评于漪诗歌教学智慧_比较、鉴赏、运用 诗歌源远流长，自第一部诗歌总集《诗经》起，到唐代达到了诗歌艺术的顶峰。这些优秀的诗歌，有丰富的文化内涵，体现了汉语言的丰富优美和博大精深。对于培养学生的审美意识和审美情趣有重要作用。同时诗歌语言注重练字炼句，对于学生语言的锤炼，也具有重要的作用。然而由于历史的阻隔，语言文字的发展变化，古代诗歌作品的阅读，确实有一定的难度。诗歌在长期的发展过程中形成了含蓄、双关、象征等一系列修辞体系和表意体系。这些艺术的话语，对于文学可能是一种更生动的表达，然而有时却遮蔽了作者的本意。如何拨开遮蔽的迷雾，抵达作者的本意，解读诗歌，成为困惑众多中学教师的难题。 为了走出诗歌教学困境，激发学生的学习兴趣，给诗歌教学注入活水，中学语文老师都在进行艰苦的探索。最终，于漪老师脱颖而出。可以说，于漪老师是在用爱、用心、用情解读诗歌。她的诗一样的语言，水一样的柔情，给诗歌教学带来了生机活力。她的天赋，才智，聪慧，让诗歌教学晳晳生辉。 一、 入情入境，情真意切 于漪老师以语言优美著称。她对诗歌教学的主要贡献体现在跨越历史障碍进入诗歌情境，体验诗歌情趣，比较鉴赏，学以致用。让诗鲜明的形象，深刻的思想比较、鉴赏、运用，在学生的心中渐渐鲜活。 （一）入诗始于景 古代的诗歌，是古代诗人的内在经验与外部景物的结合，正如叶圣陶和夏丏尊先生所著的《文心》：“经验有两种，一种是外部的经验，一种是内部的经验。外部经验是景物的外部状况，内部经验是作文说话人对于事物的感想。外部的经验大家都差不多，是容易理解的，而内部的经验却各不相同”。[1]对于学生来说，这种承载着古诗人内部体验的诗歌，理解起来确有困难。 曾有老师如此讲解柳宗元的《江雪》：千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪毕业论文格式。说是山上的鸟都飞走了，路上的行人的脚印也都不见了。一条小船上有一位戴笠的老翁，独自在寒冷的江面上钓鱼。诗歌的意思学生是懂了，可是诗歌的意境全无。学生断然不会体会到旷远、荒凉、静寂的境界，也更不会感受作者的孤傲与清高。这样的诗歌教学无疑是失败的。而于漪老师，则重视创设情景，她用生动形象而富有激情的语言，引导学生充分想象，把学生引入一个个鲜活真实的情景中，成为诗中人，抒发诗中情。如于漪老师在讲解苏轼的《六月二十七日望湖楼醉书》中“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船”两句时，先引导学生想象乌云满天，大雨如注的情形。对于这种经验，大部分学生是有的。但由于平时观察的疏漏，对“乱”字可能体验不深刻。这时于漪老师就抓住这一个“乱”字，让学生体会暴雨的嘈杂拥挤无秩序之感。接着于漪老师顺势引导，让学生想象雨过天晴之后的清新，明快。这些都是学生平时所感受到的。寥寥几句话，学生就能跨越时间的阻隔与苏轼的诗中生活相遇，自然而然对诗歌的理解就更深刻。其实，于漪老师在教学中，不但能直接利用生活经验，而且能创造性的利用经验，引导学生进入诗歌情境。诗歌中描写的景物所抒发的感情有时是超越了学生的体验的。如在讲解清·纳兰性德的《长相思》“山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。”诚然，我们今天的孩子对塞外生活中深刻的思乡深情是断然没有体验的，可是于漪老师也没有放弃入情入境。她果断的创设情境，她指导学生从“夜深千帐灯”一句中体会诗歌意境。对塞外的灯光没有体验的孩子们对夜晚的灯光，是有感受的。她就引导孩子从夜晚的灯光想开去，体会苍凉的塞北原野上，夜色沉沉下，密密麻麻的营帐中繁星般闪烁的灯光，还原那时战士的心情。 （二）入诗经于情 任何文章都是知、情、意、行的结合。[2]诗歌尤甚，自古以来就有诗言志的说法，诗歌是人们活跃的思想和丰富通灵思想的载体。正如徐复观先生所说：“真正的好诗，他所涉及的客观对象，必定是先摄取在诗人的灵魂之中，经过诗人感情的熔铸，构成他灵魂的一部分，然后再挟带着诗人的血肉表达出来，于是诗的字句都是诗人生命的字句。”因此诗歌教学必须陶冶学生的性情，把诗情传给学生。 那怎样才能让学生体会到诗歌的真情呢？