兴趣，更加深对当地民间风俗的了解。 学生在拉兔子灯 2.4 耐心辅导学生制作兔子灯 老师要认真引导，做好学生创作中的“参谋长”，让学生大胆地把自己的想法表现出来。可让学生分成小组，组员之间能互相帮助，这样老师只要对个别动手能力稍差的学生重点辅导即可。 美术教师在认真辅导学生做兔子灯 3 民间艺术（兔子灯）在中学美术兴趣小组活动实践后的几点体会 3.1 取得学校领导、家长的大力支持 美术是副课，在“升学率”指挥棒的操纵下，学生、家长、部分教师和校领导对美术学科持无所谓的态度，导致美术学科处于尴尬境地。所以美术老师应该先征得学校领导、家长的理解和支持，从而能更好的开展自己的工作。 3.2 落实上课经费 一个兔子灯的制作需要大约5元的成本。在我们农村学校如果全部让学校出资是不大可能的，我认为刚开始可以让家长和学校各出一部分，这样才能确保本课的正常开展。 其次，教师也可以考虑组织学生将自己制作的兔子灯在元宵节前出售，既可以培养学生勤工俭学的社会实践活动能力，又可以将销售所得作为继续下次的活动经费。同时也减轻了学校、家长的经济负担。 3.3 合理安排上课时间 虽然国家课改要求减轻学生学业负担，但是要在安排得比较紧凑的课程里抽出时间来实施民间艺术（兔子灯）课程，还是比较困难的。但只要是有心人，办法还是有的：在征得校领导和家长的同意下可以利用每周某下午放学后的几十分钟的时间进行；或者根据自己本校的具体情况再作课程设置。 3.4 培养学生的创新能力 注重对传统兔子灯的改革。老师要善于培养学生的创造意识，引导学生既在已经学习和掌握的基础知识和基本技能上创造。在学生众多的习作或习作的某个部分和细节中找出能再加工的因素，指导学生进行作品的深加工，并予以简单的技法，工具进行指点。鼓励学生在创作材料、兔子灯造型及装饰上创新。传统兔子灯的身体是用纸糊成的，在其身体内是用蜡烛照明的，外表粘上剪纸图案，缺点是容易烧着。我们把兔子灯身体用白色无纺布代替，兔子灯身体内绑上电子蜡烛，其外表也被装饰上彩色皱纹纸及时贴，有的用丙烯颜料涂上了漂亮的图案。运用民间美术简单的造型手段，传递学生自己的情感与思想，激发学生丰富的想像力和创造愿望，最终形成学生的设计、美化和创作物品的基本能力。 3.5 可以考虑将它开发成地方课程或校本课程 在用心收集整理下，我已经将兔子灯编写成教材。在征的学校领导的同意下，即可定为本校的校本课程了。 通过民间美术的学习和实践，我认为在学校开展“民间艺术的传承发展”有着广阔的前景。有专家说每一分钟都有一些民间美术品在消亡。如果不及时抢救、保护，带来的后果就是失传。” 如果我们能在中学美术教育中运用民间美术元素，培养新一代民间艺术的传承人，使中国民间艺术的发展和继承得到更加广泛的发展，这也就是我们对于中国民间艺术最大的贡献。 参考文献 [1]《中国民间美术》 上海画报出版社 [2]《美术课程标准》（实验稿） 北京师范大学出版社 [3]《基础教育课程改革纲要（试行）》解读.华东师范大学出版社 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/02c8196a74eeaeaad1f34693daef5ef7ba0d12be.html