龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 中外美术比较分析 作者：杨昱 来源：《牡丹》2019年第17期 中外美术的发展受到不同社会环境和主流意识形态的影响，表现出明显的差异。在研究实践中，为了加深对中外美术的认识，人们应该对中外美术进行对比研究，为更加系统地认识美术提供支持。本文就将中外美术比较分析作为切入点，从不同的角度对比分析，希望能为系统研究美术提供有价值的参考。 中外美术是在不同的社会环境下衍生的，在形成发展过程中受到多种复杂因素的影响，并且由于中外美术发展赖以生存的世界观和哲学背景存在明显的差异，它们的发展出现了不同的倾向。对中外美术实施比较研究，有助于人们更加深刻地认识美术在不同环境下的发展。一般而言，东方美术更加重视精神追求，美术作品能展现生活的真谛，西方美术则将重点集中到光影的协调、焦点的透视以及明暗布局等方面，這些因素的存在不仅推动了中外美术的发展，还构成了世界美术文化的多元性，具有研究价值。 一、中外美术创作中审美的差异 我国美术具有相对完善的体系，在主客观创作的选择中更加重视抒发主观情感，力求能让欣赏者在欣赏美术作品时产生心灵愉悦的感受，从而达到人与自然和谐相处的状态，主体性特征相对较为明显。而以西方美术为代表的外国美术则将对客观现实世界的再现作为重点，在创作方面突出强调理性精神，希望能表现出对人性的崇高追求，客体性较为突出。 我国古典绘画有上千年的发展历程，并且受到主流意识形态的影响，逐渐形成了具有特定形象思维的表达方式和绘画语言，在创作方面要求创作者尽量做到形神兼备、情景交融，将中国哲学融入其中，展现出诗情画意的审美意境，力求达到“境生象外”的审美效果。中国画家在创作实践中往往能在客观景物描写中寄托自己的思想情感，进而构成一种特殊的审美图式，能将欣赏者带入独特的审美意境中。 西方绘画受到西方古典形式的影响，关注自然，因此将重点放到对真实自然事物和社会现实的再现方面。西方美术创作思想提出将人和物看作是宇宙的主体，因此在绘画中应尽量展现人和物并列的关系，并从人在自然外的视角进行绘画，把握自然世界的美，将其在作品中呈现出来。 二、美术选题与表现方式方面的差异 在人类文明演进过程中，随着文学体系的发展和完善，审美领域也得到了适当的拓展和延伸，各国美术创作者在创作作品中能接触多元化的选择，表现手法也多种多样，为美术在历史 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/5b13d21c77a20029bd64783e0912a21615797f31.html