如何看待商业电影？ 商业电影, 是以盈利为主要目的,以迎合市场需要,迎合大众口味而制作的电影。普通的商业电影，揉合吸引眼球的元素较多,无非掺杂情色、暴力、悬疑、爱情、娱乐等，满足大多数人的欣赏需求，达到以吸引更多的人来观看为目的。当然，以商业模式来运作的其他类电影，包含艺术电影，也应该属于商业电影。这是在百度上搜到的一个定义。就我个人观点看来，电影要发展，就必须要有商业电影的存在，艺术电影很“高大上”，普通受众不一定看得懂，看不懂就会变得艺术上很高雅，票房很悲惨。我觉得，纯粹的商业电影与艺术电影都比较难成为一部真正在票房上有保证，在口碑上有质量，还能够发人深省引起共鸣。 就近几年很红的人在囧途系列电影，这系列电影主题很简单，第一部《人在囧途》讲述的就是一个老板跟小市民春节回家的故事。这部影片从小人物出发，贴近生活，并能从一定角度反映中国现状。第二部《泰囧》票房更是大卖。背景晚报这样评论它：《泰囧》中最大催笑器是角色，其各种意想不到的台词和反应令人捧腹。公路追逐、丛林打斗、对决泰拳高手，这些动作元素作为相对静态的双人对白戏的调剂与补充，增加了不少视觉愉悦感。和一般喜剧片不同，《泰 囧》中的笑点都是以系列形式出现的，如仙人球系列、人妖系列、葱油饼系列这些笑点不仅仅是单纯的喜剧元素，他们同时也是推动剧情发展的动力。影片的主题其实还是很传统的，“重利”如何被“重情”所感染、所转化，让一个低端的角色通过自己的思想和语言潜移默化地改造一个高端的角色。 《泰囧》不得不说是一部很成功的商业电影，它成功之处就在于它的情节人物设定贴近生活，容易让人引起共鸣，其中的笑点或许有的低俗，其中也有些情色，但并不影响其故事最后回归人应当重情的主题。而且，徐峥，王宝强，黄渤等知名演员的领衔主演会带来一定的明星效应，加之其第一部《人在囧途》的大热造势，第二部强势回归就会给观众有一个较高的期待值。 然而，有必要解释清楚的是，商业电影与艺术电影的界定并非以电影所获得的票房而论，正如特吕弗所言：“商业成功是结果，而不是目的。”艺术类电影通常非常的个性化，所以会让大众有种晦涩难懂的感觉。 当然有的电影即使有商业化的意思，但不能阻却其背后展现的巨大的人文价值。个人认为，黑泽明的《罗生门》就是如此。《电影文化》期刊这样评论：黑泽明的电影《罗生门》改编自著名作家芥川龙之介的小说《莽丛中》和《罗生门》。电影的背景取自小说《罗生门》，情节方面则主要取自小说《莽丛中》。与原作案情的扑朔迷离不同，电影通过樵夫的第二次叙述给出了凶杀案的真相:真正的凶手是强盗多襄丸。然而，几个当事人都自称凶手，颇令人玩味，这件事从深层次上反映了人性的复杂性。其实，弄清真相并不重要，导演黑泽明的意图在于引导观众更多地关注人性，关注如何扬弃人性中恶的一面，走向光明的未来。而《电影评介》期刊也评论到：黑泽明电影《罗生门》结合了芥川龙之介小说的情节，采用一种多重平行叙述的独特手法，讲述了丛林中的死亡事件，每个人物的独白都是整个事件的碎片，经过人的自私本性的折射，这些独白本身是不可靠的，同样的道理，转述这些独白的叙述者本身也是不可靠的，死亡使人性暴露在夏日的阳光下，人的可悲与渺小，人的伟大与真诚。并通过讲述死亡理解了自己的灵魂，赋予死亡本身更深刻的哲理内涵。 人性的缺点在这部影片中展露无遗，每个人都在撒谎，都想要掩盖自己懦弱残忍甚至罪恶的一面，但人是可以被拯救的，人性仍然有其闪光点。“多亏了你，我可以继续相信人了”，影片最后的这句话仿佛让我们看到了希望，就像“希望”留在潘多拉的盒子一样。 电影产业化是个不可避免的趋势，商业电影更是需要发展。但这种发展不是纯粹吸引眼球，通过明星演员去追求利益，相反，应该通过更好的剧本与拍摄手法，以小见大，引起共鸣。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/b85509821837f111f18583d049649b6648d70925.html