浅析舞蹈创作中文学作品的艺术体现第一章 1.研究背景 舞蹈与文学不仅仅是以它们自身的独特性而存在的，它们还是古老的艺术门类，在当今多元化发展的舞台上有越来越多优秀的舞蹈作品和舞剧出现在大家的眼帘，其中有很多舞剧或舞蹈作品都与文学作品存在着显性或隐性的关系，并且有很多舞剧或舞蹈作品把文学作品做为舞蹈创作的主体。为了广泛深刻地反映社会生活紧密贴近人们的生存状态，并且能让台下的观众看懂舞蹈且与舞蹈共情。新中国成立以来，从国内外各种类型的舞剧选材来看，其中以文学作品做为舞蹈创作基底的在舞蹈创作中的总量中占有较大的比例，例如《罗密欧与朱丽叶》、《吉赛尔》、《唐吉诃德》、《祝福》、《水浒传》、《雷雨》和《红楼梦》等。而就近几年的舞蹈创作的趋势 来说，也有很多的舞剧编导和舞者开始频繁的在小说戏剧人物传记中或历史人物传记中锁定题材，如：《孔乙己》、《木兰归》、《十面埋伏》、《昭君出塞》、《传丝公主》、《杜甫》、《大禹治水》和《李白》等。这些舞蹈编创者都希望能通用舞剧或舞蹈作品的舞蹈表演方式将更多文学作品中的人物形象和思想感情成功搬上舞台，以及赢得广大观众的认可，这都表明文学作品很显然已成为舞剧创作的重要选择。并且文学作品对舞蹈创作的渗透与影响使舞蹈创作的形式与内容有机地结合起来，进而达到完美的高度，从而满足了大众不断提高的审美意识与审美要求。这类成功的尝试，无不有力地说明文学作品对舞蹈创作所产生的巨大影响。文学作品是舞蹈创作的营养补充剂，它大大地丰富了舞蹈的题材、内容、人物形象和结构，使舞蹈更加具有表现力和艺术生命力。研究文学作品引发的舞蹈文化现象和成功范例对繁榮当代舞蹈创作有良好的促进作用。其中舞剧《李白》是2017年度国家艺术基金资助项目，是一部讲述中国故事的新创舞剧，以李白的家国情怀和拥抱山水的恣肆情感为依托，在开掘李白心路历程的同时，塑造出舞剧舞台上的李白，并且还对唐代的服饰和舞乐进行了探究，具有十分重要的研究价值。 2.研究目的 舞蹈和文学作品存在着密不可分的关系,都以各自不同的形态和方式反映着社会生活,发挥着各自的艺术价值,起着各自不同的社会作用,满足着人民群众的 欣赏需求，且都是古老的艺术门类。舞蹈是通过人体的肢体动作，结合音乐节奏的起伏，产生的不间断的流畅的肢体语言，以此来塑造人物形象和故事情节，表达人物内心情感。文学作为语言艺术，其表现形式更为多样，题材广泛，对于人物刻画，情节展现通过语言文字的排列组合灵活展现。从始至今，有很多舞蹈艺术作品的创作都改编于文学艺术创作，且文学作品的影响力也让大众对改编后的舞蹈作品有着更高的期待。但是对于文学作品改编舞蹈艺术的创作，有着一定的条件性，那些情节曲折复杂，情感张弛饱满的作品更加适合舞蹈艺术特点的展现。 3.研究意义 舞蹈是一种艺术形式，也是人们喜欢的表演形式，作为文艺表演一个重要组成部分，以更好的展现舞蹈内涵，吸引更多观众的目光为目标，编导者要细致的编排舞蹈创意、主题与动作等，巧妙的把文学作品中的艺术元素加以结合，全方位凸显舞蹈中饱含的情感与文化，赋予舞蹈一定的灵动性。 本文主要从舞蹈创作中文学作品的艺术体现角度进行分析，并以舞剧《李白》为主要研究对象，侧重于论述该剧在创作过程中编创理念的多元表达。阐释其在编创中作品整体所表现出的“现实与梦境交错”的理念及方法。以此希望对从事舞蹈、舞剧编创的从业者，以及站在教学一线的教师和正在学习的学生而言，可以通过对舞剧编创的言说的方式深入认识去了解舞蹈创作中的文学作品。 4.研究方法 本论文的研究方法包含：文献资料法，视频研究分析法。 一、文献资料法：在写这篇论文之前，我搜集，整理，分析和学习了关于舞剧《李白》编创方面的文献资料以及关于“诗仙”李白这个人物的文学资料，以便从文献资料里检索和探求舞蹈创作和文学作品之间的相似相关性和融洽融合。从而达到丰富文章内容支撑此篇论文理论研究的目的。 二、视频研究分析法：我反复对舞剧《李白》的舞蹈视频进行观察，分析，研究，学习，总结这两者之间的融合和构思之间的关系，并梳理了舞剧《李白》在编创构思上采用了倒叙结构，且舞蹈中引用了李白不同时期写的诗词，起了深化主题，抒发人物感情，烘托舞台气氛，推动情节发展的作用。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/1390312d1411cc7931b765ce050876323112748b.html