于漪老师的法宝是：用饱蘸激情的语言，来陶冶学生的性情，激荡学生的情感比较、鉴赏、运用，让学生与作者产生共鸣。首先，她指导学生反复诵读，让学生在诵读中形成语感。中国的诗歌讲究平仄，音乐感极强，读起来琅琅上口。通过反复的阅读，学生就能感受言语，既而触发语感。作者的情感，也就悄悄的流溢而出了。语感是联系诗与情的桥梁，在诗歌教学中起重要的作用。叶圣陶和夏丏尊在《文心》中有对语感这样一段精彩的论述：“在语感敏锐的人心中，‘赤’不但解作红色，‘夜’不但解作与昼相对吧，‘田园’不但解作种地的地方，‘春雨’不但解作春天吧。见了‘新绿’二字，就会感到希望，自然，少年气概等等，说不尽的旨趣。见了‘落叶’就会感到无常，寂寥等说不尽的意味。”良好的语感不仅能使学生感受到诗词的字面意思，而且也能捕捉到作者的言外之意，弦外之音。 二、 鉴赏、比较、运用 （一）鉴赏锤炼 诗的语言凝炼而生动，虽篇幅短小，却在有限的篇幅中蕴含更深广的生活,从而收到以少胜多,寓万里于尺幅的艺术效果. 中唐诗人贾岛在谈到炼字、炼句的甘苦时曾说:“二句三年得, 一吟双泪流。”诗歌是语言的艺术，每句诗都是作者千锤百炼的结果。因此于漪老师的诗歌教学，很注重捶打语言，咀嚼语言的滋味。如在陆游的《诉衷情》“当年万里觅封候，匹马戍梁州。 关河梦断何处，尘暗旧貂裘。 胡未灭，鬓先秋，泪空流。 此生谁料，心在天山，身老沧洲。”中，于漪老师重点品味“胡未灭，鬓先秋，泪空流”和“心在天山，身老沧州”，抓住“心”与“身”的矛盾，体味作者壮志未酬，关心祖国前途命运和报效祖国之心。于老师在诗歌教学中还特别注重数字的解释。拿数字“一”来讲，有时作实，有时作虚毕业论文格式。例如杜甫的《石壕吏》：“吏呼一何怒，妇啼一何苦！听妇前致词：三男邺城戍；一男附书至，二男新战死。”于漪老师讲授过程中，指出“一何”中的“一”是语气助词，用来加强语气，而“一男”，“二男”，中的数字都是实数。她指出诗歌中数字的灵活应用，是诗歌语言美的表现方式。 （二）对照比较 中学生学习特点是记忆速度快，遗忘速度也很快。针对这种情况，于漪老师在讲授一首新诗时，让学生注意和学过的诗歌进行比较，加强记忆。如在讲授张志和的《渔歌子》时，让学生回忆柳宗元的《江雪》和范仲淹的《江上渔者》，进而让学生比较三幅图的异同。让学生明确同是写捉鱼，确是各个不同。有的是“出入风波里” ，江上捕捉；有的是“孤舟蓑笠翁”，舟中垂钓；有的是“鸟绝人踪灭” ，色彩单一；有的是“桃花流水白鹭飞”，五色斑斓。这样反复比较既能把同类的内容联成串，又能加深学生对学过的诗歌的理解。她同时注意引导学生学会联想，从一个作品联系到这个作者的其他作品。如学习王维的《使至塞上》比较、鉴赏、运用，同时回忆王维的《渭城曲》、《终南山》，把学过的诗歌联成串，加深记忆。[3] (三)迁移运用 举一反三、触类旁通，就是学习的迁移理论。贾德的概括化（类化）迁移理论认为：只要一个人对他的经验进行了概括，那么从一个情况到另一个情境的迁移是可以完成的。[4]在诗歌教学中，我们也希望类似的迁移能最大程度的发生。于漪老师在现代文教学中就成功的运用了古代诗歌。在教授朱自清的《春》时，她就先让学生回想，诗人杜甫是怎样描绘春天的，学生背诵“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪， 门泊东吴万里船。”她又问王安石在《泊船瓜洲》中呢？同学们背诵：“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。”她接着又问，苏舜钦在《淮中晚泊犊头》怎样描绘的呢？学生又背诵到，“春阴垂野草青青，时有幽花一树明。晚泊孤舟古祠下，满川风雨看潮生。”通过背诵诗歌，学生既感受到了春天的意境，加深了对现代文的理解，又复习了诗歌，巩固了古代诗词知识。使新旧知识相得益彰。 总之，她的诗歌教学，深探内容，把握精华，品味语言文字，反复咀嚼，联系实际，运用旧知，步步深入，使诗歌教学，如诗如画，让人陶醉于其中。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/2a0076125122aaea998fcc22bcd126fff6055d2f.html