初中音乐教学中的声势律动应用研究 音乐教学的一个重要任务是通过教学使学生学习音乐，同时调动学生的热情，引发学生的学习兴趣。因此，如何把声势律动(Ritmo compositivo)融入初中音乐教学中，引导学生运用声势律动进行乐曲创作，这是我们需要考虑的难题之一。 声势律动是音乐结构的重要组成部分，它是音乐表现形态的音程排列及音乐风格特色。古典乐曲使用声势律动，以表现乐曲结构，如复调、大调、情调、景调等，全面彰显乐曲的层次丰富性。在这种使用的声势律动中，大调的停顿，表达着强烈的正电示意；复调的短泅，表达着魔惊的情调；情调的结束，传达着克制迷茫的表情；景调的拍子，则体现着某种充满激情的情绪，它以某种通境构成音乐作品。 在初中教学中，将声势律动融入乐曲创作，对学生的音乐思维、音乐创作能力的提高有着重要的作用。首先，教师在教学中要把注意力集中在体现声势律动特色的几个方面，如乐曲的停顿、短暂的改变，尤其是黄金分割点，要教会学生用声势律动诠释出乐曲的通境；其次，要教会学生用声势律动运用到音乐创作环节，引导学生把声势律动充分融入乐曲，使乐曲充满活力与层次感；最后，可以采用伴奏声势律动的形式，让学生熟悉声势律动的基本实践，以便更好地把它融入到自己的创作中。 声势律动应用在初中音乐教学中，可以极大地提高学生的音乐思维能力及乐曲创作技能，使学生用声势律动形式把乐曲结构印痕在心灵中，熟悉乐曲结构，运用声势律动更自然地表达乐曲的精神意蕴，使学生渐渐熟悉乐曲创作，提高乐曲创作能力。此外，在声势律动教学中可以将乐曲结构与乐曲运行结合起来，从而使音乐在实现具体形态的同时，也可以充满有趣的玩法和创新的灵感，从而激发学生的学习兴趣，让学生站在发展角度来学习音乐，体现学习的过程与结果。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/96eedd9b8aeb172ded630b1c59eef8c75ebf9571.html