梨园的名词解释 梨园始于唐玄宗时期，是中国戏曲艺术的摇篮。在这里产生了一大批造诣很深的表演艺术家，他们创造的一些经典剧目，至今仍活跃在舞台上，被广大观众所喜爱，如梅兰芳先生表演的《贵妃醉酒》，尚小云先生表演的《昭君出塞》等等，每年都要吸引许多海内外观众专程来此观赏。梨园行内人士又称其为“祖师爷”。现在我就来说一下梨园。 按传统习惯，把戏班子叫做“梨园”，这样一般不容易发生歧义。梨园，这个词源于唐朝，那个时候，从宫廷到民间都有教坊。在长安城的东市西市北边，专门设立了梨园的官署。所以，当时在皇帝左右的伶人，基本上都是由梨园官署培训和供养的。这种制度一直沿袭到清朝。因为梨园培养了众多优秀的演员，也吸引了大量的观众，所以从前的艺人，没有谁不以能进入梨园为荣的。梨园官署位于皇城内的端门之南，占地大约二十亩，这里既有学习各种乐器、歌唱、舞蹈的场所，还有教授演员们表演技巧的地方。到了宋朝，皇帝开始效法唐朝，不仅给艺人提供优越的生活环境，并且增加了科举考试的内容。由此可见，在宋朝，社会对于优秀艺人的认同感已经达到了空前绝后的高度。 人物、剧目、舞蹈三大类组成。除了编写新剧目外，梨园还要与民间艺人合作，在元宵节和上巳节等节日期间，在梨园举办歌舞比赛。在元朝，杂剧被定为每年正月十五闹元宵的压轴大戏。剧情多是歌颂忠臣良将，或是赞扬佛道神仙的故事。另外还有一些历史题材的剧目， - 1 - 但大多也只是载歌载舞的歌舞剧，无论是悲剧还是喜剧，其中心思想也总离不开忠奸正邪，善恶美丑的问题。直到明清时期，才逐渐发展出武打戏，明代的许多剧本，也开始出现了场次分幕的划分。元朝的杂剧到了明朝，已经没落了。万历年间，即公元1573-1620年，江苏昆山籍的名戏剧家梁辰鱼(生卒年不详)在戏曲界异军突起。他把早已失传的南戏中一些有价值的剧目重新整理，并按照曲牌规定的板式、曲调填写了近百首词曲，同时改编了元杂剧的结构。将剧情编成“十八折”(一折相当于一幕)，确定了剧本的结构。这部剧本被命名为《浣纱记》。一些杂剧，如马致远的《黄粱梦》、白朴的《墙头马上》等也纷纷出现。它们的共同点就是语言通俗，情节简单，全靠唱词动作表达内容，由此被后人称为“南曲戏文”。 - 2 - 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/fa2ddaa57f1cfad6195f312b3169a4517623e548.html