龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 关于电影美术初始设计创作阶段的几点思考 作者：沙颂森 来源：《传播力研究》2019年第36期 摘要：随着时代的发展，电影观赏已经成为人们生活的一种较为普遍的文化传播方式。电影给人们呈现的是一种全新的视觉效果，其涉及到音乐，美术，建筑等多个艺术层面。意大利诗人卡努杜认为，在建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈这六种艺术中，建筑和音乐是主要的，绘画和雕塑是对建筑的补充，而诗和舞蹈则融化于音乐之中，而电影则是把所有这些艺术都加以综合，形成运动中的造型艺术，称之为第七艺术。作为第七艺术的电影，是把静的艺术和动的艺术、时间艺术和空间艺术、造型艺术和节奏艺术全都包括在内的一种综合艺术。 电影美术部门是电影先期视觉化的第一部门，他是文字剧本转换成视觉影像的主要执行部门。电影美术由诸多因素来构成，比如色彩、明暗、结构、空间等。电影美术在电影中呈现一些想要表达的视觉理念，同时需要配合语言上的转换从而最大程度的发挥造型艺术的特性。电影美术相关工作人员需具备各项综合能力，全方位考察，才能减少设计方案存在缺失。 关键词：电影;美术;设计;创作 作为二十一世纪的新人类，人们经历着社会科学的进步，同时各项领域都在发生着巨大的变化，感受着西方文化帶给我们心灵上和视觉上强烈的撞击、交融与碰撞。人们不断融入新的内容与思想，对美感的需求也越来越高。在一部电影中，电影美术是为电影提供合适的剧情、塑造人物形象起到了至关重要的作用部门。该部门需要彻底的理解电影内容，结合审美需求，并站在演员，导演，摄影角度各个层面去思考电影创作的需求，创作符合电影核心思想的视觉化内容，同时设计出唯美而高质量的视觉效果影像。电影美术工作人员也需具备合格甚至是超前的设计创作想法并合理使用设计的各种技巧，才能够拥有成功的电影美术设计。 一、美术视觉下的剧本分析 电影美术部门的文学思考不同于其他部门，其主要考虑的是从人物形象设计对剧本产生的能动反映，也是需要熟知剧本以及对整个剧本的把控力。视觉性如果不好对整个剧本创作也是有着巨大的影响，而设计者个人的审美以及文化品位、风格也是会带入到剧本里面，所以不同的创作者创作出来的剧本也会呈现出不同的设计风格，不管是从制作方面、绘画方面抑或是文学修养各个层次都会对呈现的视觉产生一定影响[1]。 总的来说，文字语言转化成视觉效果是一个过程。第一，以剧本为参考进行深入并全面的理解，其重心是放在不同场景、背景下人物与景观的互动。第二，根据不同人物背景、年龄、性格等收集相关资料进行分析，让自己融入剧本，最后通过电影美术团队的共同配合完成导演对电影的创作需求。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/ea677fec2bf90242a8956bec0975f46526d3a77a.html