龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 《骊歌》的“义”与“美” 作者：董爱青 胡延永 来源：《语文教学之友》2008年第07期 在教授义务教育实验教材七年级下册《爸爸的花儿落了》时，学生问我：“告别的歌”为什么被称之为“骊歌”，为什么不叫“离歌”呢？《骊歌》歌词为什么能给人以“美”的感受呢？我一时答不出来，课下翻查资料，终于解决了这两个问题。 课本上林海音女士提及的《骊歌》是一首流行于我国20年代到40年代的学堂乐歌，由近代著名音乐教育家李叔同填一首外国名曲而成。当时的学校常常把这首歌当作“毕业歌”来唱①，那么“告别的歌”为什么叫做“骊歌”呢？这里是有个典故的，典故出自“逸诗②《骊驹》”篇，其原文是“骊驹在门，仆夫具存；骊驹在路，仆夫整驾”。古人往往唱此歌送别亲友，于是后人便将“送别的歌”称为“骊歌”③。 课文中《骊歌》（现称《送别》）的歌词与现在流行的歌词是不同的，现在流行的歌词大多如下： 长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。 天之涯，地之角，知交半零落；一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。 为送别朋友而赋诗，是中国古典诗词的一个母题。我们学的很多古诗就是以“送别”为题材的。如：柳永《雨霖铃》“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”；王维《送元二使安西》“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”；张先《江南柳》“今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生，何况自关情”；北朝乐府《鼓角横吹曲·折杨柳枝》“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿”；白居易《赋得古原草送别》“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情”。它们都与李叔同的《骊歌》有许多的相通之处。李叔同的《骊歌》创作，基本上是对中国古典送别诗的继承。这些古典送别诗词常以“长亭、古道、芳草、横笛、天涯、地角”等景物来表达离情别绪，这些景物实质上就是一些有固定意义的自然或社会的意象。所谓意象，实质就是一种具体化的感受，这种具体化了的感受，在几千年的诗歌流传中，业已形成了一种我们民族可以世代承袭的审美习惯，融入在了我们民族的生命、灵魂中，成了我们民族文化的一种胎记。李叔同的《骊歌》把“长亭饮酒、古道相送、折柳赠别、夕阳挥手、芳草离情”这些意象都集中起来了，其词意蕴深厚，凄婉缠绵，我们感到“她”美，也就不足为怪了。 我们民族文化中的意象美，其冲击力是巨大的，它甚至可以导致我们对某些审美意象达到一种集体无意识化状态。比如，鸿鹄表志向，菊花写清高，杜鹃鸟诉凄怨哀伤之情，羌笛则奏婉转凄切之声。正因为如此，在一些诗词歌曲中，只要作者将一些较典型的意象罗列搭配，就 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/d65e1bf642323968011ca300a6c30c225801f021.html