唐代王维的“雪中芭蕉” 看当时禅画的特点及影响 我国古代绘画艺术博大精深，内容丰富、类型多样，其中有一种别具风格的画种--禅画。我国的禅画史可以追溯到唐代，当时禅画代表人物王维被誉为南宗画派的创始人。王维有一幅画《雪中芭蕉》，画中意境渗透着禅意，表达一种淡泊名利，超然洒脱的意境，他将禅宗与画意融合在山水画中，体现自身修禅的艺术体验，具有较高的美学境界，受到当时文人和佛门的大力赞赏。本文主要从雪中芭蕉谈论唐代禅画的特点以及其对后世的影响。 标签：王维；“雪中芭蕉”；当时禅画 禅画在我国有着较长的历史渊源，自唐代王维首开禅画先河之后，影响了一批像贯休这样的禅画大家。到了宋代，禅画达到了一定的境界；而明末清初的八大山人将禅画推向无可质疑的艺术顶峰！中国禅画是中国画独特、独有的艺术表现形式之一，在中国文化艺术中有着较高的艺术价值，对我国水墨山水画有重要的影响。其中王维的《雪中芭蕉》被美学家誉为“寄托着人身空虚的佛教神学思想”，具有博大的禅之意境。 一、唐代禅画的特点分析 禅是一种生活的智慧，是一种独特的思维方式；是对个人生命和心灵的关注，对真实人生的追求。它提倡心灵自由、不为形束、不受物拘。禅的证悟，是一种超时空的心灵感受。禅就是超越，是一种无分别的境界。禅是一种人生态度和哲学，是一种智慧“仁者见仁，智者见智”，以精神集中的方法，来体悟宇宙的智慧，是”不可说，不可说，说了就是错。“禅”只可意会，不可言传[1]。 禅画，可以概括为是具有禅味的画或者禅人的画，是作者通过禅悟，以特独的意象和表现手法表达自己思想感受的一种艺术表现形式。禅画和禅宗思想相同，注重平淡、宁静、悠远的景象和无心淡薄的禅趣，往往借助空旷、寂静的山水表现宇宙的空寂永恒。禅画除了借用一般绘画的表达，更超越宗教画的意义。因禅家能以无象而有象，衬托出『道象』。换言之，禅家既能善用绘画技巧，推陈出新，又能提升宗教画的境界，掌握性命之本源，无拘无束，收放自如，写出心中丘壑，宏扬佛法。 （一）禅画的超时空特点 王维的《雪中芭蕉》要用禅的眼光来看，首先从空间的角度分析，雪中芭蕉超越了南北地理极限；从时间的角度来看它消散了四时寒暑差别；体现了禅画的时空观，与禅宗的时空观有着相同之处，而禅宗的时空观多受《华严经》的影响。《华嚴经》与禅宗有着密切的联系，唐代有一位僧人宗密，通佛法、阐教，宗密拜当时禅宗大师道圆为师，后来通读《华严经疏》，深得造诣，拜华严四祖澄观为师，被后人尊为华严五祖。编著多部禅宗、华严宗著作。禅宗的一位南宗弟子，拜读《华严经》，成为华严经的祖师，进而成为会通禅、教大师，可见《华严经》 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/8141e0f30b12a21614791711cc7931b765ce7ba3.html